本站原创摘 要：公共艺术,起源于英语“publicart” ,就是公共共同参与的,在公开场合展示的艺术,其强调的是公众和参与,艺术作为其中一种,更容易让公众接受,也是参与其中的一种艺术表现形式.公共空间设计中的艺术性关系到如何去塑造人的精神和灵魂,不能只是为了看上去美观,不能只是单纯为了视觉上的舒适,这是设计的宗旨,是新世纪、新时代对公共艺术设计专业的要求和呼唤.只有提高设计中的艺术品质,才能为人们创造出更美、更优雅、更舒适的环境.公共空间要致力于结合主体建筑和周围景观,以及整个环境与人之间的联系.公共艺术设计的使用主体是人,因此满足人的生理需求和心理需求是最重要的,“以人为本”的精神是其核心的体现,应该重视人的需求,注重人与自然,建筑与环境的有机结合.
关 键 词 ：公共空间；公共艺术设计；公共精神
1.公共艺术设计的概念
艺术与设计是相关的,而且是密切相关.可以说艺术是无法定义的,任何表现文化、精神和自由的,有代表性的,有人文气息的,都能称之为艺术.而设计是一个复杂的过程,具备系统性,如在设计之前,首先要做一些准备工作,如做足市场调查,还要做好后期的制作生产,不是简单地将积木堆积起来,而是需要丰富的想象力和创造力,也就是说设计师需要强烈的艺术感觉,这是做好一个设计的感情基础.
公共艺术,既是一种外在的,可视的艺术运作和存在方式,同时也是一种蕴含丰富社会精神内涵的文化形态,是既针对大众的,又要结合自己的想法和创意,并且能让人们认可你的一种能给人带来美感的艺术,它是一种需要大众参与的艺术,不是为了某个人物或者某个事件而创作出来的艺术品,新的公共艺术设计并不是新的形态或者表面的形态,而是指新的生活内容和创造新的生活态度.
2.公共艺术体现的精神
（1）以人为本的精神.公共艺术作为城市空间设计的一部分,在精神文化和形态上都应该与环境整体保持一致,并且要有着独立的欣赏价值,它具有标志性和纪念性,是时刻与人相关的.人们参与其中,生活、学习、休闲和娱乐,它既具有独特的文化价值,又具有满足人们精神需要的作用.
“城市,让生活更美好.”提出了公共艺术新的精神取向.城市公共艺术是设计人们的生活生产娱乐活动的,时刻体现着“以人为本”的精神,人是公共艺术设计的主体和核心,任何公共艺术的设计作品,都应当是以人为中心去设计的,去规划,作为公共空间的使用者和享受者,人的使用率和舒适度应该作为检验一个公共艺术作品价值的重要尺度之一.公共艺术是为了满足人们的审美情趣,休闲娱乐功能所设计的,需要满足公众的意愿,如果违背的公众的意愿,这件公共艺术作品只能说是城市空间中的摆设,变得毫无意义可言,严重地说,甚至会导致公众对城市公共艺术的有着错误的理解和认识.
（2）民族精神.公共艺术凝结了一个民族的价值观念、审美文化和审美情趣,能够真实地记录一个民族的变迁和兴亡,像一本史书,记载着这个民族的点点滴滴.在美国纽约市海港内有一座称被为自由岛的小岛.岛上矗立着一座巨大的雕像,当地华人称她为“自由女神”像,其全称为“自由女神铜像国际纪念碑”,又称为“照耀世界的自由女神”.是法国人为了庆祝法美两国的合作,由法国人送给美国的一座纪念物,一个多世纪以来,耸立在自由岛上的自由女神铜像已成为美利坚民族和美法人民友谊的象征,永远表达着美国人民争取、向往自由的崇高理想.法国的凯旋门,坐落在巴黎市中心星形广场（现戴高乐将军广场）的,是法国为纪念拿破仑1860年2月在奥斯特尔里茨战役中打败俄、奥联军而建的,也是为了歌颂法国革命时马赛人民英勇不屈的战斗精神.人民英雄纪念碑位于北京天安门广场中心.1949年9月30日,为了纪念在人民解放战争和人民革命中牺牲的人民英雄,在首都北京建立人民英雄纪念碑.浮雕高2米,总长40.68米,浮雕镌刻着170多个人物形象,生动而概括地表现出中国人民100多年来,特别是在中国领导下28年来反帝反封建的伟大革命斗争史实.
总而言之,这些艺术作品,具有永久性、象征性和普及性,对人们起着潜移默化的教育作用,在人们心中留下深深的印记,时刻激发着人们的爱国情感和民族自豪感.
（3）互动精神.公共空间为人们提供一个互动交流的平台,公共空间的存在方便了公众并为公众营造了一个与他人相互交往的环境.公共艺术作品是不可能作为纯粹地具有观赏性的,公共艺术设计的基础是在完整的环境形态下形成的,去完成当下环境场景中,人与人之间的对话,它既是城市公共空间的重要组成部分,也是公众之间互相交流沟通的主要场所,优秀的公共艺术设计,具有开放性,任何职业、不同阅历、任何年龄的人群都可以参与其中,通过公众之间和公众与公共艺术作品之间,互相传达人与人之间的情感,更加有助于促进社会的和谐发展,人与人之间的和睦相处,营造出祥和安宁的气氛.公共空间中公众的活动与公共设计作品之间有很大的关系,有的公共场所的设计,仅仅是简单地为了休息或娱乐而设置的公共设施,只是为人们进行简单的交流而设立的,这没有充分发挥公共艺术设计的含义,反而会因为手段过于单一显得单调、枯燥,这样就失去了设计的意义,对公共空间也是一种无形的浪费,人们需要的是一种惬意的、有内容、有意义的和有互动性的,能让人快乐的空间,人们在这个空间中可以自由进出,自由活动,可以在这个空间中组织各式各样的活动,丰富自己的生活,在必要的休息设施之外,人们更渴望的是一些自由且互动意义的公共艺术设计作品,而不是一些“能可远观”的,让人与之产生距离感的作品,毕竟,公共空间不是艺术馆,不是为了观赏,而是,在这个空间中,实现以人与人,人与作品相互交流沟通的目的.
3.公共艺术精神在社会中的必要性
著名艺术家皮道坚认为：“公共艺术是重建社会的灵魂,公共艺术追求社会的核心价值,他们的存在对时代的自由、和人文精神有着强烈的标识作用.它关怀社会的核心价值,体现社会的诉求,吸引公众的参与,崇尚多元文化,多层次文化的社会功能.”公共艺术的发展史虽然不是很长,但是它所蕴含的精神不只体现在美化环境和提神城市空间的形象上,还有更重要的是,社会的公益力量.像雕塑家波伊斯最著名的作品之一《7000棵橡树》,他在第七届卡塞尔文献展的开幕式上,种下了《7000棵橡树 》计划的第一棵树.波伊斯的规划是,寻求卡塞尔市政府和市民的支持,准备在市内街道旁栽种总数达七千棵的橡树,并在每两棵橡树间置放一个约 120～150 公分的玄武岩块.当七千块玄武岩像似一座小山堆放在美术馆前时,这项深具创意的活动不仅立即闻名遐迩,而且还获得国际社会的响应和支持.波伊斯取橡树 800 年寿命之长和玄武岩之坚硬,呼吁世人追求世界的永久和平,在全世界唤起人们的环保意识.
4.结语
公共艺术设计的环境是与人类生活生产有着千丝万缕联系的大的生存环境,主要是指是在开放的空间中进行创作,创造出与环境相适应的设计作品,这类空间包括街道、花园、广场、车站机场大厅等公共场所,在一定程度上也有室内和室外相重合的场所.总而言之,公共艺术的空间一般是在城市之中,一个城市的公共艺术是整个城市的标志,能够体现市民的精神所在,也能起到美化城市和体现城市精神面貌的作用.
公共艺术对公众产生着某种文化知识或者精神概念,从内容上来说,应当传递的是积极地、正面的、美好的和善良的、与公众情趣一致的,而且在环境中也是相协调的,不显得突兀和不自然.反之,脱离了人和环境相适应的设计,最多事环境的点缀,只是少数人的权力和意志的玩物,而难以与大多数人产生共鸣.