奥尔夫音乐教学法在幼儿音乐教学中的应用

更新时间:2024-02-06 作者:用户投稿原创标记本站原创 点赞:12068 浏览:48045

摘 要:随着生活水平的提高,人们开始追求素质文化的培养,幼儿时期的培养成为家长、社会的侧重点,音乐对于儿童的作用是任何形式都无法替代的,“奥尔夫教学法”的应用是我一直以来研究的问题,通过对于此教学法的研究、运用,更好的提高早期音乐教育的培养.本文对不同国家的早期音乐教育的介绍,以奥尔夫教学法的应用为例作以分析,从而更好的阐述国外早期音乐教育应用的重要性.

关 键 词:早期音乐教育奥尔夫教学法应用

在多年的教学实践中,我认为国外的早期音乐教育对我国的儿童启蒙教学起到重要的意义,通过生动活泼、丰富多彩的教学形式,使儿童发现在我,培养人的创造力、自信心、专注性、合作精神、反应能力及全面的人格发展.通过四年的大学学习,对于奥尔夫教学法有所了解,认为奥尔夫教学法的应用在当今儿童的教育上,有着不可忽视的作用.音乐教育的根本目的是为了人的全面发展,音乐是手段,目的是教育人,培养人才.奥尔夫音乐教育的理念就是回归人的原本性教育,以挖掘、培养学生的创造能力、寻求感性与理性、身心平衡的发展为目的.目前我国教育制度下需要这种思想和原则,让儿童自然而然的接受音乐,喜欢音乐.那么如何在我国幼儿音乐教学中运用奥尔夫教学法呢?那就是要在实践中使音乐教育促进幼儿的全面发展.

一、激励幼儿主动、自信地参与活动

在平时的教学中,在一些活动中,往往会发现不是所有的活动都是每个孩子都参加,总有一部分孩子总是当演员,一部分孩子总是当观众.那些天赋好的幼儿经常有机会表现,而那些条件较差的幼儿却因自卑而不敢表现.如果我们任其自然,这部分幼儿不仅失去了学习音乐知识技能的机会,还可能导致一定的心理缺损.我们应将音乐活动作为手段,让每个幼儿都能积极、主动、自信地参与到活动之中,满足幼儿自我表现的需要.基于这一思考,在教学中我就设计了小步递进的“阶梯”,提出合适的要求,尽可能使教育个别化,使每个幼儿都能按各自的步调发展.如:我设计了起步较低、由宜到难的系列节奏游戏,《听着小铃和拍拍手》(即模仿小铃节奏拍手);《大鼓和小铃》(即以跺脚方式模仿大鼓节奏,以拍手方式模仿小铃节奏).这组游戏的技能要求并不高,目的是让幼儿轻松自然地走进音乐活动,在难度不高的艺术表现中体验成功.

二、注重幼儿的探索发展

布鲁纳认为发现法能激发智慧潜力,培养内在动机,有利于学会发现的技巧以及记忆的保持.由于幼儿年龄小,坚持性与忍耐性较差,他们不能长时间在看不到进步的情境中探索,因此我们应有目的创设有利于幼儿探索发现和积极操作的环境,以激发其探究内驱力.如在幼儿认识切分节奏探究内驱力.在幼儿认识切分节奏的过程中,我引导幼儿按以下步骤积极探索:组织幼儿做“拉绳”及“划龙舟”游戏,寻找切分音的感觉,表现“加油呀”处的语言节奏.引导幼儿寻找周围是否有这样的节奏.如妈妈牙疼时边捂着脸,边说“|喔唷哇|喔唷哇|”,老爷爷拔萝卜时“|哎唷嗬|哎唷嗬|”地用力等.告诉幼儿什么是切分节奏,引导幼儿尝试在木琴上敲切分节奏.弹奏歌曲《布娃娃》,引导幼儿重点寻找其中的切分节奏并听着音乐拍打.启发幼儿创造性地用跺脚、转圈、摊开双手等动作把布娃娃着急处的切分节奏表现出来.引导幼儿运用木琴、铝板琴等乐器为《布娃娃》伴奏.此外,我还让幼儿敲击装有不同水量瓶子、碗或盒,使其感受到声音是有高低区别的;让幼儿在“小动物找家”游戏中听辩(辨)mi、sol、la的音高,获得良好的音准感;在自由活动、区角活动中,让幼儿试着在木琴上敲奏熟悉的歌曲.在这一过程中,幼儿眼看木琴,耳听音高,动手操作,用脑思考,表现出专注的学习态度,幼儿的独立性、自控能力和责任感等良好的心理品质也得到培养.


三、培养幼儿的创造意识

在音乐活动中,不能只强调技能技巧的训练,还应引导幼儿去表现美、创造美.因为音乐活动包括感受、想象、理解、创造等思维阶段,它对培养幼儿的创造意识及能力具有独特的作用.当然,培养创造力并不是要摒弃模仿,在音乐活动中模仿是需要的,它是最初的学习方式,但必须较快地跨越这一阶段进入探索期,引导幼儿大胆创新、独立思考,发表自己独特的见解.如用作画形式表示mi、sol、la的音高时,有的幼儿画了一台电视机,其中天线是la,开关是sol,机脚是mi;有的幼儿画了一条吐泡泡的小金鱼,小泡泡是mi,中泡泡是sol,大泡泡是la,它们唱着356356|356356|的歌等面对这些稚拙的创造,我都予以肯定、鼓励,并引导他们当众表现.在此基础上,我为幼儿创设了宽松的环境,由浅入深地引导创造,展示自己的才能.从改编歌词、敲奏简单乐句开始,发展到为图片故事配音乐、创作乐曲、编动作等,激励幼儿从自身实际出发,通过努力充分展示自己的创造力.如我引导幼儿运用不同音色的乐器为熟悉的图片故事《猴子学样》配音,以表现老爷爷和猴子的不同特征和情绪;又如欣赏乐曲《天鹅》时,我启发幼儿进行配乐朗诵.其中有个幼儿是这样“朗诵”的:“一只天鹅受伤了,我轻轻把它抱回家,给它养伤.可是天鹅很寂寞,它准是想妈妈了.我明天一定把它送回天鹅妈妈的怀抱.”只有让幼儿按自己的条件、方式、意愿去做,他们才能学得主动,才能发挥想象力和独创性.尽管幼儿的表现还十分稚拙,但都是真实情感的流露,体现了他们独特的想象力和创造力.

四、强调活动中的交往合作

许多音乐活动是需要合作才能完成的,如合唱、集体舞、小乐队、游戏等,因此我们应把个体创造和群体的合作紧密地连成一个整体.既要尊重个体发展,又要注重群体的交往合作.如为了在合唱时获得和谐的声音,幼儿需要听着琴声和同伴的歌声不断调节自己的音高.又如,我让幼儿在各自的木琴或铝板琴上逐句轮流敲击歌曲或用卡农曲式轮奏.有一次,我鼓励六个幼儿每人拿do、re、mi、fa、sol、la音块中的一块,合奏歌曲《小星星》,唱到哪个音是我手中音块的音,就由持此音块的人敲击,这类活动有利于培养幼儿的自制能力及专注的学习态度.又如我抓住时机启发幼儿根据“去公园找春天”这一活动创作乐曲《春游之声》,请他们共同确定主题、选择乐器、创编节奏,最后合作表现.在这一过程中,幼儿人人有任务,个个有责任,每个幼儿都是团体中的重要角色,他们在坚守自己的“岗位”的同时,逐渐摆脱自我中心,分享合作的喜悦.

每一个正常的孩子在成长过程中都有与生俱来的学习的潜质,这些潜质也能在后天的环境中得到发展,而此时适宜的早期教育对幼儿的潜能发展起到促进作用.国外的早期音乐教育对于幼儿的潜质培养起到深刻的作用,通过对国外早期音乐教育的应用,培养了幼儿的创新精神,促进了幼儿良好行为习惯的养成,增强儿童的自信心,为孩子展现个人音乐见解提供了舞台,增强音乐的表现能力,每个人的幼儿时期都是接触事物最快,模仿能力最高的时期,因此,重视起此时儿童的教育是不可忽视的,国外早期音乐教育体系内容丰富,教法生动活泼,深受幼儿喜爱,不仅是孩子,连成人也兴趣盎然.而在教学方法上其教法手段更丰富多彩,而且永远在发展中.良好的音乐教育能挖掘儿童潜在的音乐才能,同时也激发儿童在其他领域的才能,使得其他的事物更易于被领会,从而使孩子全面的发展,全面的提高.