中专美术的教材与教学方法

摘 要：就当前中专美术的教材与教学方法来看,都存在这样或那样的问题,需要采取一些解决方法.对中专美术教学进行改革势在必行,在此发表一些自己的看法,与大家共同交流,共同提高.

关 键 词：中专美术教材教学方法

21世纪是一个科技、信息都飞速发展的世纪,美术教育也要随着社会的发展而跟上时代的步伐.回顾20世纪,中国的美术教育领域积累了许多成功的经验,也有不少教训.本着大家对美术教育共同的话题,借此发表一些自己的看法,与大家一起观阅!

一、当前中专美术教材以及教学方法存在的问题

首先,在传统美术教育过程中,教师使用的方法太单一,只是一味地灌输,说教或强制,这样只会让学生产生反感心理,只能收到事倍功半乃至相反的效果.曾经看过有一篇调查报告中陈述一个调查结果是：学生在课堂上所“赞许”的,同他们在闲暇时间中所热中的大相径庭,为什么会出现这种情况?这是值得我们深思的.问题就出在教师使用的方法上.其实教师可以通过一些趣味故事,动人、通俗的陈述使学生对艺术品和艺术家先有一个深刻的了解,然后用分数或其它奖惩方法使学生按课本,大纲或教师的要求来对艺术品做出真实的评价.相信在理解基础上的评价会来得真实,而并非弄虚作检测.这样才能真正养成比较高的艺术品味.另外随着时代的发展,方式也不能一成不变,它还需要不断更新,不断完善,不断发展.在现代,老师还可以在教学中融入幻灯片的欣赏、多媒体制作的课件、亲身绘制的图片来提高学生的兴趣.

其次,教材内容方面较少考虑到学生的个性倾向和心理水平,违背了教育心理学规律及促进学生健康成长的宗旨,造成了揠苗助长与停滞不前的后果.教师让学生欣赏艺术品,主要不是培养职业的鉴赏家和批评家,但经常对各种审美类型和特征作比较与鉴别,经常对各种艺术作品优劣之处进行区分与评价,确实有助于审美趣味的敏锐化.但这种审美趣味的培养,要充分尊重和爱护学生个性独特倾向.教材切忌简单划一、强求一致、存在明显的成人化倾向,应该由简至繁、循序渐进式的递进,充分考虑儿童的个性心理特征和心理发展水平.

接着,还需要指出的是,传统美术教材过多地引入中国古代、本民族的艺术作品,排斥了中国现代的、以及外国的艺术作品,这是不对的.美术应该注重历史性、民族性,也该注重时代性、世界性.中学的美术教材应该古今贯通,中外联系,才能发挥它的作用.但由于学生比较容易喜爱当代的和本民族的艺术作品,所以我们也不能忽略这个重要因素.因此从吸收当代和本民族的审美趣味入手,由今至古,由中及外地培养,这才是一条符合审美趣味的特征及发展规律的正确之路.

最后值得注意的是,传统的美术教材在历史领域,批评领域很重视,即引导学生了解中国传统的艺术文化及培养学生提高鉴赏能力的同时,却在制作领域、创作领域出现了严重的一片空白.艺术的真正价值在于将美术与实际生活联系起来,为学生提供机会,去体验美术、工艺和设计的不同方法,参加各种小组、班级的艺术活动,并运用创造力、想象力和实践技能创造出各种艺术作品.从而在真正意义上培养学生爱美、爱艺术、并积极地投入到创造美好生活中去,树立真确的人生观、价值观.这样才是真正达到了审美意义上的提高.

二、中专美术教学的改革

1、新课程中由重教师“教”向重学生“学”转变

现在的美术教科书都比较充分体现了以学生发展为中心,激发学生参与表现与鉴赏活动的思想,这一角色的转变,充分发挥了学生在美术课程学习中的主体作用,给学生创造了发现自己个性和创造能力的空间.这样使得学生们在表现过程中真正感受到创造的喜悦,在自己制作的过程中发现艺术的丰富性、深度以及魅力.这一点的发展正是美术教育在制作创作领域中突飞猛进的结果.说实在话,美术是一门很特殊的学科,单纯依靠老师的教是无法激起学生广泛的兴趣,只会让学生觉得枯燥无味.美术的魅力就是体现在运用、制作、创作的活动过程中,而从事这一过程的是学生,因此学生的“学”便提高到一个高度,成为美术教学过程中起关键作用的一环.发展到现在,充分调动学生的积极性及求知欲,这不仅对于美术学科的学习,对于其它学科的发展也是具有很大的借鉴意义的.

2.教材中美术与音乐的融合

现在中学的美术教材中却将美术和音乐融合为一体构成了我们现在的艺术课.教材里面,美术和音乐分别以一个个小单元互相交叠穿插出现,让学生得到视、听觉美的全面感受,这不能不说是一个伟大的尝试,开辟了艺术教学在新世纪新课程中的新的天地.让学生内在思想与感情得以表现,进而发展他们的个性.学生在追求美好事物的同时,也能洞察音乐的韵律和调和,从中又感受到情感的线条和协调色彩,动感地带.而在动感和美妙的音乐氛围中挖掘美的内涵,真的是一个伟大的创举.

3、音乐、美术在融合的同时,自身内容也在不断地改进和提高

如美术除了保留传统的美术史（古今中外历史）,美术作品的欣赏、素描、水彩绘画外,新增加了雕塑、工艺设计、建筑设计、动感网页制作等一些很新潮的内容.而音乐中除了保留传统的音乐歌曲外,新增加了各民族的舞蹈（孔雀舞、傣族舞、新疆舞蹈、藏族舞蹈）,地方戏剧（包括沪剧、昆剧、越剧、京剧、黄梅戏）,世界性舞蹈（有伦巴、芭蕾舞、恰恰、街舞）等一些很独特、时尚的内容.同时美术与音乐的内容还作了融合,如描绘京剧的脸谱,画出芭蕾舞的造型,舞蹈中服装的穿着,颜色的搭配.走进大自然中聆听大自然的音乐,描绘大自然的风景等.这些都是新课程中艺术课的新特征、新特点.这些新发展是值得肯定的,是社会进步的一个见证.

三、结语

以上是我在中专美术教育中提出的一些看法.作为21世纪的教育者,我们应积极地探索与新时代相适应的美术教育方向.