关于城市公共艺术设计的

更新时间:2024-03-22 作者:用户投稿原创标记本站原创 点赞:3007 浏览:7922

摘 要 :随著科学技术和文化观念的进步,人类对城市环境的不断认识,都会空间的公共艺术须技巧性以自身存在与外界产生关连,成为烘托背景或视觉交点的意识形态,以超视觉经验以及具有思维辨正符号的意义存在,倾向以观念性的现代艺术表达一种写实的内容,任何公共艺术品都应有其适当的功能来满足美的要求,故当观众在与公共艺术擦身而过时,其背后的产生意涵,可以提供了无穷的释与丰富想像力.

关 键 词 :城市环境 公共艺术 设计规划

一、公共艺术对公民美学的意义

庄子说:“道:艺.不可言,言而非也”,所以,艺术是无法定义的.艺术含有人为意义的审美活动,要追求最高美的心意,脱离有形推进到无形“美”的自身,所以观念美是为表达形式完美的典型.艺术品并不表现艺术家的情感,它只表示艺术家对情感形式的了解,这就是艺术的意义.而艺术的功能,使灵魂平静,心灵与永恒的律动中,透过辨证,而逐步接近永恒美的理念.接受美的陶冶,可以纯净化人类的灵魂,达到绝对美的境界,可使宇宙间的事物导向正确、和谐、幸福,激起人类高级理性的快乐,促进精神动力的开展.

“美学”是研究艺术中美的科学,美与人的工作、生活相关,研究美学,要科学的总结人类的审美经验,揭示各种审美活动的规律也要提高人的审美能力,树立高尚的审美理想,从而推动美的创造;促进现实美和艺术美的发展,史人类的活动更美、心灵更美、环境更美.“艺术源自于生活”是众所皆知的一句话,但事实上艺术跟生活还是有一段差距,而公共艺术也是公民美学的表的,与公民对公共事务的责任.“美学”同“艺术”与民众的生活是息息相关的.一般民众在生活上已经开始重视到环境清洁及休开娱乐的安排,然而生活可及之处“艺术”及“美学”无所不在,而生活美学则建立在逐步提升全民美感意识.

二、、公共艺术对公民美学的作用

1.自然环境作用:融入自然景观规划设计中符合发展需求,满足环境满载.

2.社会功能作用:集合有关各种社会因素资料.

3.地域作用:空间品质确定,为地域、道路、轴点之分划.

符号提炼及抽象:透过空间、造型符号传达空间、生活、情感等意象.

5、设计手法:多方讨论解决限定因素和提升创作意涵;设计要求:政府、大众、业主、建筑师、艺术家.

6.活动意象:环境自然特徵、内涵意象,环境社会特徵.

7.价值观感:人的行为、心理需求及多方观念.

三、 公共艺术于都会空间之角色定位

公共艺术代表著城市化发展的结果,城市整体环境架构,其现实与历史、今日与未来、地方与外邻间的过渡与衔接,公共艺术扮演举足轻重的角色,当广泛性和文化自发性的文化生活介入,一些广场周边的建筑性质、环境条件、交通条件等往往不能支持和适应公共空间的怎么写作需要,使得公众休开、娱乐、展览、学习、餐饮、购物等活动无从落实,而以公共艺术的构成多元性来活络视觉形式的构成,在形、色、质量、空间环境等外在条件等在各地域中形成诸多因素的合力作用之下,如商家的橱窗展示设计及招牌的色彩造型、霓虹灯光的绚烂,都呈现了艺术设计无比张力,它们的形成和延续包容著丰富的内涵,蕴含著一种表现力和独特风格魅力.

公共艺术不像现实主义中的无中生有,创造出现世不存在的情境,即使天天接触仍会有种疏离感,而是会让观众产生移情作用,人们对公共艺术品产生的心理、行为及社会思考,藉由时间与空间的感觉呈现区别性及差异性,若将艺品追溯到一般艺术家的创作态度,又可分为两类,第一类艺术家的艺术世界是与外在环境分开,所呈现的也是属于内省和自我的独白;第二类是来自外在环境的击,其作品自然反映历史的痕与时代的流动性面貌.

四、公共艺术与人、环境之间的互动关系

(一)环境对人的作用取决于人对生活环境的多种要求,因此许多学者从不同视角进行广泛的探讨,其中吴良先生在《城市美的创造》一文中所谈及的美好城市的型态,包括清晰性、可达性、多样性、选择性、灵活性、卫生等和美好城市要素中的邻里感、乡土感、私密感和繁荣感等美感范畴向心理学、社会学等领域展开,反映了人与环境中的相互作用,因此环境对人的作用有以下五个要素:


1、亲切感:在环境处理上使人感到安全便利、体贴入微的自尊自爱,他体现在环境功能、氛围以至细部构造的若干层面.

2、认同感:人们对环境感受的共识性和归属感,它体现于环境的性质、方向和领域等亦向的明晰.

3、指认感:人们对环境感受的差异性和新鲜感,它体现环境的个性,予以人们探索和期待的意识.

4、文化性:环境实质通过造型、色彩、质地以及空间处理、环境的过渡等传达较高层次的文化价值和予以人们愉悦的美感.

5.适应性:以上各要素在环境不断变化过程中,或在长时间内满足人们不断发展的物质和文化需要.

(二) 公共艺术与社会的互动关系是紧紧相扣的实质现象,譬如:艺术品与基地的关系、艺术品对公众的关系、艺术品既有的现象.这些正显示整个社会与“公共艺术”间的相互关联,就以下三点分析:

1、艺术品与基地的关系:公共艺术品与其所处的环境的关系分别有各种可能.有时艺术品的取向与特殊基地的特性无关.此一类型的作品基本上是因作品带有艺术作品的价值而存在,与基地无任何关联.作用上纯粹为了美化装饰基地.作品可因本体的特性而被纳入纯为美化基地为目的之任何个案.

2、艺术品对公众的关系:公共艺术的一个根本现象就是以艺术品为标的物.艺术品与公众的关系,诱发公共艺术与社会互动的关系.大致就其性质约略做为有审美的作品、赋有象徵意义的作品、扮演教导性的作品以及具有机能性的作品.

3、公共艺术的现象:谈论公共艺术,最重要的共识是无所谓的进步或退化,也无需刻意划分,把公共艺术品逼向是非题.公共艺术是一个不稳定、且持续发展中的观念,它的诸般样相识相应于时代与社会的互动.公共艺术虽不限于立体造型物,但仍以户外、雕刻、大型造型物为多,甚至因空间开发的有限与压力,讲究多元的利用与机能的致用.公共艺术除非实用构筑外,追求致用程度的都市俱也成为一个斟酌的范畴.

当人们对建筑与空间的反省时所思考者还是以建筑的本位为主,但倾近则有相当大的转换,公共艺术的规划执行倾向偕同工作的方式.简单的说法:即是建筑师或规划师与艺术家在一开始时即共同工作.不像以往由建筑师先行规划后再邀同艺术工作者续行补白或添景美化,而是再一开始即融合双方意念来工作,并无主从配属的分别. 公共艺术与社会互动的多样性及设置性质有不同的背景,但依其标地物本体的机能来看大多属于无特定目的,而不管是何种项目的艺术品设置,大都以美化环境空间为前提.

五、总结

公共艺术于都会空间之角色定位是多种复杂交错的结合,端看观众以何种情绪及角度解读,用心态去改变整个生态与环境,姑且不论其动机是为何种机制产生的公共艺术,其角色应是让人产生赞许、愉悦舒适并具有教化人心的作用,任何放弃与观众沟通的公共艺术作品,就如同都会空间强迫视觉而无可奈何的毒瘤.

作者简介:宋艳茹 1975年生 河北师范大学 硕士 从事室内外设计建筑装饰与装修 理论研究及教学工作十几年