声乐演唱之美探析

更新时间:2024-02-10 作者:用户投稿原创标记本站原创 点赞:12522 浏览:56294

摘 要:声乐演唱是以人声为工具的一种音乐类型,在人们精神文化生活中占有重要地位.当前,随着声乐演唱的发展,演唱者不仅关注演唱水平,还致力于探索声乐演唱表现出来的美感,这已成为演唱者谈论的热门话题之一.但在声乐演唱中还存在以音大、音高为美的不正常审美现象,造成了对声乐演唱美的模糊认识.本文主要就声乐演唱美进行深入探析,以真正认识声乐演唱美,感悟声乐演唱美的真谛.

关 键 词:声乐演唱;声音美;情感美;表演美

作者简介:李澄澄(1991-),女,汉族,山东淄博人,单位,安徽师范大学音乐学院音乐教育专业.

[中图分类号]:J616[文献标识码]:A

[文章编号]:1002-2139(2013)-10--01

一、声乐演唱美的本质

声乐作为一种古老的艺术形式,从古至今逐渐变得丰富起来,形成了多种流派、各种唱法,获得了快速发展,探究其发展的根源,主要在于声乐演唱能表现出一种独特的美感,而这种美感需要演唱者的创造,从而使作品焕发出新的光彩.

1.声乐演唱美是一种艺术化的人声

声乐演唱以人声为工具,通过艺术化的人声表现其独特的美.人的声音类型可分为男声、女声、童声,还可以在细分为男高音、女高音、男低音、女低音等.即使同属于高音,男高音与女高音又有着各自的特点,这是声乐演唱不同于其他乐器的最主要特点.演唱中的声音组合可以分为合唱、独唱、组唱等,按演唱方法又可以分为美声、流行等,这些不同的声音类型通过一定的训练后,给人们呈现的是艺术化的人声.

2.声乐演唱美是演唱者与欣赏者的完美融合

声乐演唱美与演唱者、欣赏者有着密切的联系,演唱者对演唱作品进行二度加工,使之升华出高层次的美感,这与演唱者的音乐素养、声乐演唱技能等有着一定的关系.声乐演唱中演唱者理解作品,清晰地表达作品的风格,正确的运用嗓音等,都是声乐演唱美产生的基础.演唱者是声乐演唱美产生的重要因素,但少了欣赏者,再美的声音也无法流传下来.因此,声乐演唱美需要欣赏者的参加,与欣赏者自身的审美经验有着密切的联系,由于欣赏者审美经验的不同,给演唱者的演唱带来的美感也会产生不同的理解.因此,声乐演唱美是在演唱者与欣赏者的情感、思想融合中产生的.因此,声乐演唱美有一定的相对性,不同的群体对其的美感认识可能不同,但对真正的演唱美还是存在共识的.

二、获得声乐演唱美的途径

1.追求声音美

对声乐演唱者来说,声乐演唱美与演唱者技艺的水平有着密切的关系,这也是创造声乐演唱美的最重要因素之一.而演唱者要提高演唱的技艺水平,必须从呼吸、共鸣、语言、音色等方面加强训练.呼吸在声乐演唱中占有重要地位,完美的呼吸是获得声音美的基础.呼吸是声乐演唱的支柱,与咬文吐字、情感气势等有着密切关系,所以演唱者要大量练习呼吸,使呼吸与吐字、发声融合,为演唱美打下良好的基础.关于呼吸的方法有很多,如胸式呼吸、腹式呼吸、胸腹联合式呼吸等,一般来说,在声乐演唱中胸腹联合式呼吸比较常用,其实不管采用何种呼吸方法,都要进行精巧、适度的呼吸,只有这样的呼吸才是最自然、舒适,带来的声音也具有美感.声乐演唱中只注重气息是不够的,还要注意如何保持和控制气息,这就涉及训练呼气肌肉群,有意识地控制呼气肌肉群,慢慢的有节奏的呼出气息,从而使演唱者的声音流畅、自如.共鸣是演唱者获得声音美的重要条件之一,人能发出什么样的声音,就要看演唱者能不能合理的运用自己的共鸣腔体.声乐演唱鸣的主要作用是扩大、美化声带发出的声音,是演唱者获得声音美的重要因素.语言是声乐演唱的重要组成部分,不管演唱的旋律多美,都需要语言作基础,有了语言,声乐的情感表现更富有感染力,所以演唱者在演唱过程中表现出咬字、吐字美是非常重要的.音色富于变化,是声乐演唱获得音乐美的重要条件.声乐演唱中音色的变化能克服听者的乏味感,不至于产生听觉疲劳,因此,声乐演唱中富有变化的音色是非常重要的.

2.追求情感美

情感在声乐演唱中起主导作用,是声音的灵魂.声乐演唱中声音美是基础,但没有情感的演唱,其歌声会变得苍白、无色彩,也就不会表现出演唱美.因为,真挚的情感本身就富有美感,演唱者在演唱过程中投入真挚的情感会让欣赏者受到情感的熏陶、感染.歌词创作的过程是词作家抒发内心情感的过程,旋律创作的过程是作曲家表达内心情感的过程,演唱者要让欣赏者感受到这些情感,就要自己用心感受其中的情感并通过演唱表现出来.这首先需要演唱者深入挖掘词意.歌词是歌曲的重要组成部分,蕴含着丰富的情感,所以挖掘词意有助于演唱者表达真挚的情感.有些歌词只看字面意思就能懂得,有些歌词单看表面意思很难把握其主题含义,如果一些古诗词的艺术歌曲等很难把握主题.对这样的歌词,演唱者要深入挖掘其内涵,真正做到有感而发,以情带声.其次准确把握情感基调.一般来说情感体验的越深刻,演唱者的演唱就越真挚,越富有感染力,再次适度用情.演唱者传递情感的关键在于表情动作和声音,但一些浮夸、做作的演唱是不利于声乐演唱的情感表达的,因此必须适度用情.演唱者演唱过程中,要通过自己的表演让欣赏者产生共鸣,产生或喜或悲的情感,从而引导欣赏者的情感.在表现高兴情感的时候,演唱者要做到内心里高兴,笑在声音里、眼睛里;表现愤怒的情感时,既要体现出愤怒的情绪,又要使声音变得圆润等,从而抓住观众的心.


3.追求表演美

声乐演唱在演唱过程中要充分展示出歌词的具体已经,就会利用自己的肢体语言及面部表情等进行生动的描绘,从而加深欣赏者对演唱作品情感的理解.演唱者在演唱中的表演,每一个动作,每一个手势都要经过精心的排练,使得表演符合演唱作品的速度、情感等变化要求.首先演唱者挺拔的站姿.演唱者表演中不能破坏声音的传递,不利于声音的表达,因此要选择挺拔、放松的站姿,获得演唱形体的基础美感.其次正确的运用手势.手势是传达情感的无声语言,能起到渲染情感的作用,因此,手势的表演美很重要.手势动作运用要恰当,不能让欣赏者感到做作、生硬,这需要一定的训练.声乐演唱中手势会随着歌曲的内容发生变化,要结合内容进行灵活设定.再次演唱者的神态表情很重要,如果没有神态表情,演唱就会失去活力.演唱者的神态表情主要表现在五官变化,如果面部表情虚检测,会出现一些不自然的动作,因此要获得神态表情美,就要进行严格的面部表情训练,如训练眼神、口型等.