油画材料的教学与

【摘 要】本文通过对油画材料教学的全面研究,特别是以国内综合性大学――西北民族大学美术学院相关课程现状的分析,得出这门课程在高校美术素质教育中所具有的重要意义.在这一学科领域的建设与研究,值得我们去努力解决现有问题,完善美术教学体系,为推动我国美术教育的长远发展奉献自己的力量.

【关 键 词 】油画材料；教学；研究

一、油画材料课程对于本科教学的重要性

我们知道,油画作为在西方美术发展史上最为重要的画种自上世纪六十年代初前后在我国普及开来,通过当时苏联油画家来华教学和向苏联派遣留学生的方式,并以像美院、中国美院等国内高校教学体制的不断完善,由此培养了不少优秀油画家,至今已达半个世纪.在这五十多年的历程中,我国的高等美术院校（系）始终是产生艺术家最为重要的圣地,可见高校教育对一个画家培养的重要性.油画材料课程设置的目的,除了让学生掌握必备的造型能力与色彩感知及调配能力外,具备一定的材料相关知识不仅能够让我们在写生与创作过程中以理性和科学的油画技法实践探索,学习传统,创新研究,逐步找到适合自身的绘画技法语言.

笔者由于在俄罗斯留学的缘故,对于以俄罗斯专业美术院校为主的西方美术教学有一定的了解.目前国内综合性大学,基本上在美术专业教学课程设置里很少有把油画材料特别是传统材料来当做专业必修课进行教学与研究,甚至不少院校在这一学科领域的建设与研究还是一片空白；即使是在专业的美术院校,油画材料教学也没有得到应有的重视,缺乏像西方美术院校那样专业而系统的设置,这不能不说是需要我们高校美术工作者需要加强关注的一个问题,同时也是当前高校美术教育的一个重点.

二、西北民族大学油画材料相关课程设置情况与教学实践

1.西北民族大学美术学院作为西北地区,尤其是甘肃省高校美术教育的重点单位,在课程安排上将油画材料以及技法研究等方面的课程归入到专业任意选修课中,提倡各专业学生对油画画种有一个理性的了解与初步的研究.科目主要内容分类有有油画材料制作、油画工具使用、颜料媒介使用、油画技法讲座四个方面.同时设置油画名家介绍、油画流派分析、油画名作欣赏等课程以进一步提高学生对绘画作品的鉴赏能力和分析能力,扩大知识面,提高个人绘画素养,并对写生和创作实践起到启发与指导作用.鼓励学生在油画材料的不断熟悉运用过程中,掌握油画制作的基本程序,了解油画技法的基本规律,探索适合自己的绘画技法语言.

2.在具体教学实践中,主要以理论讲授为主,结合所讲内容进行课堂示范.理论讲授采用多媒体这种直观教学形式.教学课件内容把西方油画发展史各时期的概况内容作为材料讲授的开始,普及一下美术史的知识,诸如西方蛋彩画、壁画等画种的特点与发展,以及这些画种与油画画种的历史发展关系、相互作用、对比等等,使学生对西方油画有一个全面的条理性认知.通过这种形式的介绍,尤其是欣赏大师作品幻灯片极大地增强了学生的兴趣.油画材料制作是课程的重点,主要内容以基础材料介绍与制作为主.基础材料又分为基底和底子两部分.基底材料也就是油画依托材料,像木板、木质内框、画布、动物皮、纸张等依托物质；底子材料由底胶和底料组成.理论讲授的同时,课上示范用木质内框绷订油画布.像绷布这种最基本的制作程序在学校里往往都是学生之间传帮带学习,好些不够科学的坏习惯也就是从这时开始养成,老师鲜有示范.我认为一定要从这种小细节就要认真对待,灌输学生一个思想：一幅画从选框绷布就已经开始了.选材上,在保证质量的前提下还要考虑原材料的便捷,根据实际条件来.比如说底胶和底料的使用,动物胶一直在油画史占据着重要作用,如昂贵的驴皮胶、兔皮胶,但在国内美术界普遍使用聚醋酸乙烯乳液（白乳胶）的情况下,我们也要从实际情况来指导学生制作胶底.作为工业发展的产物,优质白乳胶以及丙烯等材料确实无论使用方法还是成本上都更加适合学生,但我们通过这些理论知识的讲授,也使不少热爱绘画的同学更加愿意尝试摸索以前从未接触过的绘画材料,了解各种材料的物理属性,更加科学的运用这些材料.

油画工具使用和颜料媒介使用也是油画材料的重要组成内容.通过教师示范、学生动手实践、以及对油画名作的分析与鉴赏,使学生对油画的工具使用形成综合了解并予以掌握,尤其是对各种画刀、画笔及颜料的性能、技法效果形成较为全面、深入的了解.了解颜料、媒介的分类及属性,掌握各种颜料的特性、调和方法与禁忌以及各种油画颜料媒介的使用方法,使学生对油画颜料媒介的使用形成全面、系统的认识,为以后的绘画实践打下良好基础.油画技法讲座的内容是对前面油画简史概述的一个有益的补充,学习古典和现代油画技法、熟悉油画材料、借鉴大师的油画表现技巧、掌握油画制作的基本程序、了解油画技法的基本规律；同时通过对油画技法传承和创新过程的研究,启发学生不断研究实践,探索适合自己的技法语言.

最后布置课后作业,主要以临摹欧洲油画大师作品为主,并适当安排课堂静物写生这样的内容来相互补充,加强材料了解.作业安排需要考虑不同专业、学生个体差异等因素.比如油画专业学生普遍较其他专业造型能力更强,布置的作业就多为人物肖像间接画法实践；尝试油画传统材料的使用,对传统媒介属性有更为深刻的认知；设计等专业多尝试直接画法的静物写生,加强对油画的了解进而增强个人艺术修养.

三、教学过程中主要遇到的问题及解决办法

因为西北民族大学属于综合性大学,同时地处西北,在体制、生源素质、油画材料获取上都相对专业的美术院校存在不小的差距.首先比如说这门课课时偏少,每学年油画材料相关课程只有一周时间,并且容易与其他选修课程时间冲突；安排时间又是在学期末,马上又要面临文化课考试,占用了复习文化课的时间；相比较其他科目,这门课的课外实践作业占得精力与时间都要大不少,所以不少学生宁愿选择更容易拿学分的酱油课.针对这些问题,美术学院已经开始从实际情况入手,在教学大纲上、在时间与课时上进行适当的调整,尽可能的使这一课程真正具备它的教学意义,提高学生的相关专业素质,而不是一门酱油课.另外,油画专业有一些对油画材料有更高要求的学生,渴望尝试更多材料的研究但受制于现实条件等情况,无法满足,这样一类同学实际上已具备进入美院的专业能力.他们对诸如丹培拉技法这样的渴求与了解我们目前也只能局限在理论层面上,毕竟有些材料在国内还没有普及开来,不易获取.从我们能够便于获取的材料入手,鼓励学生进行油画技法的创新,如油画材料与其他绘画材料技法的综合运用目前已成为一种趋势.我们在学生平时的创作课时就常灌输这样的观念,即在当代油画创作中,材料技法已经名符其实地成为在造型和色彩以外的第三种重要的形式语言,特别在抽象油画中体现得更多.这种思路很大程度来讲丰富了油画的表现语言,也使学生对油画材料和技法的传统观念有了新的认识.这种新的认识体现在教学成果上,最明显的就是毕业创作的风格多变、推陈出新、百花齐放.各专业的毕业创作展览有了新的面貌,一方面在掌握了更多传统材料与媒介后,技法与绘画语言有了一个提高；另一方面,通过对其他材料的尝试,也让他们对绘画有了新的感悟和认知.

四、总结与展望

油画材料这门课程应当得到我们更高的重视,他的重要性与必要性显而易见,与其他学科必修科目如色彩学、学、艺术解剖学等相比,油画材料课的设置仍需进一步的完善与发展.综合性高等院校是文化艺术教育发展,培养美术专业人才重要的地方,作为高校的美术工作者,我们一定要拿出最积极的态度,指导学生科学而系统的学习相关专业.努力完善美术教学体系,推进相关艺术课程的建设,为推动国内美术教育事业的长远发展,为国家培养新时期的美术人才贡献一份力量.

【参考文献】

[1]姚尔畅著.美术家实用手册油画[M].上海书画出版社,2000.