数字化影像与文学

作者简介：王晨曦（1981-）,工作单位：湖北武汉纺织大学学历：在读硕士,研究方向：数字化影像

摘 要：数字化影像是一门新型的学科.迄今为止国内国外尚没有一个明确的定义.而国内开办此专业的高校,在专业的设置,领域的方向,和对学生的培养方面也是众说纷纭.但有一点是确定的.这个新兴的学科和文学的结合是非常紧密的.

关 键 词 ：数字,影像,专业方向,文学

中图分类号：TP399文献标识码：A文章编号：1006-02X（2011）04-0000-01

一、设计与思维的关系

就当代设计本身来说,并非是一处单纯技术工作,我们就着某些模版下的机械运动的事,与工人们和机械抢着饭碗,那么设计就回归到数百千年前行驶着工匠们的劳作.设计不是技法,而是思想本身的问题.马克思曾批评哲学一味只追求理解世界而不是改变世界.上升到理性的思维之后问题就落到了思想层面上.

思想是一种可以改变人性的能量,经过社会和人的行为所表现出来对整个世界行使的动力,从而进行对我们所在环境的改造.而被思想改造的环境反过来做为一种外在的客观,这种客观的改变又反映到我们本身,于是我们本身的主观思维又随之发生了变化.而这种设计以最早的形态变化成各种的产品又社会中运用,最终又影响到人本身.在这个过程中,思维起到了决定性的作用.

设计,说到底设计是人的设计,是人类区别动物的一大行为方式,是对我们对这个世界的有效果的改造方式.那么,为什么说是人的设计?因为人有思想.设计是思想的艺术的表现,学习思考不仅是对设计的认识过程,也是对设计的提高的一个重要途径.

二、数字化影像设计的特殊性

数字化影像设计,是近年来新兴的一门学科.它的独特之处在于：它不同于传统的设计方式那样最终依靠在平面上的表现.他的表现方式是用一段连续或不连续的视频来表现的.它的表现方式分为两类：记录性视频和实验性视频,也就是记录影像和实验影像.记录影像不必多说,顾名思义,就是忠实的记录客观世界的一种影像表达方式.实验影像,则是用实验的方式探讨影像的一切可能性.在今天,数字化技术的大规模应用,更为这两种影像方式提供了空前广阔的发展空间.

三、影像与文学的关系

影像,作为一种视觉传达的手段,是要把设计者自身的感悟,通过视频的方式传达给观众.在这个过程中,观众或许会产生疑问：我们所看到的是影像中表现的实际存在的那个人与物,还是光影构筑的影像?如果是由影像而引起的对实际存在的那个人与物的关注,那么,这个影像留给我们的就是记忆中的人与物.它们的价值与意义是在实际生活中获得的,是在那个它们赖以存在的语境中获得的.但是,很多时候,作为观众的感觉,和设计者的初衷是有很大的违背的.这种现象的原因在于.在数字化技术大发展的今天,人们能看到的比过去要多很多,有一种眼花缭乱的感觉.在这种环境下,人们渐渐的习惯于去观看,感受别人提供的世界.却渐渐的忽略了自身的提高.当人们发觉到这种状况并试图改变时,才发现自己在那段眼花缭乱的时间里被落下了太多.以至于要重新找回自己的理解能力都有些困难.而这种困难,和文学素养的缺乏是紧密的联系在一起的.

作为影像表现方式之一的电影,我们都知道,张艺谋的《红高粱》的水准,远远超过了后来的《英雄》.从《英雄》往后,其电影就只剩下了对大场面的掌控和精美的画构图.其内涵糟糕的一塌糊涂.为什么会产生这样的现象?一个很重要的原因就是：《红高粱》具有一个文学价值很高的剧本,但是《英雄》的剧本没有达到《红高粱》那样的文学高度.

事实上影像技术自从诞生以来,就对文学创作产生过巨大的影响,一方面影像与艺术的结合相当的紧密,甚至相当多的影像作品都努力的向艺术品靠拢.另一方面,影像作为一种视觉资源和技术手段经常为艺术家和设计师所借用,更有甚者是直接挪用.影像,作为一种便利的制图手段,在作为艺术家常用的表达形式的过程中,大大的扩宽了美术空间,在这个前提下,影像作品就不再是客观物象的简单呈现了,而是加入了设计者的思想,情感和生活想象等因素,成为主观意向的表达.而如何保证观众能正确的领悟自己的表达,关键就在与设计者的文学素质.

一个人文学素养的提高,离不开大量的阅读.当前,由于计算机技术的发展,使得我们的社会正在进入一个“读图时代”.很多人,已经不能静下心来去读一本书.诚然,计算机的发展,是我们的生活更加的便利,作为设计师来说,计算机技术可以使自己的作品更加的工整从而成为真正的“工艺美术”.而计算机技术的发展也使得影像能做到的事情更多.但是,由于计算机技术的发展,设计人员在利用这种有效快捷的工具进行创作时,已经开始由神圣灵感的创作,转为机械理性的生产,并以此为能.所以观众在观看此类作品时,感受到的和设计者想要表达的大相径庭.此外,这和观众的浮躁,不能静下心来去观看一部作品也是有很大的关系的.

和影像的设计一样的,优秀的文学作品是依靠文字的表达来把自己的思想传播给读者,着同样需要作者静下心来.对读者的要求,也是一样的.文学对于影像设计的重要性在于,可以增加作品中的艺术性,和人性的成分,使之不至过于商业化和模式化.尤其在当今,不少影像作品都是作为一种浮躁的文化表征出现,使得本该表达出的价值观念和价值取向没有表达出来.

总结：影像设计并不只是技术的展现,同时还是思想的表达,在思想的表达方面,影像具有自己独一无二的优越性.因此,在这个越来越浮躁的社会状态下,影像设计者们需要加强文学修养,才能更好的在作品中表达自己的思想,继而推动整个影像学科健康的向前发展.