本站原创摘 要：儿童画是一颗颗纯真童心的自然流露和展现,是孩子们对外部世界的感应触摸和探索.儿童的艺术充满灵性,是因为本能的驱使,是因为语言的表达驱使,是儿童反映自己内心的世界的表达.
关 键 词：儿童画童心纯真
一、潜心教学,发现童画的美
儿童画是一颗颗纯真童心的自然流露和展现,是孩子们对外部世界的感应触摸和探索,比起稚嫩的语言表达,更能反映出孩子的所见所想.“稚到拙时亦为美”,不懂绘画技法而随意涂鸦的儿童画,反映的却是最真的情,最纯的童心!
在西方,绘画被称为“没有错误的学科”,儿童画被认为是“儿童真正的最自主的活动”.在儿童作品中,我们常常会看到这样一些有趣的画面：桌子的四条腿平铺在桌面的两边,侧面的人物却能同时看见两只眼睛,骑马的人双腿是站在马背上的,大辫子的女孩头顶竟然是光秃的等看似滑稽的画面却让我们感悟到了一种纯真、自然的美,这其间的韵味足以与绘画史上的大师们相媲美.画家卢梭、毕加索正是凭着儿童般天真无邪的思维方法和幻想力,以看似笨拙幼稚,实则质朴典雅的独特风格,在现代绘画的领地矗立起一座高峰!齐白石画面中的返璞归真和诗情画意,体现了文人画追寻的至高境界,也正是艺术童心的率真流露.而在我们的身边,不正存在着许多这样能大胆、炽热地表现世界的艺术家吗?我们是否善于寻找、发现他们的足迹了呢?
二、深入童画,发现童心的美
想起2008年一次参加市新课程培训时,有一教授给我们讲述了这样一个有趣的案例.有一名学生拿着自己的画请老师给予指点,只见画面上画着一条路,这条路一直往上延伸,最后向左拐弯,看起来有些问题.没等孩子细说,老师就热情地展开指导了,告诉他这条路的有点难画,然后细心地动手示范.然而,当这位老师煞费苦心地辅导完毕时,孩子并没有流露出开心满意的神色,而是说：“老师,我只是想请教你该怎么涂色.”等听到这里,我们不禁哑然失笑,想到这位教师“自作聪明”的举动,大家都发出了不同的感慨、深思!在平时的教学中,我们是否也经常在做一些只求满足自己审美,却违背儿童意愿的教学行为呢?当我们把孩子们的作品指导得五彩缤纷、眼花缭乱的时候,是否还在为自己的“创意”沾沾自喜呢?要知道,我们不是儿童,我们的想法在孩子们看来也许是毫无色彩的.孩子们画画只是想表达自己内心的想法,而我们所要做的,绝不是引导他们画出我们喜欢的东西,而是要让他们尽情地表达、快乐而大胆地画出来.
三、感受童心,发现纯真的美
经过几年的实践,我觉得,指导好学生儿童画创作,让童心在童画中充分闪耀,并不是难事.
首先,我们必须去了解我们的孩子绘画的各个黄金期.
1.学前的孩子形象思维迅速发展,绘画动作日益熟练,想画的东西多了,一会儿画车,一会儿画飞机,一会儿画动物,还组不成一个画面.对某些东西特别感兴趣,男孩喜欢画汽车、飞机、坦克,女孩喜欢花草、美人.我们不需要更多的指点了,只需引导多看、多想、多画.
2.一、二年级的小朋友,随着生活面的扩大,接触人和事增多,画面内容会越来越丰富.这是儿童绘画创作的旺盛时期!一个好办法就是给孩子钉个本子,让他们画《图画日记》
3.幼儿期结束,我们应该继续让孩子画他们感兴趣的东西,在一幅画里尽量让他们把纸画满,这样可以促使他动脑筋,丰富想象力.
其次,可以分年龄辅导孩子创作.
最后,临摹儿童图书、报纸上一些插图,这些插图一般都形象、简练、生动,能引起孩子的兴趣.还可以给他们出题目或让他们编故事,使童心得到发展.
前不久的一节美术课,教孩子们画《鱼的世界》.其中有一个孩子,给我的印象一直都是很顽皮的,很少带美术工具,画儿也画得不好.我看见他那天的画儿也是老样子,画面上一大片黑不溜秋的墨水,旁边有个象形字一样的小人,看着很让人生气!刚想批评,忽然想起波顿教授的讲座.于是我转变态度,和蔼地问他：“你画的是什么?能跟老师说说吗?”他说：“我画的是一个被污染的鱼塘,这个人在钓鱼,等一下我再画他钓了一条鱼骨头上来.”我听了心里一震,又吃惊又惶恐!这么好的想法,竟险些被埋没在我的呵斥声之下等我欣喜地表扬了他,还让全班同学学习他善于构思的优点.就是这一句简单、恰当的肯定,让这个孩子绽放出了少有的、灿烂的笑容!
毕加索用毕生的时间去探索儿童的内心艺术世界,大师追求的是儿童画中的纯真.而现在天真却正在儿童画中渐渐失去.我们看到的是太多的太空人、网络战士、海洋医院、热爱和平的小朋友等等.如此雷同的表达内容和方式,显然不是儿童的思想,不是他们的生活,却是指导老师的“创意”.艺术教育不同于其他学科的教育,艺术创造没有统一的答案.美术创造活动,强调的是个性的表现,提倡儿童通过自己的感悟和发现,表现心灵的所见所想.这样的画,才是真正属于孩子自己的画.
“可贵童心,儿童绘画之灵魂!”让我们美术教育者用心感受、用心呵护童心,去发现、寻找身边更多的艺术大师吧!