新时期徐州琴书的文本和舞台传播

更新时间:2024-02-25 作者:用户投稿原创标记本站原创 点赞:4673 浏览:13838

摘 要:徐州琴书作为综合性的表演艺术,传播是其生存方式和生命力的体现.本文从传播的角度调查和梳理新时期徐州琴书的文本传播和舞台传播,阐述它的生存和发展现状,展现它的演出和传承的情况.

关 键 词 :徐州琴书 文本 舞台传播

徐州琴书是一门语言艺术,也是一门综合性的舞台表演艺术.传播是徐州琴书存在方式的证明和实现价值的手段.“现代传媒并不生产供给人们衣食住行的生活实用品,但却生产着大量与人的生活相关的信息和精神产品.在中国农耕社会信息多数依靠口耳相传的情形下,依靠现代传播媒介产生的信息则是成几何倍数地增长.农耕社会中的精神产品因媒介的单一而仅为少数人享用,在现代媒介的推动下,精神产品则成为大多数人可以享用的东西.信息的倍数增长推进了人们之间的频繁交往,批量生产的精神产品使艺术开始大众化.”新世纪数字通讯技术高速发展,传统的传播媒介也与时俱进,徐州琴书的文本传播和舞台传播也有了很大的变化.

一、

文本传播是传统曲艺最基本的形式,很多曲目也随着文本传播而得以传承和保存.“一直到20世纪出现视听传播方法时为止,书籍一直是人类唯一的,无论如何亦是最有效的传播话语的一种玩意儿.”由于琴书的传统传承方式为口传心受,很多曲本多为手抄本.新时期琴书的文本传播随着数字化技术的革新,发生了翻天覆地的变化.门和非物质文化遗产研究中心不仅整理和存档徐州琴书曲本,还研究徐州琴书传承的理论和实践.

随着非物质文化遗产保护的深入,徐州琴书曲本也日渐受到重视和保护.徐州琴书的曲本目前有抄本、打印稿和印刷书籍.徐州市文化局和下属文化站都进行了徐州琴书曲本的挖掘和保护工作.“首先是挖掘出《王天保下苏州》《双锁柜》《张廷秀赶考》《清官传》《罗衫记》《月唐》《杨家将》等一大批约三百个传统的书目等徐州市文化处组织音乐工作者挖掘出琴书牌子二十个.”截止2010年,徐州琴书被挖掘并整理出的曲目有341个,传统的曲目166个,其中以中长篇为主,而175个新编曲目则多为短篇.各下属县文化站也开始曲本的收集和整理工作,如北路的丰县“非遗”保护中心、贾汪区文化局、鹿楼和沛县文化站存有相关曲本记录稿约1.4万字,还有部分曲目资料存于艺人手中,南路的邳州、睢宁琴书和新沂等地文化馆及个人存有相关曲本记录稿约2.2万字.

徐州琴书理论研究的资料和书籍也逐年增多.截止2013年,读秀网有关徐州琴书的书籍有三十四种.代表性的有:陶钝主编的《中国新文艺大系1976―1982曲艺集》(中国文联出版公司1987年版)、《中国曲艺音乐集成》全国编辑委员会的《中国曲艺音乐集成江苏卷》(中国ISBN中心1994年版)、张仲谋主编的《非物质文化遗产传承研究》(文化艺术出版社2010年版)、杨和平著《中国曲艺艺术赏析》(苏州大学出版社2011年版)等.它们从曲艺、音乐、表演模式和非物质文化遗产等角度论述和介绍了徐州琴书,指出其今后传承和发展的对策.

徐州琴书研究的期刊论文有七十七篇.有的研究徐州琴书的唱腔音乐、表演技巧和曲目等内容,如吴岫明和李子秋的《徐州琴书音乐概述》(《中国音乐》1993年第2期)、张巧玲的《浅谈徐州琴书艺术的继承与创新》(《艺术百家》2002年第3期)、蒋立侠的《徐州琴书演唱艺术中的曲》(《剧影月报》2003年第3期)、魏云彩的《论徐州琴书的“精气神”》(《艺术百家》2002年第3期)等.有的研究在非物质文化遗产普及和文化产业化进程加剧的情况下,琴书的生存和发展,如吴长青的《徐州琴书生存发展之我见》(《剧影月报》2008年第5期)、尹丽丽的《徐州琴书的发展与保护》(《作家》2010年第4期)、陶园和缪晓梅的《论“徐州琴书”的档案式保护策略》(《兰台世界》2011年第10期)、李爱真的《浅谈徐州琴书的保护与发展》(《北方音乐》2011年第10期)、王跃萍的《网络传播模式下徐州琴书的承传》(《淮北师范大学学报(哲社版)》2012年第6期)、于雅琳的《徐州琴书曲本传承与保护探讨》(《音乐时空》2013年第3期)等.


相关的会议和学位论文也开始出现.2009年“中国徐州非物质文化遗产高层论坛”和2012年“中国非物质文化遗产淮海论坛”收录琴书类五篇论文,分别是《徐州琴书的历史与传承》《徐州琴书传承途径拓展与思考》《徐州琴书的发展与保护》《徐州琴书的传承与发展》《徐州琴书邳州王家班社的调查》.学位论文有兰州大学庞兴华的硕士学位论文《徐州琴书音乐研究》.报纸从2007年至今有二十一篇有关徐州琴书的报道,徐州地区的《徐州日报》《都市晨报》和《彭城晚报》都有琴书发展动态的新闻报道.

二、

舞台传播是传统曲艺传播最直观有效的方式,以往琴书多为舞台表演,观众在台下欣赏唱段,品评表演.清末艺人多在徐州奎东巷、张公祠、校场、菜市场等处撂地说书.民国初盲艺人开始搭班演唱,有相对较大的书场和较正规的舞台.抗战期间职业艺人被迫流向县乡进行流动性表演.解放后徐州琴书主要在酒楼、茶馆、书场、庙会和婚丧嫁娶活动的临时场地上演出.

“”后徐州琴书的舞台演出机会逐渐减少,书场纷纷倒闭.新时期琴书不仅活跃在民间舞台上,而且作为非物质文化遗产登上了民间艺术的殿堂.

徐州市歌舞团的徐州琴书表演艺术家积极参加各级的民间文化汇演,扩大了徐州琴书的影响和知名度.2008年张巧玲的《一个女人三个娘》和《回娘家》获得第二届江苏曲艺“芦花奖”,2010年剑凌创作的少儿徐州琴书《邵帅的天空》获得全国“东方朔”杯第四届少儿曲艺大赛二等奖,2011年魏小娟的《魂系校园》,戈娟、徐荧的《装灶王》获得第四届江苏曲艺“芦花奖”,2013年《虞姬赋》获得第十届中国艺术节全国曲艺优秀曲目展奖,《文明村的风波》入选第十届中国艺术节“群星

奖”,2014年《刘邦还乡》入选国家扶持曲艺项目.徐州琴书的舞台传播还包括各种非物质文化遗产的展演、巡演,各种形式的广场文艺演出和巡展.它在2008年“首届淮海民间艺术节”、2010年江苏非物质文化遗产项目巡展、2010年和2013年徐州“动感彭城”广场文艺演出、2012年“非物质文化遗产巡演”(金鹰人民广场)、2013年户部山徐州市非物质文化遗产博物馆非遗项目展示、2014年徐州文广新局春节慰问等活动中都有节目展演.这使城市中的百姓能够接触到久违的民间艺术,感受它的魅力.2012年徐州琴书参加了在山东济南举办的“全国曲艺非物质文化遗产保护成果学术交流展演”,2013年参加了在河南举办的“中国宝丰马街书会国家级非物质文化遗产展演”和“中国鹤壁民俗文化节展演”.以魏云彩为首的徐州琴书艺术家们以精湛的技艺在各种文艺舞台上推广和传播徐州琴书.

他们还参加了徐州市举办的曲艺进校园的活动,在高校举行琴书专场讲座和授课.魏云彩与其弟子受聘于徐州工程学院和江苏师范大学,为艺术学院学生教授《徐州琴书》.张巧玲在中国矿业大学和徐州生物工程学院做了《曲艺进校园之徐州琴书》的讲座.在两次徐州非物质文化遗产高层论坛会议上,徐州琴书都作为“非遗”巡展项目进行舞台表演.这些表演艺术家向高校的师生传播和展现国家级非物质文化的魅力,激发学生对传统曲艺的兴趣,扩大了琴书的受众群.

徐州琴书本是民间自娱自乐的说唱艺术,只有根植于民间才会大放异彩.琴书艺术家们每年参加文化下乡活动,将百姓喜闻乐见的题材编成琴书免费给群众表演.2010年徐州歌舞团创办了“徐州琴书青年人才培训班”,其中的青年演员每年都坚持舞台演出两百余场,并在舞台实践中形成自己的风格.2014年徐州琴书名家走进饭店,魏云彩等传承人在翟山市场的卢氏跑马汤饭店进行表演,传统艺术接地气,受到广泛好评.琴书民间艺术家也没有停止他们的艺术传播,他们不仅参加大型的艺术汇演,还参与大量的民俗活动,如涟水徐州琴书市级非遗传承人刘连勋,睢宁的张栋宝、丁兰英,邳州的惠中刚夫妇等人都为琴书的传播做出了贡献.2013年邳州艺人惠中刚夫妇创作表演的邳州琴书《文明村的风波》摘取第十届中国艺术节曲艺类“群星奖”的桂冠.

同时徐州票友在黄楼和云龙公园都曾有过精彩的琴书表演.2013年魏云彩在徐州铜山立国创办了“徐州琴书免费培训班”,在民间的票友中培育琴书传承人.目前已有五人从开始学习的六七十人中脱颖而出,能够独立表演,未来计划组织演出车到新沂、邳州、睢宁等地演出.

徐州琴书只有在传播过程中为大多数人接受,才能实现其文化和实用价值.它通过文本保存了原始的档案材料.新时期徐州琴书文本传播增加了研究性的论文和书籍.这些文章不仅研究琴书的发展和变化,还为琴书的传承和创新提出建议和对策.新时期徐州琴书的舞台传播业与时俱进,它在舞台实践中为人们接受,再一次焕发了生机.它不仅活跃在民间舞台上,还被艺术家带到了高雅的艺术殿堂,成为具有徐州地区特色的雅俗共赏的曲艺形式.

① 王廷信.20世纪中国戏曲传播的时代背景[J].艺术百家,2011(1):139.

[法]罗贝尔埃斯卡皮.文学社会学[M].杭州:浙江人民出版社,2008:28.

单兴强.徐州曲艺考[M].徐州:徐州市文化局,2006:238.

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