本站原创[摘 要]随着对这种社会发展趋势的认识的加深,人们越来越感觉到儿童早期智力开发的重要性,对儿童早期教育的投入也日渐增加.然而在这股热潮的背后却隐藏着太多的让人担忧的因素.家长强迫儿童上训练班；训练班教师唯利是图；儿童美术教育成人化等问题严重困扰和制约当前少儿美术教育健康发展.
[关 键 词]少儿美育误区思考
儿童喜爱画是其天性.他们有其独特的观察方式,有其超常的表现手法,凭自己的感受表达内心世界,往往能画出使人倍感亲切并且天真、纯朴的好画.美术教育就是要充分开发儿童的智力,提高其审美能力,促进其艺术个性的发展.最近,笔者采访了近百个正在各类美术班学画的小学生,他们都上过或正在上石膏头像写生、人物素描、速写和国画写生.从调查结果中,可以看出在美术兴趣办学习的儿童真正喜欢美术的并不多.究其原因,主要是当前少儿美术教育存在不少误区.集中表现在：
一是少儿美术的教育内容成人化.在现实教育中,有的教师以成人的好恶来要求孩子.硬向少年儿童灌注所谓专业知识,违背他们天真活泼的本性,强迫接受所谓的艺术技能,急于让他们成为"人才".
二是儿童参赛过多.近年来,各级各类名目繁多的以盈利为目的的少儿书画展览、少儿书画大奖赛、少儿书画评定会等泛滥成灾.这些大奖赛不视作品质量高低,只要交钱基本上都能获奖.一个孩子把太阳画成绿色,主办者说好!有创意,于是就给个一等奖.
三是部分家长急于求成.每逢双休日,在城市的大街小巷,总能看到一群群肩背画夹、行色匆匆的孩子.大的六七岁,小的十二三岁.这些儿童,出于自身爱好学习美术的并不多,更多的是儿童家长为怀着自己的想法强迫孩子去学.
四是部分施教者功得心太强.据某省教育部门最近统计,十所小学的一千名小学生中业余从事艺术学习的占百分之九十五点三.少儿艺术教育的火爆,使家长投入资金不菲,无疑也为一些人提供了创收的机会.试想在经济作用下办的兴趣班,教育质量如何能上得去.
那么,如何引导孩子克服这种求知过程中的浮躁,让他们爱上这个课堂,使得我们不得不重新审视我们的教育.
一、要针对少儿特点设置教学内容
我们教儿童学美术并不是把他们培养成美术家,而是在学习过程中陶冶情操,培养学生各种能力.因此我们应该多了解儿童,尊重儿童的思维表现特点.儿童画有如下几个特点：（1）、用色、用线大胆、果断、单纯.（2）、不受对象约束,带有强烈的主观性,带有很多印象成份.（3）、随意性大、对比强烈,夸张,无拘无束.在无意中创造奇特的令人惊奇的效果,这正是儿童画的魅力所在.
儿童眼中的世界,描绘的水平绝对不可能和成年人一样,因为他们所表现的视觉形象多半是直觉与想象的综合,只有随着年龄增长,知识的积累,技巧的提高,才能渐渐使其变为直觉与理解的再现,才有可能变为主动的再创作.也只有了解儿童,尊重儿童认知规律,才能正确评判孩子们的作品.
二、要多培养少儿的创新性
我在教学中体会颇深的是,已经上过多次美术班的学生,被太多成人模式化的东西束缚了手脚而失去自我个性,没有自己的观察思考的方式,只会用学过的凤毛麟角的公式生搬硬套,将临摹来的一招两式重复表现,一旦面对现实写生就束手无策.而那些不曾专门学过绘画的儿童则大有可塑性,虽无临摹之技,但一经启发指点,茅塞顿开.其进步则不可估量.美术教学中如何发挥儿童的创造性是关键,对儿童而言,没有生活感受是缺憾,有了生活感受无法表达便是遗憾.为了增强儿童的想象力,在选修课中先抓儿童速写这一关.一个常见的静物、一个简单的工具、一个劳动机械、一个新的环境,都能引起他们浓厚的兴趣.
儿童绘画教学讲究一个"严"字,多鼓励、多观察,收益无穷.教师手勤、腿勤、眼勤、嘴勤、脑勤,只要全身心投入,儿童就会学有所长.
三、要激发儿童的创作兴趣
美术这门学科,从总体上看是大多数学生喜欢的科目.但具体到上好每一节课,和学生对这节课有没有兴趣、感情有多深、持久性有多长,就要看老师如何调动各方面的因素激起学生创作的兴趣.小学阶段的学生,年龄跨度相对大些.从心理学的角度分析,一般跨越两个层面.低年级与中高年级的学生除了对色彩的敏感具有共同性,低年级的学生注重于涂鸦和想象,高年级则偏重于设计和制作.如五年级的《画脸谱》,检测设简单地让高年级的学生仿造涂鸦,必定会兴趣大减.老师将课题稍稍一改,变成让学生来当京剧演员的化装师.顿时,场面马上变得热情高涨起来.脸谱上涂满了五颜六色的浓厚色彩,学生平时只在电视上观赏过,现在要他们自己动手来给这些"演员"涂脂抹粉（立体上色）,个个表现出极大的兴趣.教师再因时制宜地组织学生先观赏京剧录象片段,再展开讨论,借机把一些民族传统艺术的有关知识,诸如脸谱色彩的含义、脸谱的勾勒、人物的代表色彩等介绍给学生,提高了自己的知识面,并从中感受到了艺术创作的愉悦.
四、要激发儿童的审美情趣
儿童对美的事物的感受带有直觉性,虽然还很幼稚、肤浅,但已有了初步的审美意识.我们可利用周围现实生活中一切美好的事物打动他们的心灵,从中体味现实生活的美好,这种创造对学生来说是很快乐的.
一是要引导孩子观察具体的、空间的世界.儿童的思维离不开具体形象的支持,从儿童画教学的实践经验中可知,必须老师亲自带头,引导孩子们去观察.在观察习惯形成后,应帮助学生建立立体的、空间结构的形体意识.
二是教师和孩子都不能陷入的误区.随着年龄的增长,认知水平的不断提高,儿童心中迫切希望自己的画与客观物体的形象相吻合,即钻进了"像"与"不像"的牛角尖.待儿童的心理、视学感知能力达到一定程度,随着造型训练的深入,儿童的画面已经有了立体空间感.对等也有了朦胧的认识,线条也相应的稳定,理性思维在作画过程中明显体现出来.但他们仍处于眼高手低的心理矛盾状态中,常常表现在对画面中的某一线条反复的修改.此时,教师必须引导得法,启迪和提高应重在顺应笔性,贵在陶冶稚趣.正如专家所说：幼儿美术活动不在于教会幼儿画成一张画,或制成一件工艺品,也不是为了培养未来的画家,而是把他当作开发智力,培养创新意识、创造才能和高尚情操的一种手段.