本站原创企业家建立艺术馆,不是商业冲动,也不是形象作秀,它反映了他的文化尊崇、传达自己的社会责任和艺术品味.
一群企业家以特别的方式,把自己的爱好放在历史的洪流里承前启后,勾勒坐标,成就了一个个美术馆.这些对于艺术“把玩”的至高境界,有着足够的实力与自信：既有足够的鉴赏力,也有着足够的实力匹配.
在这个世界上,有些东西对人类具有普遍的诱惑力,艺术是其中之一.
作为闲情逸致的寄托,艺术品得到了诸多企业家的青睐.艺术品进入了他们的家中、办公室、会所,成为他们生活的装饰或精心挑选的品.
而那些对艺术最痴迷的企业家则不惜重金建立一座美术馆.
现在,国内的私立美术馆大都由家、艺术家或爱好艺术的人士建立,他们的个人爱好决定了美术馆的艺术定位.有调查资料显示,目前私立美术馆的投资人大部分为房地产行业人士,其建立的美术馆也都以企业开发的房产作为运营场地.于是,它们被认为是企业变相宣传的一种方式――尽管其不能带来直接的商业目的,但对相关的地产项目以及企业品牌都有一定的提升作用.
然而,无论出发点和目的如何,建立私立美术馆并非一劳永逸的事,有许多问题需要投资人来面对：持续的高额运营资金从何而来?和展览定位如何一以贯之?如何确立自己的学术影响?同时,要成为真正的美术馆,必须在馆藏、展览、教育等方面具备相应的能力,这是仅依靠个人或一家企业的财力难以持续的.也许正因为如此,那些原本以企业家个人投资、体现个人品位的私立美术馆,悄悄地发生着某些变化：投资人从台前转向幕后,成为“艺术赞助人”,而由专业的艺术业界人士出任馆长；由私立性变形为非营利性公益美术馆,以吸引社会资金的支持；也摆脱个人趣味局限,涵盖更多艺术类型等
在现阶段,企业家的艺术豪举,还必须植根于现实,遵循行业发展的规律.
美术馆剪影
名称：上海证大现代艺术馆
所在地：上海浦东证大大拇指广场
成立时间：2005年
规模：建筑面积3000平米,展览空间1500多平米,了包括法国艺术家恺撒的雕塑《大拇指》、美国著名雕塑家罗伯特•,印第安那的雕塑“LOVE”等在内的中外艺术品
投资人：戴志康
馆长：沈其斌（原上海多伦美术馆馆长）
运营资金来源：主要为上海证大投资集团投资,有部分社会赞助
上海证大现代艺术馆的诞生颇具戏剧性：戴志康最初的想法是建一家艺术餐厅,最后餐厅变成了美术馆.沈其斌后来开玩笑说,戴志康是被他“忽悠”上了“船”.只不过,下不了“船”的戴志康并未因此后悔,反而喜欢上了艺术.不仅如此,这位以跻身福布斯富豪榜的精明商人,还将艺术与商业结合,将这座美术馆定为集团的品牌策略来运作――用他自己的话说是“商业也可以当成艺术来玩”.
戴志康是精明而成功的商人,从金融骄子到地产大亨,他是商场上长袖善舞的常胜将军；而对于艺术,他喜爱,甚至有去做艺术家的,却总是保持较为理性的判断――也许那是多年商场运筹养成的习惯.他从不讳言自己对艺术和商业两者的利益权衡,但这种冷静其实正是来自对艺术发展的现实考虑.“艺术文化人没有资本力量的帮助的话,将寸步难行.”他清醒地看到这一点.
于是,他巧妙地将他的地产与艺术结合在一起,大拇指广场、九间堂、喜玛拉雅中心等他将艺术恰到好处地加载到证大投资集团的项目中,取得一个又一个令人瞩目的成功.
作为集团品牌策略的组成部分,证大现代艺术馆每年的运营资金都可以顺理成章地由证大投资集团拨付.
戴志康邀请曾担任过上海多伦美术馆馆长的沈其斌出任艺术馆的馆长.证大现代艺术馆举办了包括“电子园林―新媒体艺术展”、“亚洲交通―当代艺术展”、“自我造局――中国新绘画展”在内的众多大型展览,引起艺术界的关注.2007年初的“卡塞尔文献展50年”和“无名画会回顾展”也体现了证大现代艺术馆的学术定位.从2006年开始,艺术馆开始有计划地国内艺术家的作品,力图建立完整的中国当代艺术,通常,在馆内的展览结束后,艺术馆便进行整体.
戴志康的办公室就在艺术馆的对面,每当艺术馆有讲座、沙龙或者欣赏会时,他都会尽量抽时间参与.对于他而言,那里是一个难得的清净之地,可以暂别喧嚣,细听心声.
馆长语录
证大现代艺术馆是一家年轻的私立艺术馆.在中国当代艺术的发展阶段,证大艺术馆有一个大的定位和目标,我们希望能有自身的文化价值观,成就文化的平凡奇迹,同时也有能力引领中国当代艺术走向这个方向.
商界时尚点评
一袭中式服装、神情淡然的戴志康总给人世外隐士的感觉,而实际上,他是名列福布斯富豪榜的成功商人.他发自内心地以商业模式运作艺术,而后来,还是有些迷恋.矛盾和对立有时就是可以这样安然地存于一体.作为上海证大集团的品牌策略组成部分,证大现代艺术馆每年的运营资金可以顺理成章地从企业预算中拨付.没有资金的压力,美术馆可以更专注于运作,而这又为其吸引到了社会资金的赞助.
美术馆剪影
名称：今日美术馆
所在地：一号馆位于北京“空间•,蒙太奇”大厦；二号馆位于北京苹果社区
成立时间：2002年
规模：展览面积共约5800平方米,室内总展示面积2600平方米,目前馆藏各类艺术作品近5000件.
投资人：张宝全
馆长：首任馆长张宝全,2004年底开始由张子康接任
运营资金来源：场地为今典集团赞助,其他来自社会赞助
今日美术馆是中国加入WTO后第一个按照国际美术馆规范建设和运营的纯民间美术馆,是中国第一家民营非企业公益性美术馆.成立之初,今典集团董事长、毕业于北京电影学院导演系的张宝全以投资人身份兼任馆长.从2004年开始,根据现实发展的需要,张宝全退出美术馆的运营管理,由在艺术出版和评论方面具有丰富经验的张子康继任馆长.
排除对提升地产项目定位的现实目的,张宝全最初成立今日美术馆时无疑还带有一丝理想色彩.曾经是文艺青年的他,在美术馆成立时曾表示,他不是艺术赞助人,最终目的是做艺术产业.而最终,他将他的艺术产业设想进行了完善：一方面,将今日美术馆独立成非营利性美术馆,邀请张子康出任今日美术馆馆长；另一方面,将其他艺术相关部门整合为今日艺术中心,专做文化产业.即将公益和商业运营分开,彼此独立.这样,今日美术馆可以得到国际艺术基金的支持,举办高水平的展览；而画廊、书吧、影吧、出版机构则组成了一条完善的艺术产业链.
与其他私立美术馆相比,今日美术馆较早确立了引进社会资金赞助的方向.开幕展“今日方力钧”便得到了万宝龙集团的大力支持.之后,今日美术馆的很多展览都星光熠熠,与之协作的品牌包括宝马、奔驰、奥迪、周大福、阿斯顿•,马丁等品牌以及多家银行机构.有时候,这些品牌是展览的资金赞助者；有时候,这些品牌的产品成为美术馆邀请的艺术家的创作元素；还有的时候,这些品牌本身的作品,或者他们邀请艺术家对其产品进行的再创作或全新设计,就足以组成一场展览.
张宝全本身喜好书画,2004年曾当选中国书法“十大年度人物”,架上绘画是他最为关注的艺术领域.今日美术馆的馆藏作品以当代架上绘画为重点,雕塑、影像、装置等各类不同艺术形式也在逐步增加.其中,绘画部分几乎囊括中国当代所有名家作品,仅方力钧、岳敏君、张晓刚、王广义的作品就有近百件,包括方力钧的长38米、高4米的巨幅油画《2004-2006》.
馆长语录
今日美术馆首先要解决两个模式的问题：一个经营模式,即管理模式和资金模式,天天向老板要钱,就无法让美术馆形不成社会化概念,不仅资金可能会面临问题,也很难获得社会影响力,所以必须要依靠社会资金；另一个就是学术模式,即要坚持政治和宗教的中立性,始终以学术性为目的.
商界时尚点评
无论是张宝全还是张子康,他们都认识到这样一点：仅仅依靠一己之力是很难长期支撑一座美术馆的运营的.于是,今日美术馆以一种独立、公益性实体的身份,来积极寻找社会资金的支持.在目前国内规模相当的私立美术馆中,它的资金源最为广泛的.由于现实因素的限制,这种模式也许很难被其他私立美术馆所复制,但这毕竟是一种可供借鉴的发展模式.
美术馆剪影
名称：管艺当代艺术文献馆
所在地： 北京宋庄
成立时间：2004年
规模：展览面积4000平方米,作品700件
投资人：管艺
馆长：管艺
运营资金来源：管艺个人投资
尽管管艺自己不喜欢被称为“中国最大的家”,但是,这恐怕是一个事实.管艺是中国当代艺术的代表人物,管艺当代艺术文献馆被西方认为是了解中国当代艺术的最佳途径.
管艺的艺术开始于2001年.他很快便乐在其中.这位曾经的成功商人,为了,将自己位于青岛的化工企业委托他人管理,而自己则专心于艺术和研究――今天,当人们提起管艺,他只是艺术家管艺.随着规模的增大,他在北京宋庄建立了自己的空间,用以存放他的品.
管艺的身上至今保留着他们那一代人的典型特征：富有理想、满怀执着,还有一点愤怒.作为艺术家,他不喜欢被形容为“最大”,却乐于被评价为“具有自主意识”.
的确,管艺的较少考虑市场因素,而始终坚持自己的评判标准和线索.他的标准和线索,融合了地缘、艺术创作体系、创作源泉、内容及风格等多个因素.他希望的是能够“总结中国当代艺术转折和发展过程的具有代表性的”.
他注重观念艺术,其中包括装置、雕塑、架上绘画、摄影、录像甚至艺术家的创作手稿.这些作品有的堪称巨大,比如黄永的大型装置《世界工厂》――用钢筋制作的占地260平方米的中国地图和《蝙蝠计划》――一对长大十七米的巨大机翼,张洹的重达48吨的石刻奔驰吉普车；另外一些,则巧薄无比,比如艺术家们的手稿,甚至草图.
对他而言,不必追求面面俱到,而更应侧重个案研究,系统地展示艺术家们的创作演变进程.他从众多的当代艺术家中选择自己认可的数位,对他们的艺术创作进行长期跟踪研究,力图他们每一阶段的重要作品.在这个过程中,他关注的艺术家名单会不断变化,有人被去掉有人增加进来；他也以此来调整自己的,他会出手那些偏离自己方向的作品,来置换对他的线索更重要的作品.
曾经采访过的一位艺术家这样说：真正的家,往往没钱――所有的钱都变成了.管艺就是这样的人,有时他会感叹自己“钱还是太少”.不过,也正是这种对艺术倾尽所有的痴迷和执着,让他成为一位受人尊敬的家.
馆长语录
我希望建立一个具有国际视野的美术馆,希望在未来国际著名美术馆的名单上有它的名字,而不是我的名字.
商界时尚点评
严格说来,管艺的当代艺术文献馆并不具备美术馆的格局――美术馆是具备、展览和研究艺术作品的机构,同时,公众教育与怎么写作也是其职能之一.而管艺的文献馆目前还只是存放其藏品的地方,也不对公众开放,只对世界各大美术馆、学术团体、研究机构、专业学生等以预约的方式接待.但是,管艺的主题和脉络对中国当代艺术史具有重要的意义,这也是这座文献馆能够获得如此声誉的主要原因.
美术馆剪影
名称：MoCA上海当代艺术馆
所在地： 上海人民公园内
成立时间：2005年
规模：展览面积1800平方米,藏品不详
投资人：龚明光
馆长：龚明光
运营资金来源：主要为龚明光基金会,有部分社会赞助
从事翡翠经营多年的龚明光最初并没想到要开一家美术馆,第一次看到位于上海人民公园的这处房子,他想的是把它改造成翡翠展览馆.后来他说,是上海市政府的诚意感动了他,让他产生建一座当代艺术馆.“市政府给我这么好的地方,还给了一个这么好的名字――政府既然这么大胆,我更要义无反顾.”他说.
龚明光为上海当代艺术馆这样定位：它不但是一家生活艺术馆,而且是上海和国际人文脉络并驱发展的综合馆,是艺术、设计和时尚生活美学结合的舞台.“在全方位的生活美学范畴里,拓宽当代艺术馆的发展领域”,这是上海当代艺术馆发展初期的目标.
每年,上海当代艺术馆都会组织六七个展览,其中一半为馆内策展,一半为国际性展览.从开幕展“皮尔和吉尔回顾展”开始,上海当代艺术艺术馆便在上海滩引起广泛关注.2007年与古根海姆、上海博物馆举办的“美国艺术三百年”展也深受好评.
本身从事过多年珠宝设计的龚明光十分关注纯艺术和设计、时尚、建筑及社会学等其他领域之间的关系.2006年上海当代艺术馆的首届文献展《入境：中国美学》获得了宝马、HOGO BOSS、星展银行等的积极支持.今年上半年,意大利意大利顶级时尚品牌 Ferragamo的80年回顾展也选择在商代当代艺术馆举办.而动漫等新兴艺术形式也是当代艺术馆关注的重要方向.2007年10月动漫美学双年展成功举办,这也是当代艺术馆将长期关注的艺术形式.
当代艺术馆中设有专门的儿童角供孩子们前来参与活动,这里同样也吸引着学习艺术和设计专业的大学生.在“全民艺术”的宗旨下,当代艺术馆希望通过更多的机会拉近艺术跟人们生活的关系.为此,其原有的艺术餐厅被改造为Art Lab,在餐饮环境中增添艺术元素,让人们可以亲身接触大师之作.每一年度,这里都将以不同主题更新整体空间设计,今年的主题为“人造自然”（Artificial Nature）,来自世界各地的二十多位艺术家和设计师为这里设计了墙面、地板、家具和室内装饰.
馆长语录
当代艺术不应被认为是只能看不能碰的,而在我们的艺术馆里,一件艺术作品可能是地板或者是一件家具,我们希望将艺术做成日常可以接触的.
商界时尚点评
上海当代艺术馆将主要精力都投入在展览和公众活动上,与其他美术馆相比,它走得是一条亲民路线.这或许与龚明光多年经营翡翠生意并担任过珠宝设计师的经历相关――任何艺术作品,只有与人们的生活发生关系才能被认识和理解；同样,那些能够被普通人所理解的艺术作品,才是足以传世的佳作.