西方古典美学

更新时间:2024-02-13 作者:用户投稿原创标记本站原创 点赞:2332 浏览:7290

西方古典美学指的是从古希腊到近代的美学,其开端的代表是柏拉图,其成“学”的代表是鲍姆加登,其顶峰的代表是黑格尔.

古希腊的哲学家与美学家认为,美是形式,倾向于把形式作为美与艺术的本质.在毕达哥拉斯学派看来,艺术产生于数及其和谐,而这和谐就关涉形式的问题.柏拉图将具体的美的事物与“美本身”区分开来,那么,具体的艺术作品作为美的东西,只能是美本身的赋予和对美本身的摹仿,艺术则是摹仿的摹仿,与真理相隔三层.柏拉图把形式分为内形式与外形式,这里的内形式指艺术观念形态的形式,它规定艺术的本源和本质;而外形式则指摹仿自然万物的外形,它是艺术的存在状态的规定.亚里士多德认为,任何事物都包含“形式”和“质料”两种因素,在他看来,形式是事物的第一本体,由于形式,质料才能得以成为某确定的事物.在亚里士多德看来,摹仿是所有艺术样式的共同属性,也是艺术与非艺术相区分的标志.当然不同的艺术样式摹仿的形式也是不一样的.总之,毕达哥拉斯学派、柏拉图和亚里士多德均认为,形式是万物的本原,因而也是美的本原.古希腊时期,还用“隐德来希”意指质料中的形式.在温克尔曼看来,形式的美乃是希腊艺术家们的首要目的.在古希腊,关于美与艺术的观念背后,诸神与理论理性成为思想的规定性.到了古罗马时期,实用、功利之风盛行,总体而言,在美学思想上缺乏独到的成就,虽然在某些方面也有一些进步.而中世纪的主流文化是基督教文化,在中世纪,上帝成为美与一切艺术的规定性,实践理性成为思想的规定性.从而与古希腊重视现实生活相区分.从古代至中世纪,西方美学与艺术哲学进入了一个新阶段,这一学期的美学被纳入神学之中,表现为柏拉图学说、普罗提诺的新柏拉图主义与基督教思想的结合.普罗提诺强调了形式在美的产生过程中的作用.这一点正如克罗齐对他的评论中所说:“那么,被表现为石块的美不存在于石块之中,而只存在于对它进行加工的形式之中;所以,当形式完全被印在心灵里时,人工的东西比任何自然的东西都美.”奥古斯丁是中世纪重要的思想家与美学家,他一生的美学思想经历了较大的变化.关于形式美的问题,在皈依基督教以前,奥古斯丁基于亚里士多德的整一性和西塞罗关于美的定义,认为美是整一或和谐,仍然坚持美在形式的传统观点.在皈依基督教以后,奥古斯丁从基督教神学的立场来看待美,他认为美的根源在上帝,上帝是美本身,是至美,绝对美,无限美,是美的源泉.他还受毕达哥拉斯学派的影响,认为现实事物的美即和谐、秩序和整一,而这又归根结底是一种数学关系.美在完善.而完善又基于尺寸、形式与秩序,大有强调形式之倾向.与奥古斯丁一样,托马斯阿奎那也是从神学出发来阐发其美学思想的.关于什么是美的问题,他也认为,美首先在于形式.同时还认为,美是可感的,只涉及形式,无涉内容,不关联欲念,没有外在的实用目的.但丁继承了阿奎那的神学与哲学思想,也接受了其神学美学的基本观点.认为美在于各部分的秩序、和谐与鲜明.总之,这一时期有把形式神秘化的倾向.

古典美学是由三个面构成的:一,美的本质.二,审美心理.三,艺术.


美的本质源于古希腊人从现象后面追求本体的精神,只要我们掌握了美的本质,就能理解一切美的现象.我们称一朵花为美.称一位小姐为美,一个坛罐为美,一幢神庙为美,是什么使这些不同的事物成为美的呢我们把这些不同的事物都称为美.必然有一个共同的东西使它们能够被称为美.正是这个共同的东西,是理论的思考对象.寻得这个东西,并以它为基础来理解一切具体的美,这就是美学的任务.就是在这样的提问中.美学产生了.千差万别的具体事物后面有一个共相,一个本质.把握住了这个本质,就能够说明一切具体的东西.而审美心理,是源于古希腊人对人体心理作几何学式的知、情、意划分.与之相应的是逻辑学;意志与善相关,与之相应的学;情感呢也应该有一门学科,这就是美学.美学是研究情感或感性认识的完善的.当德国的鲍姆加登1750年出版《美学》.他用Aesthetics(美学)这一名称作为自己著作的名字,是为了实现、也确实实现了自己的志愿,为美学这一学科命名.鲍姆加登不是因为写了一本好书,而是因为为书取了一个好名,而成为“美学之父”.柏拉图以一种天才的提问方式使西方有了美学,鲍姆加登以一个恰当的名称为西方美学举行了“成人仪式”.鲍姆加登的基础之一就是主体的知情意结构.他对美学的定义之一是:美学是研究感性认识的完善的科学.西方的知情意结构引出的是以审美心理为核心的美学.而艺术同样也是古典美学中不可或缺的一部分.艺术源于艺术概念在西方的演变史.在古希腊,艺术和技术是不分的.绘画、建筑是艺术,裁缝和剃头的技术也是艺术.他们都遵循一定的规律、法则和技巧.在中古,艺术又与高雅的科学相关联.

古典美学的三面是以三套逻辑来运作的.第一面主要依靠现象――本质模式.从美的本质到各类具体的审美现象.第二面主要运用主体――客体模式,把美的客观类型与美的主体感受不可分割地结合起来.第三面主要构架于艺术分类体系,把艺术门类与审美类型及其历史发展结合起来.美学三面本有不同的缘起根据,在逻辑上又相互交达,难以整合.美学家们总是根据自己的知识背景和学术气质.或者主论美的本质,或专究审美心理,或重在艺术哲学.但这三类之为美学又在于它们都以美的本质来统帅自己的体系.古典美学的三面充满矛盾.本在寻求完美之路.

在西方的学术话语中,美学是一个大概念,虽然要界定清晰较为困难,但它的概括性在很多时候却比用其它词汇更有效.在萨伊德的著作中,常将美学一词与政治、经济、法律等词并列,去描述西方对东方的侵略和影响.他的“美学”一词既指艺术作品.还包括游记.通迅报道、日记、杂感等与感性感受相关的东西.这里美学一词具有其它任何词汇都难以替代的好处.西方古典美学亦如此,我们无法清楚地阐述出古典美学与现代美学究竟有多大的本质区别.但是有一点可以肯定.西方古典美学为美学的历史奠定了历史基础,为美学这一概念又添加了浓重的一笔.

(作者单位:美术学院油画系)