民间剪纸艺术在陶瓷装饰上的运用

更新时间:2024-02-02 作者:用户投稿原创标记本站原创 点赞:10971 浏览:45042

摘 要:剪纸作为中国最具特色的传统民间艺术之一,对我国陶瓷装饰的发展也起到了积极的促进作用.在陶瓷装饰中融入民间剪纸艺术,使得这种自然率真、朴实无华的民间艺术与陶瓷艺术交相辉映,丰富了陶瓷装饰的形式和内涵,使之更为贴近大众审美.

本文以民间剪纸艺术为基点,概述其发展历史、艺术形式等,并结合其在陶瓷装饰上的表现来论述民间剪纸艺术对陶瓷装饰的积极影响和深远意义.

关 键 词 :民间剪纸艺术;陶瓷装饰

作为一种平面镂空艺术,民间剪纸在视觉上给人以吉祥喜庆、玲珑通透的心理感受.那些朴实无华、趣味盎然的平面形象,不仅是地域性文化的直接反映,同时也是时怎么发表展的文化剪影,因此有着独特的人文魅力和艺术感染力.

我们知道,“民间艺术是一切艺术形式的摇篮”.[1]艺术的形成是一个融会贯通的过程,不同形式语言和表现题材的艺术形式之间往往会相互影响,使它得以成为一个和谐共融的载体.但无论艺术形态之间如何变化和影响,其本源依然来自人类社会的发展根本——生活.对于最为贴近民生的民间剪纸艺术而言,其对传统陶瓷装饰的影响自古就有,发展到当代更是日新月异.

1.民间剪纸概述

“剪纸,又叫‘刻纸’,是一种以纸为加工对象,以剪刀(或刻刀)为工具进行创作的艺术”.[2]它是一种历史悠久、分布广泛的手工艺术形式,在不同地域都有着不同形式和风格的表现.诸如窗花、墙花、灯花、顶棚花、门笺等剪纸形式都属于民间剪纸范畴.

剪纸艺术的产生是为了装饰特定的环境,并通过剪纸的内容表达人们对吉祥如意等美好生活的情感寄托.谈及装饰,《中国民间美术词典》对于装饰的解释是:“一般指对于身体、器物、环境等所作的美化.”[3]装饰作为一种艺术加工手法,其目的是根据形式美的规律和形式,将人的主观感受以人工形态表现出来的过程.作为装饰手法的一个重要组成,民间剪纸以精湛的刀法,玲珑剔透的纸感美和强调剪影轮廓的平面形式,形成一种独特的艺术表现形式,深入人心.民间剪纸艺术所呈现的鲜明活泼的地域文化、质朴纯真的生活气息、精巧细腻的艺术构思以及匠心独运的制作工艺,无不体现了中国人的审美观念和精神追求.

和诸多工艺美术形式一样,中国的民间剪纸艺术也有着自身的形成和发展过程.它萌芽于春秋战国时期,当时的手工艺人们以雕、镂、剔、刻、剪等技法在树叶、金箔、绢帛、皮革上剪刻纹样,可以说,这种手工剪刻形式早在未出现纸时就已存在.这种民俗艺术的产生、流传、发展与中国传统人文观念和节日风俗有着密切联系——在漫长的历史长河里,由于地域的封闭,科学认知的局限,以及自然灾害的侵扰等,激发了人们对丰衣足食、健康长寿、万事如意的幸福生活的渴求.这种朴素的愿望,便借托民间形形色色的工艺形式表现出来,剪纸艺术则是其中的一种.南宋周密在其《志雅堂诗杂钞》中有:“旧都天街,有剪诸色花样者,极精妙.又中原有余承志者,每剪诸家书字,毕专门.其后有少年能于衣袖中剪字及花朵之类,极精工”的记载.[4]由此可见,剪纸艺术在南宋民间也是人们生活中喜闻乐见的工艺形式,它是人们对生活的最直观的艺术表现.与其他工艺美术不同,剪纸是一种民间的通俗艺术,它是由人们自发研习和传承的,具有较大的灵活性与自由度.如今,每当逢年过节,新婚嫁娶,人们便把美丽鲜艳的剪纸张贴在居室内外,热闹喜庆的同时,也表达着对美好生活的向往.


2.民间剪纸艺术在陶瓷装饰中的表现

艺术文化是社会发展的产物,每个特定的历史时期必定会产生符合特定时怎么发表展的艺术产物.这是因为人作为社会的主体,为了创造出符合社会的物质文化和精神文化需求而进行的有目的造物活动.由此可见,传统装饰艺术的形成和发展必然也离不开人的精神和情感需求,诚如宗白华先生所言:“艺术的装饰性,是艺术中美的部分.但艺术不仅满足美的要求,而且满足思想的要求,要能从艺术中认识社会生活、社会阶级斗争和社会发展规律等”[5]因此,民间剪纸艺术作为最真实的生活反映,它的形成与发展势必也会影响诸多姊妹装饰艺术,对陶瓷装饰也不例外.

2.1 剪纸在传统陶瓷装饰上的表现

传统陶瓷装饰艺术经历了一个由简单到复杂的发展过程,不同时期、不同地域的装饰各具特点,都经历了从萌芽、发展到成熟的过程.谈及民间剪纸对陶瓷装饰的影响,在此不得不以宋代江西吉州窑为例.“南宋时期,在吉州永和窑,剪纸艺术直接用到了陶瓷装饰中,并在此时得以迅速的发展,给当时的陶瓷装饰带来了一定影响,是用于工艺装饰的一个重要创造,成为吉州永和窑的特色”.[6]吉州窑独创的黑釉剪纸贴花工艺,具有强烈的民俗特色和浓郁的地方风格.其常见题材有双龙、双凤、朵花、梅花竹枝、折枝花果等窗花贴花形式,以及长命富贵、福寿康宁、金玉满堂等吉语装饰形式.从工艺手法和装饰形式来看,吉州窑贴花装饰基本可归为两种类型:一种是单色黑釉剪纸贴花,另一种是窑变黑釉剪纸贴花.

所谓单色黑釉剪纸贴花,既是将剪好的图案直接贴附于坯胎后,施以黑釉,待釉干后揭去剪纸,形成图案与釉色的对比,具有清新爽朗、古朴浑厚的艺术效果.以吉州窑剪纸贴花梅花纹碗为例,碗体施黑釉,内壁以兔毫纹为地,碗心以折纸形式装饰一株剪纸梅花,构图巧妙,古朴而生动.此作品的特色在于兔毫纹、剪纸贴花与碗外壁的玳瑁斑纹等多种装饰的综合运用,风格简洁大方,独具民俗气息.

窑变黑釉剪纸贴花,主要表现在窑变黑釉剪纸贴花茶盏的制作上.洒釉工艺的使用,使得器物表面形成朦胧变化的各式斑点,由于两种釉色的相互渗透,窑变釉与剪纸贴花的相互映衬,形成浓淡和深浅的对比,既具有古拙的民俗风格,又极具变幻莫测的窑变艺术效果.

2.2 剪纸在现代陶瓷装饰上的表现

随着陶瓷艺术日益多元化的发展,同一器物上的多种装饰形式的结合也已屡见不鲜.现代陶瓷装饰将民间剪纸的色彩特色和陶瓷装饰的形式特点完美结合,既体现了传统的人文特征,又表现出符合时代审美需求的装饰形式和创作个性,具有强烈的视觉冲击力和艺术感染力. 以施于人先生的综合装饰作品《民风》为例,该作品以黑釉为底色,在装饰上大胆采用不规则的开光形式,开光内装饰以红色剪纸和蓝印花布纹饰,红蓝相间,上下交错,装饰纹样与釉色、器型和谐统一,既有色彩上的强烈碰撞,又有建立于整体装饰统一性上的含蓄和内敛.此外,他的另一件青花斗彩作品《吉庆》也颇具民俗特色.该作品的装饰形式依然源于民间剪纸,但与前者不同的是,《吉庆》的装饰形式则是采用青花色块和线描结合的方式,蓝色的青花装饰纹样源于剪纸装饰形式,而青花线描则是从民间剪纸的图案和形制中提炼出来的符合青花线描的新装饰技法,并用线描的方式将剪纸轮廓表现得恰到好处.两者创作载体不同,表达形式各异,却又同根同源,流露出浓郁而浑厚的民族特色.

这种以融合民间剪纸文化的陶瓷装饰艺术相对于其他形式的陶瓷艺术而言,因其富有传统的民俗特色,给人以纯真质朴、自由活泼的感觉,而这正是当今人们所追寻的“回归自然”、“返璞归真”的情感体现.

3.民间剪纸艺术对陶瓷装饰艺术的启示

我们知道,民间剪纸的发源和发展主要都集中在农村地区,其主力是广大农村妇女.她们一代一代的相传,母传女,姐教妹,以巧者为中心形成一种历史性的流传.因此,对于从事剪纸的民间艺人来说,他们所要表现的并非如何将图案形式处理得逼真和精致,而是经过长期实践形成的创作上的“自然表现”.这种“自然表现”不仅是装饰形式上的视觉表现,更是精神情感的主观表达.

总体而言,现代陶瓷装饰的形式丰富多变,题材多种多样,它既习承了传统陶瓷装饰的形制与特色,又立足于当代社会体系,走出了一条符合时代特色的新道路.然而,在当代语境下解读民间剪纸,让我们愈加深刻地意识到:剪纸艺术的质朴与真诚,正是当代陶瓷装饰中日益缺失的精神品质.现代陶瓷艺术所追求的“装饰美”、“工巧美”、“意境美”,无不讲求装饰设计的合理性,重视制作工艺和表现形式的精雕细琢,其目的是使陶瓷形式尽善尽美.但是,过分拘泥于视觉性、工艺性的表现,往往会使人们在创作中淡化和忽视创作情感的表达,失去原有的质朴和纯真.

南朝刘勰在《文心雕龙》中有“繁采寡情,味之必厌”的评论.虽是对文学创作的评价,但从装饰艺术的角度来看,却也发人深省.现代陶瓷装饰在标新立异,追求作者情感表达的同时,应当把握“度”的原则,既要防过,又要防不及.即在装饰上既要避免一味追求视觉效果的盲目堆砌,又要防止装饰内容和思想情感的苍白无力,而是将真情实感以特定的视觉语言表现出来.由此可见,当代陶艺人所需要的,不是在技艺上的成熟,也不是装饰上的繁缛,而是真情实意的表达.这种表达不需要华丽的羽衣,亦不需要过多的修饰,而是一种源自内心的真性情.而民间剪纸艺术为我们带来的,正是这种毫不矫揉造作的真实情感.

4.结语

民间剪纸以托物寄语的表现形式,借用那些约定成俗的观念化形象寄托人们对美好生活的向往,对吉祥幸福的期盼.那些纯真质朴的剪纸形象,来源于广大劳动者原始的视觉思维方式和民俗审美观念;来自于人们世代习承和意象造像组成的独特装饰体系;来自于中国传统的世界观和价值观.它扎根于广大劳动者深厚的土壤上,像一面镜子,折射出一个地域和一个民族的风土人情与生活百态,传递着古老民族的人文精神与思想脉搏.

剪纸艺术与陶瓷艺术的结合,不但没有失去它专属的风格特色,而是将这种风格特点与陶瓷艺术融会贯通,使两者相得益彰,在为我们带来独特视觉观赏性的同时,更传达了纯朴、乐观的信念与力量.剪纸艺术与陶瓷装饰的结合,无疑会为汲取和继承中国传统民族艺术精髓开辟一条新道路,使传统艺术与现代艺术、陶瓷艺术与姊妹艺术之间得以和谐共融,共同发展!

丛书,2005:2.

[3] 张道一.中国民间美术辞典[M].江苏美术出版社,2001:19.

[4] 李新威.蔚县剪纸[M].科学出版社,2009:4.

[5] 宗白华.美学散步[M].上海人民出版社,2009:38.

[6] 王国本.吉州窑与吉州窑陶瓷艺术[M].江西教育出版社,1999.