中国古典舞与佛教文化

更新时间:2024-03-06 作者:用户投稿原创标记本站原创 点赞:10245 浏览:44143

【摘 要】古典舞艺术和佛教文化看似是两个完全相异的文化领域,但实际上佛教文化贯穿于古典舞之中,二者密不可分.舞蹈从宗教而来,也在宗教艺术中体现出来.

【关 键 词 】古典舞,佛教文化,宗教

中图分类号:J722.4 文献标志码:A 文章编号:1007-0125(2015)02-0109-01

一、古代佛教文化与佛教舞蹈的传入

佛教文化起源于古印度,经由中亚到达西域,并且抵达我国中部平原.古印度是一个拥有悠久文化历史的文明古国,印度佛教舞蹈更具有其文化特色,舞蹈对于本土古印度人民来说,不单纯是一种艺术表现形式,更多的是人们的一种宗教信仰.

而中国宗教舞蹈的雏形是原始祭祀舞蹈――巫舞.宗教祭祀性巫舞是在商朝兴盛起来的,商代乐舞的主要代表就是巫舞.随着东汉时期印度佛教文化的传入,通过对印度佛教舞蹈的接纳与再创造,形成了具有中华民族特色的中国佛教舞蹈.舞蹈艺术在汉代取得了巨大的发展,包括“百戏”也吸收了西域佛教乐舞和边境民族舞蹈,将中外古今各民族的精华合为一体,包罗万象,使各种艺术形式得到更大的完善与发展.北魏时期,统治者兴建庙宇,寺院庙宇成为祭祀活动的场所,也是文化交流场所.这些庙宇祭祀活动中所产生的舞蹈,既有佛教舞蹈,也有供于欣赏娱乐的乐舞.北魏著名的佛教舞蹈《力士舞》就是将佛教文化与民族文化相结合的产物.唐代是我国古代舞蹈艺术发展的最高峰,同时佛教舞蹈也更多趋向于表演性、艺术性、欣赏性,更侧重于舞台,具有相当的艺术水平与欣赏价值,这是佛教舞蹈的积极发展.而到了明清时期,佛教文化开始逐渐衰落,道教开始兴起,但是在各个少数民族地区,佛教舞蹈与当地民族文化汇集,保留至今.佛教舞蹈作为一种包容性极强的艺术,将恒久流传.

二、古典舞中的佛教文化与佛教石窟形象

魏晋南北朝时期的舞蹈,对汉代乐舞有很好的保留和继承,各民族、各地区乐舞文化得到广泛交流融合.特别是该时期统治阶级崇尚佛教,佛教思想得以迅速发展.自此,宗教舞蹈乘势而兴,广为流传.元代的宗教舞蹈,通常是在做佛事时展示得最为充分.元代宫廷每年二月十五日都要举行佛教“游皇城”的盛大活动,组成庞大的仪仗队,首尾排列三十余里.游行途中,“蟑幡往来无定,仪凤教坊诸乐工戏伎,竭其巧艺呈献”.唐代佛事的重要组成部分也是舞祭,如《菩萨蛮舞》就是典型的代表.


中国的石窟是佛教文化的一道亮丽的风景线,全国各地的石窟都描绘有精美的佛教舞蹈形象,大多都以飞天或是伎乐天的形象为主.人类用音乐和舞蹈来取悦佛主,但凡有佛教音乐舞蹈形象,就会有专门供养佛主的场所.石窟先前就是修行之人的道场.以云冈石窟为例,云岗石窟是在北魏时期开凿的,它的开凿是源于一个先灭佛再兴佛的历史故事.云冈石窟在雕刻手艺上吸收了古印度佛教艺术的成分并且保留了希腊艺术的痕迹,形如西域舞蹈,是中西合璧的一块瑰宝.大多数的石窟都以飞天的舞蹈形象显于人前,飞天的起源离不开中国源远流长的历史文化底蕴,受佛教的影响巨大.十六国时代的飞天被称为“西域飞天”,那个时期的飞天形象脸型较圆、身材短粗、眼睛硕大、耳大,与西域石窟中飞天形象非常接近.舞蹈《飞天》首演是在2008年春节联欢晚会上,七名舞蹈演员站在升降舞台上,用她们的肢体配合古典式的音乐演绎出飞天这一形象,仿佛把我们带进了敦煌石窟中.在我国传统文化中,飞即飞升,天指天人,飞天即是飞舞的天人,飞天舞是从敦煌壁画中的飞天形象中提炼出来的.

三、古典舞与佛教文化的相互影响

宗教舞蹈对舞蹈文化的发展起过非常重要的作用,也是构成中国古代舞蹈文化的重要组成部分,具有一定的宗教性、政治性,同时也具备了特殊的审美性.它不仅从各个方面反映了民族、地区社会生活的侧面,其严谨的结构、丰富的动作和优美的造型,更是直接影响了舞蹈艺术,特别是当代舞蹈的发展.宗教祭祀作为一种民间信仰习俗,其对古典舞的作用和刺激,一直存在着正面和负面两方面的影响.一方面,宗教习俗的渗透刺激了舞蹈层面的提升,如舞蹈内容面的扩大,表演场所的更为普及,表演技巧的提高,以及内在精神的神化,另一方面,民间习俗的反弹又降低了舞蹈的品位,即娱乐和功能性上的萎缩,观赏和审美性的退化.由于历史和地域的种种原因,这种正、负两面的影响,常常是相互迭加的.因此,宗教舞蹈在形成古代舞蹈规范和审美传统方面提供和输送了条件.宗教舞蹈是古代舞蹈文化中的一个侧面,也是中国古典舞蹈的一种特殊类型.