本站原创Withthehugerevolutionandrapiddevelopmentofoursociety,traditionallandscapepaintingshasapproachedtomonpeoplefromelegantcrowdstomonartisticform.Bothoftheformsandstylesarebeingmoreandmorediversified,butthereisamonprobleminthecreationthatartistsneedtoformtheirownuniquestyle,fortheseartworksclingingtooutdatedcustomsandoldtechniquesaremeaninglessandwithoutvitality.WearepleasedtoseethatLiuWenhuahasdevotedhimselftosearchinghispersonalitylanguageandgainedgratifyingachievement.
随着近百年来中国社会的巨大变革,传统的水墨山水画已经从高雅人群走近寻常百姓,越来越成为大众喜闻乐见的一种艺术形式.绘画体貌和形态也越来越多样化,传统文人画类型的,中西融合体的山水画创作,成为通常流行的样式.当今山水画创作中普遍存在的问题,是艺术家如何形成独特的个人艺术面貌.像一切艺术创作一样,山水画作品忌讳追随他人,忌讳墨守成规和因循守旧,因为重复前人技巧和程式的作品是毫无生命力的.当然,艺术家要独立门户、自成一家也非易事,需要丰富的生活体验和艺术修养.虽然如此,一切有抱负的艺术家必须有自觉意识,一定要朝这个方向努力,为建立鲜明的个性面貌进行艰苦的探索.我们高兴地看到,刘文华在自己的作品中,一直在研究,在寻找自己的个性语言,且取得了可喜的成绩.
一切创新离不开借鉴前人的经验,在刘文华的有些作品中,我们能看到一些大师的影子,但经过他巧妙地加以处理和变化,努力化为了自己的艺术符号.他同时更重视从对自然的观察和体验中获得灵感和艺术资源,并将其与传统的经验相结合,呈现出个性化的语言,逐渐使之完善.《厚土》、《陇山行旅图》、《陇山又一春》等作品,画面颇具形式感,表现手法相当丰富.刘文华强化整体感受,画面采用满构图,增大视觉张力.他有意舍弃很多技法,单在“皴法”上面做文章.
在传统中国画中,山水画技法最为复杂,诸如树法、山石法、云烟法、水流法、点景法、设色法、章法,等等,但最基本的是“皴法”.“皴法”是古代山水画大师留给我们的宝贵遗产.刘文华通过观察北方的山石结构,研究画面的构成形式,最终将皴法中的“点”作为自己作品中的基本元素,通过不断的点虱,不断的重叠,表现北方山水的雄浑与厚重.
点、皴本身就是从自然中提炼出来的,它既可表现漫山遍野的树木草丛,又可表现出山石的坑凹及剥蚀不平的肌理.在传统山水画中,将“点”发挥到极致的是米芾,后继者有元代的高克恭、清末的吴石仙等人,他们用“点”画出了雾气迷漫、淡雅灵秀的江南诗意.
而刘文华尽管也用点,却在“点”中赋予了现代意识和他个人的北方气质.他细心观察山石的形态结构,把每块山石看成一个个有变化的生命体.通过山石的外部面貌,寻找出它内部构造的规律和特点,从局部到整体,从表层到内里,进而感悟其丰富的形态变化和内在的精神.通过平面中的排列、构成、重叠和节奏变化,传递出一种新的审美经验.这些被归纳后的山峦错落有序,穿插有度.在这样的框架中,茂密的树林全部用各种“点”去表现,有方点,有圆点,沿着山的脉络和骨架起伏,在转折处用密集的“点”不断重叠,浓淡不一,疏密不一,组成一块块有厚度、有分量的山石,形成一派壮美的景象.
山水画中既要避免程式化的符号,也要防止繁琐的自然细节,要力求语言单纯而丰富.很多画家在创作中丢弃不掉一些概念化的符号和自然的细节,而这些和具有当代意识的画面很难协调,这就要求画家在创作的过程中要学会“舍得”.只有“舍”才会“得”.刘文华因去掉很多山水画中的树、路等具体的景色,用繁复的“点”写景抒情,画面呈现出简约的抽象美,这是可贵的探素成果.
刘文华正在传统样式与当代诉求中逐渐完善自身的艺术个性.相信待以时日,他的绘画语言会更为丰富而纯粹,他的山水画创作一定会取得更大的成绩!
LiuWenhuawasbornin1959andgraduatedfromCentralAcademyofFineArtsin1991.HeisamemberofChinaArtistsAssociation.Hehasparticipatedinmanyexhibitionsathomeandabroadandwonlotsofgrandprizes.Hehasalsopublishedseveralalbums.
刘文华,生于1959年.中国美协会员.
1991、1992年分别结业于美院和北京画院研修班.
1992年在香港举办个展.
1993年应中南海邀请在钓鱼台参加全国百名书画名家笔会,作品《正午》被中南海永久,并入编《中南海珍藏画集》大型画册.
1994年应《求是》杂志邀请参加在中国美术馆举办的“全国水墨风情新展”；获电视台主办新铸联杯中国画、油画精品展优秀奖；入选第八届全国美展.
1995年随“全国水墨风情新作展”赴新加坡中华总商会展出.
1996年在联合国教科文组织成立50周年美术大展中获铜奖,作品《秋声》被联合国教科文组织.
1997年《刘文华画集》由天津人民美术出版社出版发行；入选主办的“首届北京国际书画扇面大展”.
1998年入选中国美协等主办的“中亨杯全国书画大展”.
1999年入选中国美协等主办的“99迎接澳门回归全国书画大展”；入选中国美协主办的“全国第二届花鸟画展”；随中国文化艺术代表团出访韩国并参加“99济州国际美术交流大展”.
2000年入选中国美协等主办的“2000年全国书画新作展”.
2002年入选中国美协等主办的“西部辉煌全国提名展”.
2006年入编《北京画坛》.
2007年参加“军魂艺术文献展”并入编《军魂艺术文献展作品集》.
2008年《中国艺术家国画作品鉴藏―刘文华分册》出版.
2012年大型画册《刘文华画集》出版发行.