音乐教学中的美育

更新时间:2024-02-16 作者:用户投稿原创标记本站原创 点赞:9814 浏览:43026

【摘 要】作者将音乐教学中不可或缺的美育作为理论基础,联系实际的教学经验,在下文中对音乐教学中的美育进行了深入研究.另外,将音乐的教学以及音乐欣赏涉及的审美观念为基础,研究了音乐美育的具体实施原则,并对这些原则进行了深入分析.

【关 键 词】音乐教学美育审美

当前,随着新课程标准的实施,美育已经是音乐教学的重要任务之一,音乐课程的安排与设计也是以美育为主旨进行的.其中占到很大比重的音乐鉴赏课程也始终以美育作为重心,关注建立学生正面积极的审美观念,培养学生的审美认知,借助对各种风格、各种题材、多国音乐的欣赏,让学生的审美水准得以提升,进而激发他们对音乐的热爱,体会到音乐的无穷魅力,提升综合素养以及审美水准.

一、审美教育的意义

谈到音乐教学中的美育,就一定要涉及到音乐审美领域,它是音乐美育的重要组成部分.音乐美育其实是把音乐艺术作为基本载体的教育行为,这种教育行为由两部分组成:一部分是音乐知识以及技能的讲解,一部分是培养学生的音乐审美能力.想要提升音乐审美能力绝对需要音乐知识以及技能作为基础,而针对音乐知识以及技能的学习最终肯定要提高至审美的层次,原因在于音乐始终是一种艺术,而不是精密的技术,作为人类在漫长历史中累积的审美产物,音乐的起点以及终点都是要顺应人们不断变化的审美需要.音乐审美教育是一种审美的实际行为,几千年前就受到了各国哲学家的青睐.这些哲学名家们把音乐视为可以教化育人的工具,究其原因,主要是他们深刻体会到了音乐的独有魅力.

音乐是一种直接表现的艺术形式,它并不对任何特定的对象进行模仿,而是借助声音的各种排列组合传达深刻的感情信息,直接打动人心.音乐审美教育的重要意义是:借助音乐的表达方式帮助听者建立积极正面的审美观念、审美眼光,提升听者鉴赏以及体会音乐抽象之美的能力,从而推动听者的综合发展,这同时也可以看作是培养听者素质的过程.音乐审美教育同时具有普遍性以及民间性,这不光取决于音乐自身的属性,也有我国久远优秀文化传统的影响.音乐审美教育关注审美眼光的建立问题,它影响着最真实的人性,心灵的健康,人格的发展等.

二、音乐美育的实施原则

在音乐教学中如果想进行美育,需要按照美育的指导原则实施.美育的指导原则是以教育的根本目标与规律为基础编制的具体要求.音乐美育也可以说是一种音乐教育方式,它的重要目标就是要陶冶人的情操、提高人的智慧、改善人的人格.根据这个目标进行音乐美育,首先一定要遵守相关的原则,具体包括:情感引导原则、快乐学习原则、针对性教学原则、提升创造能力原则.

(一)情感引导原则

该原则是音乐美育内涵的最佳体现.音乐美育具有自己独有的情感表达方式,这不仅取决于美育的属性,也取决于音乐自身无法隐藏的情感性.所以,情感引导原则需要始终存在于音乐美育的所有环节里.音乐美育最先也最需要做的就是激发并建立学生对音乐学习的兴趣,因为如果不是发自内心的喜欢音乐,那么就不可能自发进行音乐的学习.要想培养学生学习音乐的兴趣,当然需要教师适时适度的引导,音乐教师应尽量用自己对音乐的无限热情与喜爱,感染接受教育的学生,让他们也喜欢上音乐.在所有的音乐行为中,情感绝对是最为关键的心理影响因素,教师应该在音乐的专项训练中,最大限度激发学生的情感表达,借助情感来启发联想以及感受,从而得到审美体会以及情感抚慰,进而提升学生的音乐审美水准.

(二)快乐学习原则

美育利用非常自由的方式,没有必要对受教育者实行纯理性的教授以及引导,而是以美自身的吸引力让人靠拢过来.受教者因为对于美的憧憬与向往,根据自己的喜好,轻松、快乐的接受美的教育.而音乐美育同样也需要让人们在简单快乐的美感体会中受到教育.对音乐的原始兴趣是人与生俱来的本能,音乐美育需要维持并提升受教者对于音乐的原始兴趣,不能用专业的标准去要求以及衡量普通的学生,因为这种做法会导致他们由于单调空洞的技能学习而丧失了对音乐学习的兴趣与热情.音乐美育既然是音乐教育的拓展,就需要关注培养以及提升受教者的领悟与体会能力,可以将经典音乐的鉴赏以及学生能够应付的音乐活动相结合.音乐鉴赏能够让学生在快乐聆听经典音乐作品的同时,感受到作品中表现出的丰富情感,并由此收获美感,进而陶冶自己的性情;参加学生能够应付的音乐活动,像是歌唱大赛、音乐表演等,同样可以让学生体会到学习音乐的乐趣.

(三)针对性教学原则

针对性教学的原则对音乐美育非常重要,每个人生来就有的音乐体会能力都不同,基本的学习天赋以及后天的努力程度也有区别.因此,音乐美育不太适合将眼光聚焦在集中培养专业的音乐人才方面,要想音乐美育让所有条件的学生都取得一定的收获,就十分有必要遵循针对性教学的原则.

(四)提升创造力原则


音乐美育由于其能够影响学生的创造力,因此在素质教育体系中不可或缺.在音乐美育中需要关注在多种音乐知识学习以及音乐活动里,激发学生的创造思维与认知.不少发达国家都将针对创造能力的教育视为美育的关键,像是奥尔夫法就非常注重借助音乐的活动,提升学生的创造能力.

三、音乐美育的实施渠道

音乐美育的实施渠道其实非常多,可以通过家庭、通过学校、通过社会等.家庭音乐美育能够在根本上影响低龄儿童的综合素质教育,家长是每个人美育的启蒙教师;每个人的审美兴趣以及品味,都与自己家庭的影响密不可分.当前,学校音乐教育是我国音乐美育的最重要的实施渠道,和家庭美育相比较,学校音乐美育对于很多的青少年来讲更加具有稳定性以及持久性.学校不仅拥有优秀的物质设施以及学习环境,还拥有教师专业耐心的引导,有学科安排以及课时的保证,以上优势使学校美育具有其它方式无法比拟的优越性.学校美育的主要形式是:课堂教学、课余时间组织活动、校园气氛的调动.课堂教学相对比较系统,学生能够逐步掌握基本的音乐知识,鉴赏当今流传最为广泛的经典之作.社会音乐美育比起另外两种渠道,应用的范围更为宽广,受众也不光是儿童以及青少年,对成年人也同样可以实现美育的功能.上述音乐美育的实施渠道虽然表面上并无明显的联系,其实本质上是相辅相成、互相影响.所以在进行音乐教学时,不仅应该明确课堂教学十分关键,还应该关注多方面的配合与协调.

综上所述,在进行针对学生的音乐教学过程中,应注意进行音乐美育,应留心实施的具体原则,同时掌握好实施渠道之间的协调,这样才能提升学生对美的认知以及审美能力.