版画艺术在学前教育美术教学中的拓展

更新时间:2024-01-10 作者:用户投稿原创标记本站原创 点赞:16534 浏览:71035

摘 要:版画艺术具有自身的艺术魅力,且对提升学生审美情感、个性特征、创造能力、实践能力具有积极作用,因此,学前美术教学要将其融入实际教学中,并以有效方式促使其在学前教育美术教学中拓展.结合版画艺术魅力,分析学前美术教学进行版画教学的可行性,并提出一些实现版画艺术在学前教育美术教学中拓展的措施.

关 键 词 :版画艺术;学前美术教学;拓展

版画是一种以间接手段印制而成的一种绘画艺术,其产生于我国唐朝,随着版画艺术的发展及美术教学的发展,其被流传到今天.版画的创作过程对于学生来说,是绘画与手工制作相结合的综合过程,在版画学习中,学生必须借助各种工具、材料进行创作,在此过程中,学生体验美术乐趣,形成基本的美术素养,可见版画艺术对提升学生审美情趣、激发学生创造力,提升学生综合素质具有积极作用,因此,版画艺术成为学前美术教学的主要内容.

一、版画独特的艺术魅力

版画是绘画形式的一种,其制作不同于普通印刷.在中国,版画历史悠久,现存最早版画是“咸通”本《金刚般若波罗密经》卷首图,在15世纪传到欧洲,此后逐渐发展壮大.如今,艺术家可根据自身创作意图选择合适的创作版本,并将自身的艺术构想融入版画当中,表达了创作者的自身个性.版画之所以流传至今,在于其自身的独特魅力.

1.利用对象本色,突出木刻.木刻版画是版画中最基本的一种艺术形式,其突出“以刀如何写,每一刀都要求概括”,在借助木体的基础上,利用刀刻的痕迹与版结构的质地相结合,突出木刻,使得版画具有独特的艺术韵味.

2.发挥水印特性,产生强烈艺术效果.粉印版画是吹塑纸版画艺术形式之一.吹塑纸结构疏松,质地松软,当版画形成后,其绘画内容可形成强烈的艺术效果.

3.巧用“留黑”,创造版画形体魅力,形成一定的想象空间,使得版画各种事物、人物之间形成良好的呼应关系.

4.构思巧妙,多元素衬托主题.通过丰满密集、简淡萧疏等风格来突出不同的主题风格.

二、版画艺术教学渗入学前美术教学的可行性

随着教育体制改革的渗入,学生的学习主体性提升,《义务教育美术课程标准》中指出,学生要参与到各种美术活动中,并尝试各种工具、材料及制作过程,通过学习美术欣赏方法、评述方法,来提升学生的美术兴趣,激发学生的创造精神,提升学生的美术实践能力、美术素养及个人品格.版画艺术自身的魅力,使其成为实现培养学生美术能力的重要内容.而从版画艺术的自身特征与对学生的作用来看,其适应了现代教学要求,并具有很强的可操作性,其具体表现在:

1.版画艺术可提升学生的美术兴趣.版画创作对于学生来说,是一门绘画与手工相结合的综合课程,学生正处于青年期,好奇心强,往往会喜欢参与.由于版画制作的特殊性,在其画、刻、印过程中,往往会产生意想不到的效果,这些偶然因素使得作品产生一种天然、稚拙的童趣,这迎合了学生的特性,容易被学生接受.再就是,学生在进行版画的过程中,需要尝试使用各种工具、材料,有好几道操作程序,这是一种难得的真实操作的体验过程.许多新鲜的绘画工具和方法会吸引很多学生参与进来,而要真正学会这门课程,又是一个需要坚持的长期过程,所以版画艺术在培养学生的主动性、动手动脑能力的同时,也培养了学生热爱艺术、审美观念、想象力、创造力、毅力等几方面非常可贵的精神品质,适应我国学前教育和现代素质教育培养的综合要求.

2.版画艺术在美术课程开发中的优势.首先,版画的制作工艺较为简单,对技术和设备的要求并不高,材料比较易得,如,铅笔、调色盒、笔洗、吹塑纸等.其次,在制作过程中,学生将自身的创造情感融入版画制作中,再通过相关步骤创作出作品.绘画作品一般不会太难,学生有兴趣和耐心,主动发挥自身想象力,作品的艺术特色性强.学生能够在短时间掌握制作技巧,创作出自己满意的作品,使学生全面感受劳动的快乐.最后,由于版画制作需要画、刻、印步骤,制作步骤既相互独立又是统一的整体.目前有不少院校都尝试在日常的教学课程中加入版画教学,丰富教学内容,版画教育有助于学生的艺术潜能,对学生的发展非常有利.同时,引入版画教学可以塑造艺术课程特色,提高学习气氛,活跃校内氛围,培养专项教学方向和目标,扩展教学范围,争取学生和家长的认可和信赖.

三、版画艺术在学前美术教学中的拓展

版画的本意不是直接作画,而是通过印制产生艺术,将这样的外延放到学前美术教育中,可推进学前教育美术版画的发展.同时其制作过程需要创作者自身情感较多、需投入个人技能较多,这对提升学生的学习积极性具有重要作用.由此看来,无论从版画技术、版画设备还是版画工艺来看,其在学前美术教学中将会持续存在,并发展.所以学前美术教学应以科学的教学方式,来促进版画艺术在美术教学中的拓展.

1.加强基本技能教学.学前教育要落实基本技能教学,尤其对低年级学生,要以水粉版画与纸版画为主,采用循序渐进的教学方式,由浅入深展开教学.学校在进行课程设计的时候,可以设立一些兴趣班,有关艺术类的课程是最受学生以及家长的喜爱.而学前美术教育中主要涉及水粉版画教学,教师在授课的过程中,一方面要阐述美术文化以及相关的历史内容,另一方面让学生主动思考,积极参与美术活动,教授他们如何刻线、上色、复印等一些基本的技巧.

2.关注学生的个性化创作.在教学中,教师要关注学生的个性化创作,启发学生从自身知识水平、生活经验出发,将自己的情感、技艺融入作品中.为了丰富和提高学校的学习气氛,很多学校都会举办一些画展,对他们的学习状况和成绩进行展出.而为了关注学生的主动思维和想象力,教师应提倡学生自由选择材料、技法及工具,探索运用各种材料进行创作,以找到适应学生自身创作的方法.鼓励学生积极思考,用自己的眼光在生活中找绘画的材料,不断促进学生的表现力.同时要注重个性化创作,培养学生的主动思考能力,以小奖品的形式,鼓励每一个学生积极参与到版画的创作学习中去.

3.突出学生操作与体验.版画艺术的教学突出是对素质教育的培养,鼓励学生在思考、绘画中培养动手能力.因为版画需要学生进行滚油墨、放板、擦手、上纸、摹印多个步骤才能完成,增强了体验感,同时也培养了学生对版画的学习兴趣.所以在版画教学课堂中,美术老师应该扮演引导者、建议者、鼓励者的角色,鼓励学生亲自动手,不要刻意地进行绘画好坏的评判,尊重学生的创作和体验,不断提高他们的动手能力.


版画艺术是中国的传统艺术,具有自身魅力,将其融入现代美术学前教学中,可提升学生的美术学习兴趣,锻炼学生的动手能力、动脑能力,且利于培养学生的审美情感、提升学生的综合素质.因此,美术学前教学要充分意识到版画艺术的作用,结合学生的个性特征,采取有效的教学手段将其在美术教学中拓展,进而通过美术教学,实现学生综合能力的提升.