本站原创勃拉姆斯创作的《d小调第一钢琴协奏曲》正处于欧洲19世纪50―60年代,是浪漫主义音乐的鼎盛时期.勃拉姆斯和声语言的基本特点在于表现出古典主义严谨、简朴的传统同时,又表现出浪漫主义的新颖独特的音响.他力图在古典音乐形式与浪漫主义音乐语汇之间搭起一座由此及彼的桥梁,在和声思维上找到了两者结合起来的“结合部”,其手法既是独创的又是完全合乎逻辑的.他在和声方面的革新使其音乐个性结构显得特别突出,从而形成勃拉姆斯和声手法鲜明的个性特征.
勃拉姆斯的《第一钢琴协奏曲》中,勃拉姆斯运用了多种和弦材料,以传统的三和弦为基础,运用了多种和弦材料,主要包括三和弦、高叠和弦、变和弦、持续音等.这些和弦材料的运用创造了丰富的音响效果.
一、传统三和弦的运用
三度叠置和弦是按照三度叠置的关系将三个或三个以上的音在纵向上加以结合.勃拉姆斯是古典乐派的继承者,所以他继承了古典乐派作曲家常用的三和弦,在作品中大量运用.
谱例1：第一乐章第46-48小节
这是第二钢琴演奏的部分音乐,音乐在bb小调上.高音部运用三连音分解和弦的形式演奏,中音部同样采用分解和弦的形式,低音部运用属持续音.和弦主要运用三和弦的原位、第一转位和第二转位,主要以变格进行为主,体现了浪漫主义时期强调下属功能的特点.
二、高叠和弦的运用
在勃拉姆斯的这部协奏曲的第一乐章中高叠和弦的运用屡见不鲜,主要以属九和弦、导九和弦和重属导九和弦比较常见,高叠和弦的运用增添了和声的紧张性和色彩性,从而增强了作品的浪漫主义色彩.
谱例2：第一乐章的第13-15小节
旋律在d小调上,低音部采用导和弦的持续音,和声运用导九和弦,和弦的根音与九音形成了小二度的音响,增添了旋律的紧张感和不稳定感.
三、变和弦的运用
变和弦是在原位三和弦的基础上对与和弦音的改变所形成的.在勃拉姆斯第一钢琴协奏曲的第一乐章和弦的运用也并不少见.变和弦的运用对于增添音乐的色彩起到了非常重要的作用.
谱例3：第一乐章的第293-294小节
音乐在C大调上,运用分解和弦的织体,首先运用了变格进行,Ⅳ――Ⅱ――b3Ⅴ6,这里的属和弦,运用了变和弦的形式,采用了降和弦三音的形式,变成了小三和弦,形成了小属和弦.这个小属和弦实际上是其同主音小调的和弦,属于交替大小调和弦.
四、持续音的运用
在多声部音乐中,某一音在和声进行时持续保持在统一声部,即构成持续音.勃拉姆斯在这部作品中所运用的持续音主要是功能性持续音,包括主持续音和属持续音.
谱例4：第一乐章的第1-9小节
这段音乐是作品引子的音乐,在d小调上,低音部运用了主音的持续音,起到了明确调性的作用.
通过对这部作品第一乐章的和声进行分析,笔者发现勃拉姆斯既能够继承古典主义的和声特点,又能够吸收浪漫主义的和声特点.传统三和弦的大量运用,持续音的运用,都体现了他对古典主义的继承.同时,对高叠和弦和变和弦的运用又体现了勃拉姆斯的浪漫主义色彩.所以,勃拉姆斯是在古典主义调性和声体系的前提下,尽可能的扩展和声语汇,使用浪漫主义的色彩性和声手法,增强和声的表现力,形成了独特的和声风格.