本站原创一、挖掘教材中潜在的音乐文化,采用合理、有效的教学形式
教师应深入细致地解读教材,准确地掌握歌曲的主题思想、艺术形象、音乐结构、风格特点、感情、力度、速度的特点和变化、在唱法上的注意事项以及隐性的音乐基础知识与基本技能等.牢牢抓住“以音乐审美为核心”“为学生终身学习和享受音乐奠定基础”这条主线,精选音乐素材并进行有机整合,教师要从学生的角度出发,采用富有趣味性、连贯性、艺术性和创造性的教学形式,引导学生积极主动地参与音乐学习.
二、改进教法,关注学生反应,让学生唱好歌曲
首先,教师要营造积极、愉悦的音乐课堂气氛,激发学生主动参与音乐学习的积极性.教师在教学过程中应努力建立一种相互平等、相互尊重、相互信任的师生互动关系,使学生能在一个融洽、愉悦的环境中快乐地歌唱.根据教学需要采用图片、故事、音乐、视频等手段,创设形象逼真、动静结合的教学情境,展示歌曲的创作背景、风土人情、地域风光及意境等,诱发学生的学习兴趣,增强学生参与歌唱的主动性.教师还要根据教学实际和课堂气氛反馈,随时加以调控,努力创造出既严肃认真、逻辑清晰,又新奇有趣、积极热烈的音乐课堂气氛,使学生积极主动地去体验歌曲、表现歌曲.
其次,教师要加强学生的音准练习,提高学生对准确音高的心理感知能力和对音高的控制能力,使学生唱会歌曲.在节奏、节拍、音准等方面做到准确是对唱歌教学的基本要求,也是唱好一首歌的必要条件.教师要充分发挥音乐的整体性、弥漫性的特点,让学生从开始的整体聆听到局部甚至个别词句的聆听,充分感知、辨别音的高低长短,加深对音高的记忆.对于歌曲中音准和节奏的难点,教师要利用模唱、听辨音准、用柯达伊手势提示音的高低、听琴视唱歌谱等方法进行重点练习,这一点在合唱教学中尤为重要.教师还可以利用多媒体手段把他们的歌声录下来进行回放,让学生通过对比评价进行音准节奏的自我调控.教师要能快速地捕捉到学生音准节奏方面错误的原因,并通过正确示范和对学生错误方法的模仿与分析,使学生较快地改善,让教学更富有实效性.
尤其重要的是,教师要重视歌曲的艺术处理和拓展练习,激发学生富有情感地歌唱,引导学生唱好歌曲.在唱会歌曲的过程中教师就要充分调动学生的积极性,运用音乐的表现手段———速度、力度、音量、音色、节奏与句法、连音与断音等引导学生自主参与和探索歌曲的艺术处理.
三、搭建特色平台,建立完善的学校唱歌文化机制
要想使学生音乐素养提升到更高的境界,不断得到巩固提高,仅仅依靠课堂内的教学实践是不够的,还必须将封闭的课堂拓展至课外,将封闭的教学时间延伸至课外,精心搭建特色平台,组织各类丰富多彩的活动,充分展示音乐教师的唱歌教学能力及学生歌唱活动的风采,逐渐形成学校唱歌教学可持续发展的机制.音乐教师要合理地设计音乐作业,课前或课后布置学生利用图书馆和多媒体查阅相关资料,用歌、舞、器乐演奏等不同的形式表演所学歌曲,开阔音乐视野,培养音乐才能；组织校合唱队、年级合唱队,推动学校合唱的发展；利用校园的广播、橱窗、网站,举办“每周一歌”“点歌台”等学生喜闻乐见的活动,经常播放健康向上的歌曲,形成良好的音乐文化氛围.配合学校利用国庆、五一等重大节日开展“校园歌手大赛”“红五月歌咏比赛”“元旦文艺汇演”等,丰富校园文化,提升学校内涵.
教师要深刻领会音乐新课程的基本理念,在唱歌教学中引导学生主动参与体验音乐实践,同时将音乐知识和技能的学习融进音乐活动之中,让课堂焕发与活力,真正提高课堂效率,使学生在歌唱中享受到美的愉悦,受到美的熏陶,为终身喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定良好的基础.
（作者单位：江苏连云港市东海县初级中学）