服装毕业设计专题教学反思本专业课程建设

【摘 要】服装毕业设计是学生综合运用所学专业知识,独立进行设计走向社会的准备阶段,设计作品既要体现款式造型、色彩搭配、面料图案、制作工艺等多方面的美感和创新又要表现出良好的市场接受和适用性.本文从进行服装毕业设计专业教学的前提条件和指导原则出发,分析了遇到的困难和所存在的问题,从而进一步思索现有的专业课程体系建设和解决办法.

【关 键 词】服装设计毕业设计课程体系课程教学

【中图分类号】G423.07【文献标识码】A【文章编号】2095-3089（2014）6-0127-02

一、服装毕业设计专题教学的前提

服装毕业设计是一个全方位考察学生专业知识的积累和专业素养,对于学生来说,如同一个"大作业"难度系数较大,要求颇高,若想取得理想的结果,需要在许多方面共同努力,在此我们先抛开一些硬件设施及客观条件,从主观的人的因素来进行分析.

首先学生必须在前三年的专业学习阶段打下良好的专业基础,具备较强的实践能力,并对服装设计有着更深地思考.前三年的专业学习效果至关重要,专业课程的设置、教学内容的设定、采用何种教学方法,最终产生的教学效果如何,都会对最后阶段的服装毕业设计专题教学产生重要影响.当然,还有学生学习过程中的个人因素,学生对专业学习的兴趣热情、学习态度、对待毕业设计的认知和情绪等也都会影响其作品创作的最终效果.另一方面对毕业设计环节中的另一主体指导老师也是巨大的考验.在整个专业教学中指导老师主要起到启发、引导、辅助和监督的作用.指导老师在专业领域需具备较高的理论水平和专业素养,还要有丰富的实践经验和广阔知识面,了解本专业前沿动态和消费市场,具备独特艺术审美眼光,洞察流行时尚,同时他也是一名团队管理者,统筹大局,妥当安排和推进工作进度,处理好指导细节,"因材指导",并监督好每一阶段的任务落实,把控好小组团队最终作品的整体水平,这些确实对指导老师是不小的挑战.

二、服装毕业设计专题教学的指导原则

"服装设计"这个概念既要体现出艺术创作的审美,又要符合工业生产的市场需求,怎么写作消费者.作为设计者个人的情感表达,需要独具匠心,艺术创作的目的是对创造性思维的培养与训练,正是因为不断创新,才有可能为服装的商业性注入无限的生命力.我院的服装毕业设计整体定位是以贴近市场、实用化为主,但同样也应遵循艺术创作的原则,教师应启发指导学生进行创造性思维,敢于突破,进行艺术创新.

在服装毕业设计的创新中主要体现在以下两个方面.第一、结构与造型的创新设计.学生对服装原有结构的掌握和设计变化,进行结构设计尝试实验,打破原有的结构形态,结合立体裁剪实现无结构或结构异位的探索,从而在服装造型上得以突破.第二、材料与面料的创新设计.服装不仅是设计和时尚的艺术,更是材料创新的艺术的艺术.在此主要是指通过对平时司空见惯的材料进行再造与重新组合,创造出与原材料肌理效果完全不同的、有意向表达能力的新材料,其过程与结果都具有创新性.尤其是如今电脑技术在纺织业中的直接应用,加工工艺的革新都给服装毕业设计的材料创新带来了无限可能,这两个方面都是服装毕业设计中艺术创新的重要内容.

三、本院服装毕业设计的现状及存在问题

本学院服装毕业设计专题教学持续时间长、涵盖内容多、学生基数大、专业水平参差不齐,指导教师配置不够等都给毕业设计的顺利开展带来了阻碍.现阶段服装毕业设计专题教学中主要倡导"小组合作式",用以弥补个人独立学习的缺陷,小组成员互相配合、互帮互助、取长补短完成繁重的毕业设计任务.

环比往年我院的服装毕业作品水平逐年提高,稳步前进,但也存在不少需要解决的问题.

1、学生在研究方向选题方面缺乏深度内涵,不注重利用本土文化,选题重复率高,关注范围狭窄,比如哥特风格、解构主义、宫廷复古等是每一届出现率极高的选题.

2、系列作品设计立意不准确,服装作品既要具备艺术审美、艺术创新,同时更需要面向市场,服装毕业设计以系列设计展开,不仅需要体现单品之间的求同存异,更需要将创意元素转化成符合市场消费的商品,这个转化的"度"是其难点所在,毕业设计不能只是忽视市场经济的学生自我审美的表达,必须面向市场.

3、作品制作环节在工艺上是学生难以攻克的难关.完全独立完成的作品甚少,大多数还是"制作外包".学生在对结构、面料、工艺的缺实验和尝试,导致设计作品整体缺少突破.

4、创造力的培养离不开对学生个性的鼓励和自由的氛围,服装毕业设计创作按照既定的模式和规范标准进行,学生在条条框框内按部就班地进行"创作",对其思维产生了许多限定,不注重学生自身的情感体验,使得其创造力也很难充分发挥.

5、看重每一阶段的"创作结果",而对每一阶段的"创作过程"有所忽视.结果固然重要,但它是具有偶然性的,比较国内外服装设计教育,不难看出国外院校非常强调过程教学,培养学生记录设计过程的习惯,建立针对设计过程的评判机制至关重要.

四、反思本专业的专业课程体系与教学

服装毕业设计教学中所反映出的一系列问题并不是偶然现象,实际上也是映射出前三年的专业学习阶段所存在的未得到解决的问题.对于每一年我院本专业方向的人才培养方案来说,都是顺应专业的发展和社会的变化进行调整制定的.教师团队一直在思考何种专业课程设置最适应本专业的人才培养目标,尤其是在实行学分制的条件下,学分的压缩并不代表知识构成的缩水,更需要梳理好专业课程和知识点之间的关系,避免教学内容过多的重复交叉,更需要重新审视教学过程,整合教学资源.

作为教学团队和专业教师必须具备"整体设计"的概念,思考专业教学的完整性与每门课程的局部关联,真正去"设计"课程,而不是"拼凑"教学.前期的基础课程公共平台在教学内容的设置、教学进度上都是按照统一的教学大纲执行,学生接受统一的基础课程训练整齐划一,但也容易忽视学生个性的发展,建议可以根据不同方向有所侧重.专业课程设置上原有的课程相对独立,课程与课程之间存在断层,联系不紧密,导致教学缺乏连贯性,学生所学的理论知识与实践脱节,比如设计类课程与结构工艺、服装面料等课程间各自独立,设计服装时只考虑画图不考虑结构和工艺制作面料再造时又不结合服装结构和款式设计的现象比比皆是.实际上在教师的教学过程中适当调整教学内容和作业内容设置,这样的问题是可以逐步解决的.同时,创造力的培养不应是只存在于一些设计思维、图形创意、构成基础等一些课程里面,它应贯穿于每一门专业课程,教师的教学方法和教学过程也应体现出一定的创造思维,还应在专业课程的教学中重视设计过程和理论研究,效仿国外要求学生将整个设计中每一个思维过程汇集成理论研究依据,真正将专业课程教学和服装毕业设计提高到"研究"的层面.

结语：服装毕业设计专题教学需要极大地发挥学生的综合能力,是在所有专业课程学习上的提升,也是对基础教学和专业课程学习效果的综合体现.不仅对学生专业素养和研究能力有较高要求,而且对指导老师的专业水准和理论水平是不小的考验.整个设计创作过程中要抓住创新的指导原则,注重设计过程的推敲研究,还要善于发现和利用毕业设计教学中所反映的问题及时调整各个阶段的专业课程设置与教学.

[2]刘元风胡月.服装艺术设计.北京：中国纺织出版社,2006

[3]【英】西蒙希弗瑞特.时装设计元素：调研与设计.北京：中国纺织出版社,2009

[4]【美】史蒂文费尔姆.系列时装设计用应用.北京：中国青年出版社,2012