英语诗歌的文体特征

摘 要 ：英语诗歌的文体特征与诗歌的理解有一定的关系,可以被看作是部分与整体的关系,但却不能被认为是充分的和必要的关系,或者是充分必要的关系.诗歌的理解需要从整体上来进行,即在语言形式之中,又超越诗歌的语言形式本身.从诗歌文体分析的角度进行理解不能离开诗歌作为一个整体上的意义.但是我们有不能离开部分而去谈论整体的意义.因此, 有必要在这里谈一谈诗歌的文体特征对于诗歌理解的关系.

关 键 词 ：诗歌；文体特征；诗歌理解；关系

一、诗歌的文体特征

有的文体学家认为诗的文体分析可以从两个方面来进行,一是内容,二是结构.内容主要是指该诗的意义和与诗相关的其他因素,如诗人的情况,该诗的知识背景等.[1] 结构主要是指诗的三个主要特点,一是语音组合模式,二是口语重音模式,三是一定的语体形式.诗的内容分析应不应该属于文体分析呢?我们暂且不讨论这样的划分标准是否正确.在这里,我们把诗歌的文体分析指定为诗歌的结构分析,即诗歌的语音组合模式,口语重音模式和诗体形式.

诗歌的语音组合模式是指英语诗歌的语音是如何被诗人运用,组合以形成一些常用的或固定的语音模式,如压韵（rhyme）,头韵（alliteration）,元音韵（assonance）,辅音韵（consonance）,倒压韵（reverse rhyme）,行内韵（internal rhyme）等.

诗歌口语重音模式是指诗人根据单词重音,短语重音,句子重音创造出一定的节奏（rhythm）.在诗歌中称为格律或韵律（meter）.格律由音步构成；英语中的音步有不类型.

1. 抑扬格（iamb）由一个非重读音节和一个重读音节组成V

2. 扬抑格（trochee）由一个重读音节和一个非重读音节组成 \ V

3. 扬抑抑格（dactyl）由一个重读音节和两个非重读音节组成 \ V V

4. 抑抑扬格（anapest）由两个非重读音节和一个重读音节组成 V V

5. 扬扬格（spondee）由两个重读音节构成 \

6. 抑抑格（pyrrhic）由两个非重读音节构成 V V

按音步的多少又可分为单音步（monometer）, 双音步（diameter）,三音步（trimeter）,四音步（tetrameter）,五音步（pentermeter）,六音步（hexameter）,七音步（heptameter）,八音步（octameter）.[2]

不同的音步类型和不同音步数量的组合就构成了诗行的诸多变化形式,如五步抑扬格（iambic pentermeter）,四步抑扬格（iambic tetrameter）等等.根据压韵在诗行中出现的位置不同,可以包括以下几种类型[3]：

1． 行尾韵（end-rhyme）例如：

2． 行内压韵（internal rhyme）,这是指同一诗行中出现两个或两个以上

3.行首韵（head-rhyme）,压韵出现在每行诗的第一个或前几个音节.例如：

另外,根据出现相同音的音节的数量,压韵还可以分为：

阳韵或单韵（masculine or single rhyme）,指在诗行的最后一个重读音节上压韵.

阴韵或双声韵（femine or double rhyme）,指在一行诗的最后两个音节上压韵,且第二弱读,

三重韵（triple rhyme）,指在一行诗的最后三个音节上压韵,且第二三个音节弱读.

诗体是指语音模式,重音模式以及诗行多少因素的惯性组合,例如,对句（couplet）,四行诗（quatrain）,白体诗（blank verse）, 十四行诗（son）, 自由诗（free verse）, 五行打油诗（limerick）等.

上述这些诗歌语言的文体特征是一般诗歌所具有的,他们对于理解诗歌的主题有着非常重要的作用和意义,下面我们将讨论诗歌语言文体特征对于诗歌理解的作用.

二、诗歌语言文体特征的作用

有些文学批评学家们认为诗歌语言的压韵,韵律和诗体都对诗歌的理解有一定的帮助,首先,我们看一看押韵在诗歌理解中所起到的作用.

总的来说,压韵在诗歌中的运用可以产生一种和谐,强调突出诗歌的用词,聚焦诗歌的意义,以及产生戏剧效果.阳韵听起来会产生果断坚决的意味,而阴韵则令人有一种流动,音乐的美感

孩子的出现具有戏剧化效果,阳韵产生的那种果断坚决的感觉给人的印象是这个孩子很难对付.

如果一个词和另一个词压韵,通常会有一种和谐感,并且和谐会给我们一种快感,和谐让我们感到事物的圆满,感到事物已完成,已解决.如果诗中有压韵,也会很容易引起我们的注意.诗人通过压韵来强调重要的词,一般诗人采用两种方式来实现这种强调,一是多次使用压韵,二是使用行内韵.

Casement, enlacement, embracement间的压韵的多次使用很容易引起人们的注意,从而引起我们对这些词对于这首诗的意义的重要性的关注.

压韵也可以产生喜剧效果,尤其用在较短的诗中, 幽默感正是来自压韵的熟练运用,从而使得这个意外事件变的滑稽可笑.

有些文学批论家认为格韵的运用也会产生一些效果,具有某些意义.扬抑格的运用可以产生确定感

扬抑抑通常产生悲伤感,重读音节后的两个非重读音节会产生一种下落感,远离肯定.

抑抑扬格通常产生一种紧张感.

正是通这些格律,诗人将感情表达出来,作为读者有时就会被这些格律所感动,着也是这些格律所产生的一些作用.

诗体除了压韵和格律两个因素外,还包括诗行的多少,其中常见的有,偶句体（couplet）,也可以称为英雄双韵体,四行诗体（quatrain）,还有五行,六行,七行,八行,九行诗体等等.

由于偶句体采用明显的诗行停顿和语法上十分工整的对称结构,所以这种诗体很适合表达警句和以均衡为特色的对称,对仗句.对偶句也可以用于讽刺诗中

三行诗体较为少用,因为三行诗体不好运用,具有一定的难度.

四行诗体最为普遍,经常用在歌谣或抒情诗中.四行诗简洁,明快.五行,六行,七行,八行,九行也并不常见.

另外还有十四行诗,它有两个基本类型,一种是意大利十四行诗,另一种是英国十四行诗,意大利十四行诗分为前八行后六行韵律,前八为a b b a a b b a, 后六行为c d e c d e ,c d c c d c 或c d e d c e三种.前八行叙述经验,提出一项建议或问题；后六行一般用抽象的批论将前面叙述的含义点明,或应用前面的建议,或解答前面的问题.英国十四行诗则采用三组四行法,各组韵律不同,一般隔行压韵,它韵律一般是a b a b c d c d e f e f g g.最后两行对前面三组四行诗加以评论,并且往往使用警句.

三、诗歌的理解

在诗歌的理解与欣赏中,除了上面我们所讨论的诗歌的文体因素外,还包括其他很多因素,比如,诗歌的声音,语气,视角,象征,意象,用词特点,修辞手法,句法结构,作者,诗歌背景,诗歌内容等等因素.所以说对于一首诗的理解不仅仅局限于诗歌语言的文体特征分析.诗歌语言的文体特征是理解诗歌的一部分因素.

文学评论家们认为诗歌理解不是部分的叠加,我们应该从整体上来理解诗歌,把诗歌作为一个整体来进行理解和分析,只有这样,我们才有可能理解诗歌,这是一个必要条件.那么,怎样才算从整体上来理解诗歌呢?一般文学评论家为我们指出的方法是：首先,要确定诗的类别,即按内容,主题和表现手法来划分,看他们属于叙事诗,抒情诗,戏剧诗,还是别的什么诗；其次,就是看一看诗人是如何组织诗歌的,一旦你说明了诗人是如何写成这首诗的,你就可以从整体的角度来观察这首诗歌了.

我们还可以从一首诗的开头和结尾以及诗的中心意象来从整体上把握诗歌的意义.

诗歌文体分析与诗歌理解是部分与整体的关系,我们不能认为它是一种条件关系.诗歌的理解需要从整体上来进行,应该超越诗歌语言本身.