云南民族声乐史

更新时间:2024-01-31 作者:用户投稿原创标记本站原创 点赞:24831 浏览:117586

【摘 要 】

云南民族声乐史:是从声乐发展史的角度,对云南各民族声乐艺术发展的历史经验和变化进行全面论述,包括历史、唱法、作品、演唱者传承、教育等方面的内容.

【中图分类号】G613.5 【文献标识码】B 【文章编号】1009-5071(2012)02-0013-01

1.研究云南民族声乐发展史研究的价值意义

同志指出 :“中国的民族音乐历史悠久、源远流长 ,是中华民族文化的瑰宝 ,也是世界文明的瑰宝.” 云南是一个多民族聚居的省份,所拥有的民族占全国56个民族中的大半,并有16个独有民族.由于少数民族众多,赋予了这片神奇美丽沃土众多的音乐文化艺术种类,描绘出一幅幅色彩斑斓的艺术画卷,也谱写出一首首动人心弦的音乐篇章.

声乐艺术的本质是人类将自己创造出来的各种形式风格的声乐作品,用艺术歌唱的方式去表达真、善、美情感的形式.因而它是无国界的,是全人类共通的.声乐史是中国音乐史的重要组成部分,记载着声乐发展的历程和变化.云南各民族拥有丰富的民歌资源和演唱腔调,而其声乐艺术自身发展的规律却未能得到充分的展现和必要的归纳与总结.

笔者在各种文献索引中检索后发现,有关“云南声乐史”的研究文章和专著目前还没有.由于种种原因,“云南声乐史”还没受到专家学者的关注.由于本选题涉及音乐学、历史学、民族学、人类学等诸多研究领域,因此,对“云南声乐史”展开研究具有现实意义.笔者现从以下两方面对本课题的研究意义展开论述:

1.1 云南是我国拥有少数民族最多的省份,有汗、彝、白、傣、哈尼、壮、苗、水、怒、傈僳、佤、回、纳西、拉祜、景颇、瑶、藏、阿昌、蒙古、崩龙、独龙、布朗、普米、布依、德昂、基诺26个民族.在各族人民生活中,民间歌唱活动占有特别重要的地位,几乎渗透到生活中的各个领域.他们以歌唱倾诉男女间的相互爱慕,以歌唱激发生产斗争中的劳动热情,以歌唱表示对死者的哀悼、对婚配的祝福,以歌唱抒发丰收的喜悦和节日的欢乐等尤其是那些没有文字的民族,就往往靠那些知识广博、阅历丰富的老歌手,以长篇的叙事性歌曲,向本民族群众和青少年传授历史知识、生产知识、生活知识和礼仪知识.据说,解放前的傈僳族人民“打官司”也是唱歌,原告、被告以歌唱申诉各自的理由,解决人也以歌唱进行裁决.因此,在许多民族中,小孩还在牙牙学语的时候,也就跟着大人学唱歌了.而一个高明的民歌手也就常常在本民族中得到人们的特别尊敬和爱戴.云南各民族民歌所表现的内容十分丰富,无论是民族历史上重大事件,生活中的婚丧礼俗,几乎生活中所能接触到的一切事物,在民歌中都有生动的反映.云南民歌不仅是云南民族音乐的核心和基础,而且对民族文学艺术的发展也具有特殊的意义.她不仅是民族歌舞音乐中的重要组成部分,也是民族乐曲发展的胚胎,她不仅孕育了少数民族戏曲、曲艺音乐的形成,同时也为戏曲说唱艺术的进一步发展提供了丰富的养料.在各类民族曲乐和花灯、白剧、壮剧、傣剧、扬琴、大本曲等戏曲、说唱音乐中,大量的曲调至今还保留民族的原形或近似民歌的变体.而目前却没有一部对云南声乐发展历程进行调查整理的著作.研究梳理云南各少数民族民歌唱腔的发展历史与演变,可弥补目前这一领域的研究空白.

1.2 如今在声乐界,有一些人认为,只有美声唱法是世界公认的具有科学性的唱法,我国的传统戏曲、民族唱法及各个少数民族的原生态唱法民族性太强,无法走向世界;中国声乐只有超越民族的局限,才能走向世界.笔者认为这种观点过分强调技术,忽视了声乐艺术本质. 唱法是什么?它是人类在演唱实践中摸索总结出来的能使人们更好地歌唱而又不损坏歌唱器官的各种方法和理论的总称(即指人们常说的歌唱的技能技巧和理论).那么,凡是经过世界各国人民几百年甚至几千年摸索总结出来的训练歌唱的各种方法技能和理论,都应该是好的和含有科学性的唱法,否则早就被淘汰了.唱法既是一种艺术形式,同时又带有一定的技巧,但这并不是说艺术就等于技术.它们之间有共性、能互相促进,但绝对不能等同起来.因此,研究中将重点分析云南各个少数民族民歌唱腔的特点及发声原理,以鉴定其艺术性与合理性,为后人的研究提供有价值的参考依据.


2.云南民族声乐发展史的内容及创新

2.1 主要内容:

首先,从民族音乐文化的总体入手,通过文献查阅整理云南各少数民族的历史及文化特征.

其次,从田野调查入手,调查收集云南各个少数民族民歌的发展历程及变异.

再次,从民俗学角度入手,分析云南各个少数民歌唱腔的发展与历史的渊源.

另外,从音乐方面入手,对云南各个少数民族民歌音乐背后的民众精神及传承保护进行讨论.

最后,从声乐演唱方面入手,研究各民族民歌演唱者及唱腔的特点.

具体内容如下:

云南各民族地区民歌发展的历史探考,

云南各民族地区不同历史时期的民歌的类型及应用,

云南各民族地区民歌演唱的唱腔特点,

云南各民族地区民歌的传承与教育,

2.2 基本思路与方法:

选题研究的相关理论:音乐社会学、民族音乐学、比较音乐学、文化地理学、文化生态学、民族学、历史学.

研究的具体方法:

① 采用人类学、民族学田野调查中的参与观察法与深入访谈法,深入田野点运用普遍调查和个案研究相结合的方法进行研究,提高研究的有效性和可行性.

② 采用民族音乐学的理论与方法,结合文献检索、资料搜集、田野调查、谱例分析及向民间艺人学唱的方法进行研究.

③ 大量收集与本选题有关的地方史志资料,与田野调查所得到的云南声乐资料相印证,进行综合研究.

2.3 研究重点及难点:

①重点:通过较长时间的田野调查,掌握较详实的资料,运用音乐社会学、民族音乐学、比较音乐学、文化地理学、文化生态学、民族学、历史学等方法,对孟连傣族宣抚古乐以及重要地域、各民族特色进行多方位的综合研究.

②难点:云南民族众多、地域广阔、民族语言各异,要全面掌握云南各民族地区的民歌演唱及声乐发展历程,其硕大的工作量成为此课题的一大难点.

2.4 主要观点及创新之处:

①云南是我国拥有少数民族最多的省份,有汗、彝、白、傣、哈尼、壮、苗、水、怒、傈僳、佤、回、纳西、拉祜、景颇、瑶、藏、阿昌、蒙古、崩龙、独龙、布朗、普米、布依、德昂、基诺族.在各族人民生活中,民间歌唱活动占有特别重要的地位,几乎渗透到生活中的各个领域.云南声乐史是云南音乐史的重要组成部分,记载着云南声乐发展的历程和变化.云南各民族拥有丰富的民歌资源和演唱腔调,而其声乐艺术自身发展的规律却未能得到充分的展现和必要的归纳与总结.本课题将运用音乐社会学、民族音乐学、比较音乐学、文化地理学、文化生态学、民族学、历史学等方法,从音乐本体、文化内涵、宗教、民俗、人文等方面入手对云南各民族声乐艺术进行多方位的综合研究,可弥补目前云南声乐研究的空白,也是本课题研究的重要创新.

② 我国现代专业声乐艺术教育教学体系从上世纪20年代创立,历经近百年的发展和几代声乐家、教育家的努力,已基本形成了体系.但是我国声乐艺术教育教学人才培养的标准与方向发展得很不均衡,或者说多数院校的声乐教育者还不明确应当培养什么样的声乐人才,还没有建立一套科学的声乐艺术教育教学体系.“金铁霖”教学模式普遍存在,不同音色特点的学生被教成了毫无特色的统一模式.根据这一现状,研究如何既保留云南各个少数民族民歌演唱的声腔特点又使其科学发声以延长其艺术寿命具有现实意义,成为本课题研究的创新之二.

3.结语

云南民族声乐史的研究必将为云南民族声乐从歌唱历史的源头、到歌唱发展的各个历史时期、各个民族的演唱特色、不同民族、不同时期声乐作品展示、演唱方法的传承以及歌唱艺术的现状及教育等都将为云南民族声乐,走向全国、走向世界,为建设云南民族文化强省提供宝贵的、有艺术价值的民族声乐参考书.