本站原创The rich tone, balance structure and mixed effects in Welden’s engrings he presented a whole microscopic inner world besides the well-quality and profundity of his artworks. As a unique artist in the world of figurative, Welden was always fighting against himself, refining the soul scene elements and pursuing sublimation in the concrete world.
以抽象手法来进行远景创作,是美国艺术家丹?威尔顿（Dan Welden）最为热衷的艺术方式.气质优雅的印象派风格,最大限度地抽象了艺术家本人的与活力,从而制造出充满暗涌的美丽作品.
威尔顿的作品多以铜版画为主,同时采用混合效应方式,突出了美与力量,而多变的制像之间的冲突则被完美中和.他坚持个人的创作风格,无论在画室还是旅行的途中,总会透过美好的风景,参透更为美好玄妙的概念.
作为美国最有名的艺术家之一,丹?威尔顿毫不在意个人品位与时尚标准之间的落差.他的作品更多的是印象派风格,而不是景物的描画.他擅长制作凹凸版画,尝试用画面来诠释他的所见所想,并将它们汇聚成为抽象的线条、形状或趣味盎然的结构形式.这些充满细腻结构的作品,拥有活跃的色彩度,也有着强烈的对比性.
观赏威尔顿的艺术——那些对森林和草地的抽象描述,你不难发现他在材质选用方面的独具匠心.他从1993年开始热衷于爱尔兰的远景创作,从早期对亚利桑那州的山崖和岩石的观察,转向了对森林和草地的细致研究.虽然这些结果看似微小,但是,美丽的展览、美丽的作品就此从阿德菲大学的博物馆蔓延开来.
有时我们也会发现,他的作品可能会缺乏一些光泽,但是他创造出的火热的和年轻的活力却更多地弥补了这些.在2006年创作的《秘鲁的秘密》里,威尔顿在纸上采用混合效应的方式来突显出秘鲁黑白灰的色彩效果.他的作品里,总在左下角有些象征性的条纹,这便是艺术里众所周知的“纳卡斯线条”.他惯于以最低限的形式创造出最丰富的意象,这无疑是艺术家深度思考的结果.
当今,只有极少数艺术家会在创作材料的环保性上煞费心思,而丹?威尔顿却是太阳能版蚀刻法的创始者.这是在太阳感光铜板上制作图像的版画技术,无酸、无毒,利用阳光的及纯净水来完成艺术创作,充满了想象力与环保性.
看得越多,发现越多,这是抽象艺术独有的美德.在威尔顿的版画作品中,丰富的色调、平衡的结构以及所采用的混合效应方式,无疑在呈现作品质量与深度的同时,开放了一整个微观的内心世界.在具象的世界中,以抽象的方式来提炼景物的灵魂元素,摒弃肉身,追逐理念,这大概正是丹?威尔顿作为一个艺术家,自己与自己的作战.