本站原创[摘 要]以动画片这一视角作为切入点,从中美文化内涵之差异中分析儿童游戏精神在儿童心理发展中的意义与价值.
[关 键 词]儿童游戏精神,中美动画价值取向,差异
幼儿每天都花费大量的时间观看电视.动画片在众多电视节目中的受欢迎程度很高.在动画片的观众中,幼儿是最主要的受众.另外,儿童最本真的状态就是“游戏”：游戏是儿童的游戏,儿童是游戏着的儿童.游戏精神可以说就是儿童的精神,并渗透贯穿于儿童生活的全部过程之中.那么同属于象征符号体系的儿童游戏与儿童动画片之间也应存在着一种同构对应的关系,共同建构着儿童的心理世界.儿童动画片的精神世界和儿童的精神世界是相契合的.于是笔者就从中美文化内涵之差异人手,来探讨儿童动画片与儿童游戏精神在儿童心理发展中的意义与价值之所在.
一、游戏精神的内涵和特征
人们对于游戏精神的认识可谓仁者见仁、智者见智,至今没有一个明确的概念,在此,笔者姑且选择几家作为代表来阐述已有的关于游戏精神的解释.
儿童文学理论家班马认为：“‘游戏精神’是‘玩’的儿童精神,也是儿童美学的深层基础.”儿童文学家黄晨认为,游戏精神是儿童的真正精神,是儿童文学应该具有的文本精神,在文本中包含两个方面的美学意义：一为显层面,“具有游戏的外在特征,富有玩的色彩和功能,这是游戏得以展露的物质基础”,这一层面所指的是游戏活动本身,实体性的游戏,它是游戏精神的载体；二为潜层面,“揭示的是游戏的本质,具有儿童哲学的意义――自由、力量和自主,表达潜隐的儿童生理和心理能量要求释放投射的愿望”,这一层面是前一层面的深化,是从前者抽象出来的精神实质――游戏精神.游戏精神的美学品格体现在两个层面：一为显层面,具有儿童游戏的外在特征,富有“动”与“玩”的色彩与功能；其二为潜层面,是儿童要求自由独立、扩张自我、追求力量、渴望成长的心理表达.
黄进博士指出：“游戏精神是一种沟通理性和感性美的精神,游戏精神是生命本能得以充分展示和释放的精神；是一种闪烁、联合、紧张、轻盈、均衡、冲突、神秘等等诸多要素的组合与对话；是一种投入、沉迷、消除种种对立和分裂的精神；是一种重复往返和不断更新的结构；是无始无终,否定、开放和创造的精神.它是一种自由的精神.”简而言之,黄进博士的游戏精神内涵用她自己的话来概括即是“自由”“和谐”的精神.
王金禾认为：“儿童文学的游戏精神是指蕴含在文本中的,通过作品人物游戏的外在特征传达出暗含游戏心理、审美追求,使儿童的诸多愿望得以实现的文本精神”.
王银玲在她的硕士论文中写道：“游戏精神是从具体的游戏活动中,进而从游戏活动的相似性内容中提炼出来的精华.”当我们把上述有关游戏精神的阐述联系起来加以分析,究其本质,主要是由以下三个特征衍化而来：快乐原则、幻想原则、自由原则.其中,快乐原则是本质,其它所有特征皆以快乐为核心,这是由于快乐原则最直接地代表着游戏精神的特色,是游戏精神的终极价值指向；幻想是游戏精神得以实现的晟重要的手段,只有在幻想中,游戏精神才最显示其魅力；自由原则为幻想提供了必要的前提,只有在充分的自由中,幻想才能插上翅膀,在游戏空间自由翱翔,从而使游戏精神昭示得淋漓尽致.正是在这三者的相互作用和相互辅助的过程中,游戏精神才成为一个有机的整体.于是可以得知,游戏精神强调以儿童为本、尊重儿童的天性、个性、尊严,充分发挥儿童的想象力、创造力,注重调动儿童的情绪、情感、意志的精神；崇尚自由、愉悦、创造、超功利和平等.
二、中美动画价值取向之差异
中国是儒文化发源地,“寓教于乐”便成为中国动画文化精神之首.在儒家文化熏陶下.中国传统素来“文以载道”,无论思维方式还是审美期待,都隐含对“寓教于乐”的强烈需求.长期以来,无论为文作艺还是品文赏艺,中国人的价值取向不约而同地以“道”为终极追求.统计中国动画创作80年来的作品,体现“寓教于乐”传统精神的占90％.无论早期的《铁扇公主》、《骄傲的将军》、《小蝌蚪找妈妈》,还是后来的《阿凡提的故事》、《大头儿子和小头爸爸》、《宝莲灯》,无不体现强烈的“寓教于乐”精神.1949年,当时中国长沈雁冰明确指示：“动画片(美术片)主要是以少年儿童为怎么写作对象,用社会主义思想教育他们”.于是,中国动画片多强调作品的教育作用,希望通过作品对儿童进行道德品质、科学文化的教育,因此艺术性流为次要,娱乐性往往不够,取而代之的是说教式的教育.
然而,美国动画自其诞生以来,带给观众的便是欢笑和快乐.为达此目的,美国动画的故事性和趣味性被强调到无以复加的程度.没有一个好的故事或故事不具有趣味性.是不可想象的.美国动画的这种文化精神可概括为“娱乐至上”.当然,美国动画主张“娱乐至上”并非人为地排斥“教”.当青少年需要“教”时,美国动画也不失时机地“寓教于乐”,如迪斯尼动画就曾一度标榜自己的教育性和提高儿童情操的作用.当然,美国动画的“教”不像中国动画那么直白.在美国动画中,“教”隐含故事之中,以“润物无声”的方式进行,并不呈现明显的“说教化”倾向.
一个强调“寓教于乐”,一个主张“娱乐至上”,两种不同的价值取向给观众的审美感受是不同的：中国动画强调“寓教于乐”,更多承载着教化的功能,从而引发很多“说教化”、“低幼化”的指责,让观众觉得有“教”无“乐：而美国动画主张“娱乐至上”,更多发挥着动画片的认知、审美和娱乐功能.有研究表明,幼儿对美国动画形象具有明显的偏爱,其主要原因是幼儿认为美国动画形象的造型更可爱、相关动画片更生动有趣等.但更深层次的原因在于美国动画设计理念体现了“以儿童为中心”的文化价值观,中国动画形象设计理念长期受到“以成人为中心”的传统文化观念的影响,过多地承载了道德图解和科学教育的功能.
三、几点思考
对于动画创作者来说,动画片的受众主体是儿童,于是动画片的思想艺术追求必须与儿童的审美需求统一起来,要符合儿童特殊的欣赏要求、审美心理和接受能力,创作动画片的立足点应该从成人的角度转移到儿童的角度上来.首先,题材的选择.要注重取材于现实生活,直接取自儿童的日常生活情景,家庭、学校里发生的生活细节,反映儿童的真实情感,从而使动画人物不是停留在“画面”里,而是生活在儿童的身边,儿童的心里.其次,角色形象的塑造.儿童为满足自己游戏心理的需要,常常拥有“检测想伙伴”,动画片应了解儿童这一心理要求,为儿童提供理想的游戏伙伴.最后,情节的游戏化设计.情节设计是儿童动画片创作成功与否的重要因素,情是内容、节是形式,情节是经过安排的生活事件.它必须为主题怎么写作.儿童动画片的情节安排往往与剧相反,剧要求情节真实、合情合理,人物性格发展合乎逻辑；而儿童动画片则不太注重逻辑,主要看重感觉,在情节设计的细节上往往注重趣味性,在串连和跳跃上下功夫.
对于幼儿园教师和幼儿家长来说,关键在于动画片的选择上.功利主义教育使教师和家长较为忽略儿童的身心特点,用现成的思想观念和行为准则去规范儿童,目光更多地关注于动画片的教化功能,过分强调“微言大义”、“文以载道”.虽然这种种道德规范是成人社会对儿童所进行的一种有意的“社会化”进程,但对儿童本性是一种违拗更是一种压抑.实际上,“真正的教育过程并非集中在武断地制定教育内容的一个知识体系上,而是集中在人的需要上.”
[参考文献]
[1]班马当代儿童文学观念几题[N],文艺报,1987
[2]黄晨,儿童文学的游戏精神初探IJ]儿童文学研究,1994(2)
[3]黄进游戏精神与幼儿教育[D]南京师范大学博士学位论文,2001