博物馆展示设计

更新时间:2024-03-19 作者:用户投稿原创标记本站原创 点赞:4705 浏览:18324

【摘 要】本文结合笔者的工作经验和总结,阐述了博物馆展示设计的方法及原则,从中以广东省博物馆新馆为例,针对博物馆展示设计中相关要点进行了探讨与研究,旨在为了展示丰富博物馆的文化内涵,强化观众的心理体验.

【关 键 词】博物馆;展示设计;设计原则;多元化;展示空间

1引言

博物馆展示设计是一种空间组合,根据参观者的视线,以各种媒介多方面、多角度地展示展现各种展览信息.现代博物馆展示设计主要在建筑空间、展示环境、多媒体和互动技术等方面较以往有新的突破.特别是将多元化设计理念引入到博物馆展示中,已成为新时期博物馆展示设计的主流.博物馆展示通过运用空间规划、平面布置、灯光、色彩配置等手段营造出了富有艺术感染力和个性,力求使观者接受设计者计划传达的信息.本文结合工程实例,主要论述了博物馆展示设计要点.

2博物馆展示设计原则

2.1展示空间的分割与延续原则

博物馆作为具有特殊功能的建筑,不仅重视室内空间及平面布局,而且要重视把握好博物馆展示空间的一般性注意事项,包括陈列密度、流线原则、柱网与空间组合等等.博物馆的展陈安排是将展示对象的特征进行形象化、具体化、独特化表现的过程,展示空间、展线组织构成了设计的风格基调.在展示区的划分上,采用一定的光线、声音、味道或一些装饰物进行空间分割,并通过对空间的分割与延续,让观众在视觉、听觉、触觉、嗅觉等方面与博物馆进行互动.


2.2互动体验展示原则

博物馆的互动展示是博物馆多元体验理念的集中体现.互动展项设计代表着现代博物馆陈列设计的趋势.博物馆实践证明,互动是最受观众喜爱的陈列方式.近年来,随着科学技术的迅猛发展,博物馆在使用传统互动设备装置的基础上,更多采用触摸屏、媒体视听播放、机械互动与网络互动等设备装置.在服从于展示内容的前提下,通过合理的设计,吸引观众参与,充分实现博物馆传播与展示的职能.

2.3“以人为本”原则

现代博物馆的陈列展示设计越来越多地借鉴人体工程学原理,努力为观众提供更加舒适的展示空间.空间的均衡、流线的通畅、节奏的起伏、情绪的张弛、空间的疏密、亮点的突出,以及色彩的冷暖、用光的强弱和材质的对比等等都是构成整体展览效果的因素;参观者的行为、情感及审美体验等也都是博物馆展示陈列重点考虑的方面.

3博物馆展示设计――以广东省博物馆新馆为例

广东省博物馆新馆位于广州市天河区珠江新城珠江东路2号,占地面积约41027平方米,主体建筑包括地上5层、地下1层,总建筑面积66980平方米.艺术篇陈列及临时展厅施工与布展工程位于建筑物内的三层、三夹层,设计、施工面积约6211平方米,层高分别为:5米、7米、12米不等.场馆主要包含木雕厅、书画厅、陶瓷厅、端砚厅及三个临时展厅装修设计及施工、陈设设计及布展.

3.1设计理念

博物馆作为人类文明进步的标志,代表着一个国度及其民族历史及现代文化.在博物馆的设计上应对展示艺术表现手法寻求新的探索和突破,要注重高新技术和材料的合理运用,实现理想性与艺术性、科学性与观赏性、教育性与趣味性的完善结合,努力打造公众喜闻乐见的文化品牌,在对广东省博物馆的设计上,我们强调和贯彻以下几点设计理念:

(1)倡导多元化趋向――在这里指陈列形式广义的多样化.

(2)突出个性特征――个性化是风格、是特色,它即是地域风格的彰显,更重要的是对陈列精神内涵的诠译.

(3)追求人性化设计――在博物馆陈列活动中,人性化的设计是确立“观众是上帝”体现对人的关怀、对人的尊重,于细微处见设计师的精神.

(4)整体化设计意识――整体化设计是指两方面.一是对内容分化中保持整体感的安排处理,它着眼于展线顺序中的节奏、设备种类大小的不同配置、造型、色彩、材质、语言都能统一协调,其他的辅助展品的制作还应做到风格整体统一.

3.2博物馆新馆展示设计

(1)木雕厅:展示广东人的风尚习俗和人文精神

木雕厅的设计主要以饱满繁复、精巧细腻、玲珑剔透、金碧辉煌的艺术风格为主.那美仑美奂、造型各异的器物品类,那生活气息浓郁、民俗意蕴深厚的题材纹饰,那惟妙惟肖、纤毫毕现的雕刻工艺,无不形象地展示着广东人的风尚习俗和人文精神,具有独特的魅力和迷人的风采.

木雕厅展出木雕实物品类丰富,精品叠出,如场面宏阔、精细入微的描金漆画诗经意境图大寿屏,玲珑剔透、栩栩如生的圆雕蟹篓,还有造型独特、精雕细刻的神龛、神亭、神轿、薰炉罩、馔盒、糖果架、纸煤筒等琳琅满目,多姿多彩.逼真复原的传统民居厅堂、卧室、书房等场景,通过家具陈设与建筑装饰的有机结合,生动地再现了木雕制品在广东地区民间生活中的广泛应用,让观众充分领略到广东木雕独特的艺术魅力和深厚的文化意蕴.

(2)书画厅:光、色调与空间的设计提升观展体验

书画厅空间设计打破传统的“屏风”序的设计格局,将重点文物参与其中,构成了主题

式景框,形成多个参观的视角.通透的空间层次,吸引观众去观看,从而调动观众的情绪,形成空间视觉上的一种暗示.在设计之初,考虑到书画的明度较暗,使得文物本身的面貌和特征得不到凸显,而影响展示的效果.因此,此次的装饰设计,选择白色作为主要色调,塑造出了尽量不干扰文物的陈列平台“白色介质”.同时又借助灯光设计所产生的微妙的光影变化来营造静态空间动态化的效果,使得文物的展示效果更加突出.展厅整体在空间设计与装饰上更具现代感和包容感,观众在观展过程中充分体验到其视觉暗示的情感化体验和视觉中心的动态体验.

(3)陶瓷厅:追求“以人为本”的展示策略,传递心理体验

陶瓷器厅的空间设计将文物阅读的逻辑秩序作为组织脉络,以场景式置入的方式营造整个展示空间.场景式置入是指陈列对象所涉及的各个因素之间的集合,这种集合是在各个具有求真性的场景中间实现一种整一性的空间组合.由于瓷器本身就已经十分精美,外加的美化设计会干扰和减弱观众的参观注意力,因而展示设计重在展示文物的历史形态与现存状态,让文物展品成为展示中心.该厅的展陈融合了雕塑、布景、多媒体、影像技术等多种艺术和科技手段,运用场景式置入的手法,探索微缩场景创作,将与瓷器生产、销售和使用相关的各类场景置于文物陈列的通柜序列体系中,让观众进入到虚拟逼真的场景,体验陶瓷传统制作工艺信息的延伸与扩充传播.这种场景式置入与展厅整体以文物为中心的设计方向相协调.

陶瓷器厅的展示设计在优先满足观者对文物鉴别信息的基础上,追求“以人为本”的展示策略,通过心理暗示的情感体验,让观众在参观过程中产生精神共鸣,同时,从工艺的进步、器物的演变和对外贸易等方面,较为全面地反映了中国古代陶瓷文化的面貌.希望观众通过参观展览,能够进一步认识中国传统文化,并增强民族自豪感.

4结束语

总之,随着博物馆教育理念的不断发展,主要以各种多媒体技术手段为支撑的多元的互动体验展示模式.博物馆的陈列展示设计主要以观众的感受作为出发点,通过艺术化的空间塑造和视觉感受,通过文物及其所营造的展示环境、文化氛围,突出表现特定场景中观众与展品的沟通与对话,提升展示手段的感染力,从而满足观众的心理需求,突出展示最根本的目的.

【参考文献】

[1]张珂.博物馆展示陈列中的以人为本[J].现代装饰理论,2012(8).

[2]吴艺珂.浅谈中国博物馆室内设计[J].传媒技术,2012(5).