装饰化艺术中的色彩

更新时间:2024-02-19 作者:用户投稿原创标记本站原创 点赞:27547 浏览:129634

色彩在艺术上的情感表现力是十分丰富的,是绘画艺术绚烂多彩的关键因素之一.一幅优秀的装饰性绘画作品除了构图与形象方面表现杰出之外,色彩更是表现的中心内容,是表达作者内心的最直接、最有利的形式.无论中西绘画,皆是如此.人类通过视觉感受来认识自然并改造自然,画家在视觉感受到色彩的同时,将自然色彩的印象经过主观取舍与处理再带入绘画创作中,带给观赏者一个丰富多彩的世界.

在中西绘画历史中,装饰性绘画是极为重要的组成部分,如西方艺术大师克里姆特、马蒂斯、梵高,东方艺术巨匠丁绍光等都在装饰画的色彩处理与表现方面取得了巨大的成功.本文参考一些杰出艺术作品来分析与考察中外装饰化艺术中的色彩特点与表现的魅力,阐明色彩在艺术表现中的能量与创作发挥中的巨大可能性.

东方装饰性艺术形式多样,其中最富有装饰意味特征的画种是工笔重彩画,现代工笔重彩画始于二十世纪八十年代初期,延续至今已近三十年的历程,它重新高举以敦煌壁画为代表的中国民间重彩表现的旗帜,力求重振汉唐雄风,恢复色彩特有的表现力.它充分利用现代色彩、材质等方面的特长交织而成的视觉美感,极大地强化了绘画的本质特征,丰富了工笔绘画的表现语言和意象营造.中国绘画所使用的颜色主要是赭石、朱膘、石青、石绿、朱砂、以及少量的间色,这些单纯浓厚的颜色匀净平涂,使画面单纯明快、富丽堂皇,具有强烈的装饰效果.


画家为了表现某种题材,为了审美形式的要求,将某些色彩加以夸张和想象变化,以形成装饰性的效果.中国工笔重彩画便是巧妙使用这些颜色而创造出的优美的艺术之花.装饰色彩是纯化的自然界的色彩,是视觉与知觉的统一,是把个人的主观色彩表现与传统的色彩观、现代色彩相互构成的组合.装饰化色彩是主观的、浪漫的、象征的、自由的、非理性的、浓烈的.装饰色彩拒绝模仿自然的光与色,而是把光、色作为主观创造性的要素,强调色彩的独立表现,大胆夸张色彩,如“红眉绿眼”、“墨荷朱竹”等.作为具有独立个性与艺术观念的艺术家,对色彩的表现是不依赖于现实中的客观色彩,而是强调自己的主观意愿,反映自己的审美观的,艺术家更多考虑的是如何运用更理想化、个性化的色彩才能最充分地表达出自己的思想感情.创作过程中,艺术创作的形象已不再是现实生活中纯客观的再现,而是渗透着画家的审美情感,他们带着情感的眼睛去观察自然,笔下是一片自由、主观、情感化的世界,是一片因心而造的世界,因之可见,审美情感是审美意象产生的关键.画家的情感直接参与对象的选择和创造,对自己有价值的东西吸取或改造以达表现自我情感的意象.那些对别人作品表面模仿的画家,追随的是别人意象的影子,搁置了自己的真性情,像画匠一般,不能产生动人的艺术作品.

在艺术创作中,画家往往通过奇思妙想的主观化表现,使画面更具情境、意趣,给观赏者更强烈的视觉冲击力.

出于客观表现对象给予画家的独特感受,这种感受是画家的原始冲动,是如何设计色彩的一根主线,作画时的着色始终顺着这根主线去展开思考.为了准确而强烈地表达某种感受,画家在描绘的过程中,舍真求变,活用颜色,求“不似之似”.

克里姆特便是这样一位以强烈主观处理而成的华丽的装饰风格色彩来表达内心创作冲动的艺术家.他对色彩的天才化处理在其代表作《吻》中表现得尤为突出.正如德尼所说:

色彩的自由处理,是不受真实局限的艺术形象,是把自然移植到智慧与想象的领域之中.那些色彩就像乐曲中的乐音一样,让我们直接感受到一种审美的情感.

绚烂闪耀的色彩,奔放的表达是克里姆特艺术感人至深之处,毕加索说过:“颜色,犹如面貌,能表现感情的波动.”克里姆特作品中的色彩便是如此焕发着神奇的魅力,引领着观赏者进入美妙的艺术境界.

更主要的意图是通过改变颜色处理使整个画面色调和谐统一.通过取自于内心的色彩感受的组织安排,构成一定的装饰美感.画家对整个画面的色彩或加强、或减弱、或对比、或达到和谐的处理,都是为了画面色调的需要.这种色调处理不仅基于客观所见的固有色,更取决于画家对色彩的艺术感受和经验、心理认识、对色彩空间变化的理解以及色彩的对立与统一在调色中的可变性.自然世界里存在着许多引发情感的自然色彩,但此时此刻的自然色彩并非装饰色彩,只是物的形和色,即为物体的客观呈现状态.而来自于艺术家内心的色彩是充满情感的.心中的色彩是眼中自然色彩在人脑中的能动反映,“情以物兴”、“物以情观”,以心中的色彩感受来艺术化处理客观物象的自然色彩形态才能产生真挚感人的审美情感,达到主客体相互融合、物我合一的境界.

装饰色彩从心灵意识出发,排除自然物象的客观表现,作本质的心灵感应.形与色之间因意的表现需要而牵连、交错、朦胧乃至“得意忘形”,正如马蒂斯所说“为了画面的需要,必须将形与色夸张”.中国古代画家张提出的“外师造化,中得心源”在克利以及梵高、马蒂斯、高更、康定斯基等西方绘画大师的艺术实践中都得到了极好的印证,他们以个性化的色彩表达使人动情,以自己真实流露出的内在情感色彩赋予笔墨,让色彩以本身的力量深深地打动观者、感染观众.

色彩它犹如音乐,即使在完全抽象的情况下也能产生强大的感染力.中西方的装饰化艺术是色彩极富创造性发挥的优秀极好的舞台,在中西方的艺术史中均涌现出一批以天才之笔描绘色彩的艺术大师,丰富了艺术史的整个画面.

艺术探索之路是无止境的,分析色彩塑造在当今及未来绘画领域里的杰出表现并不断挖掘其潜在的能量是十分必要的,是推进中西艺术、促进其革新的有效途径.