本站原创摘 要：以阿利卡绘画的独特视角为研究和学习的对象,以其与众不同的观察方式以及独特的绘画语言为研究和借鉴的主要内容.课题主要分三个阶段进行研究：第一阶段,对阿利卡作品观察视角进行解析和学习.第二阶段,对阿利卡绘画作品“突兀”的构图进行分析和借鉴.第三阶段,我的毕业创作过程：收集材料、起稿上色、完成作品.最后在学习和借鉴阿利卡的绘画风格的基础上,对其构图进行仔细推敲,将阿利卡的风格运用到自己的创作中,完成创作.
关 键 词 ：阿利卡；分析；借鉴；构图
作者简介：屈倩倩（1989.09-）,女,山东邹城人,曲阜师范大学美术学院2012级油画专业在读研究生,研究方向：油画.
[中图分类号]：J206 [文献标识码]：A
[文章编号]：1002-2139（2014）-11--01
一、对阿利卡观看方式的领悟
(一)对阿利卡观看方式的领悟
阿利卡的绘画虽然以直接写生对象为主要表现方式,但是其在写生中体现自己特有的观看方式,他在绘画的观察方式上却坚持自己的观点,不管物体怎样的摆放,他都能从特有的角度来观察生活.他的油画作品,其构图看似毫不经意,但是却有着强烈的主观安排.他用现代的眼光来观察生活,吸取当代绘画的多种因素,将要表现的主题巧妙地安排在画面上,由于其构图的需要,打破传统的构图方式,胳膊或许被延伸至画外,通过眼神来表达所要传达的精神.以此来扩宽了我们的审美眼光,尽管运用写实手法,但给人的是一种不同寻常的感觉.
(二)阿利卡独特艺术视角的成因分析
尽管阿利卡的一生精力颇多,但是他的作品题材大多取自画家身边的日常所见的事物.从观察方式上看,阿利卡受到塞尚“不在于画什么,而在于怎么画”的影响,坚信在事物的背后同样隐藏着不同寻常的意义,但正是这种细致观察,造就了他的艺术殿堂,以此表达他的内心世界,使人感到画家的存在.
作品《红雨伞》是其代表作之一,画面用黑白灰形成三个色块之间的对比,对细节的处理看似随意实则生动自然,一把红色的雨伞斜靠在门的一边,仿佛经历过暴风雨之后,斜靠在墙角享受家的温暖.平静中显露出不安的情绪,在画面中融入其对生活的瞬间感受,扩展了传统绘画为了表现其存在而绘画的观念.
二、对阿利卡观看方式的学习与借鉴
(一)对阿利卡观看方式的启示
阿利卡认为,“绘画是即时性的,要求、敏锐、迅捷和瞬间完成”.他不允许任何机械的辅助、后期的修饰和添加未曾注意到的东西,如果精力高度集中,观察足够细致,并直接进入状态,就可把物象一气呵成.正如中国画家石涛所言：“一画者,万象之根”,以此来达到中国画特有的“物我两忘”的崇高境界.
阿利卡主张画家应按照“自我的感觉方式来表现对象”,并且,在对视角的观察问题上应该有着自己独到的见解,不仅仅是要解决构图、明暗等问题,而且还包含着画家的主观思想.这与中国绘画中强调的“形神兼备”、“以形写神”的观念不谋而合,是在“形”、“神”的基础上进一步发展,是我们学习的对象.
(二)对阿利卡绘画的学习与借鉴
阿利卡的作品笔触舒缓自如,轻松中透出智慧,看似不经意的用笔,实际有着耐人寻味的技巧在里面.作画时要求不受外界干扰,精神要高度集中,画面中的每一笔既要解决好画面的和谐关系,又保留着笔触,这种熟练的技法与画家的表现手法及老练的用笔有关.
首先,阿利卡的作品的背景一般都是平涂的,无论在物体的受光面还是背光面上也很少用颜色来表达,用一种冷灰色调子来处理背景.其次阿利卡的油画的一个特点是画的很薄,往往在画面中留有画布的底色,更容易表现出一种偶然而又率真的感觉.他在背景空间的处理上往往都是平涂,在将背景平面化的同时,拉近了我们与画家本人的距离,同时给人一种身临其境的感觉.
三、创作体会
通过对阿利卡油画作品的学习与借鉴,以及毕业创作的艺术实践,收获颇丰,并且感触很深.我学到了用独特的观察方式来表现自己的绘画历程和精神内涵,尝试用各种技巧和方法来夸张运用,以探索新的实践活动而努力,并且使我对枣树的造型有了进一步的认识,明确了在以后的油画创作中应如何表现,把他的观察方式与自己的创作结合在一起,从而达到了学习和借鉴阿利卡观察方式的理想效果,也使我的毕业创作有所提高,加强了绘画作品的创新性和独特性.
四、结论
阿利卡以他自己特有的观察方式在艺术界取得了巨大的成功,将改变人们对传统绘画视角的认识.他的绘画告诉我们艺术的发展和创造不仅是一个永无止境的过程,而且始终给我们展示着一种新鲜感和神秘感.同样他的艺术以其特有的观察方式,在艺术世界里得到了新的诠释,变换艺术视角,仿佛回到最初的创作起点,为当代艺坛增添了崭新的一页.所以,作为当代大学生,我们需要跟随着阿利卡这样的艺术前辈的后面,脚踏实地地探索属于自己的艺术之路.