小学美术教学过程能力的培养

更新时间:2024-01-15 作者:用户投稿原创标记本站原创 点赞:5924 浏览:20925

摘 要:当今社会是一个快速发展信息的社会,这就要求从启蒙教育开始就培养全面发展复合型人才,达到德、智、体、美、劳全面的发展,作为一名从事小学美术教育多年的教师深感美术教育的重要性,他在培养小学生创造力和内在潜能方面具有不可替代的作用.该文章简明的阐述了小学生心理对小学美术的影响,尤其是低年级小学生的影响,以及极尽可能的发挥孩子们的创造力,激发学生们内在潜能,激发学生们的兴趣使孩子们对美术充满兴趣,用以提高他们的全面发展,以及在创造性发掘的同时更加注重绘画技法的培养,使孩子们真正的做到内外兼修,成为一名名副其实的全面发展的人才.

关 键 词:创造力想象趣味性生活经验

中图分类号:G623.75文献标识码:A文章编号:1673-9795(2014)02(c)-0237-01

小学儿童天真烂,尤其是低年级学生,他们心里纯净,思想单纯.他们心里所构想出来的世界是美好的东西.我从事教育学多年,认为小学美术教育应以孩子们爱好美的特点展开教学,采用多种方式方法开展教学,从以提高小学生的欣赏美术和爱好美术的能力.

那么影响小学美术教学是多方面的,首先谈谈儿童心理对小学美术教育的影响,其次设计美术教学活动要增强趣味性和创造性再次儿童经验的积累,丰富创造力培养的源泉.

1儿童心理对小学美术教育的影响

儿童时期的美术爱好是从涂鸦阶段开始的,孩子们凭借自己的想象和对生活的感知随心所欲的创造出来,他们所表现出来的线条都是夸张的,颜色都是绚丽的:红红的太阳,蓝蓝的天;绿绿的草地鲜艳的花等这都是他们这一时期所特有的美术心理特点,他们喜欢鲜艳的颜色,喜欢夸张的线条,绘画的时候也是随手就来,无拘无束.感兴趣的时候,铺天盖地的作画,儿童在绘画过程中,往往注意某个细节的观察而忽视整体或注意整体而忽视其它,很受情绪牵制,随意性比较大,并且缺乏持久性,也很少进行改动,对自己的作品十分欣赏.因此这个时期的小学美术教学教师应该尽可能的在动手绘制之前精细讲解,让学生在绘画的过程当中尽量避免大脑袋,歪脖子,物体悬在半空中等等比例不准的现象.如果条件允许的话,可以适当的播放一些适合他们创作议题的音乐,来激发他们的灵感.学生们在进行创作练习时教师要勤于巡视,看到较好的作品要及时表扬,同时让其他学生观赏,树立典范,引导学生观察优秀作品的学生是怎么画的,让学生从身边的榜样中学习知识和技能,使学生们体会到修改后的收获,这样他们会欣喜若狂,信心倍增,通过肯定一个学生,从而激发全体学生进行美术创造的热情,更加乐于参加到整个教学活动当中来.

2设计美术教学活动要增强趣味性和创造性

增强趣味性的美术教学可以激发学生参与的主动性和积极性.那种融合了音乐性,知识性,趣味性为一体的游戏更能激发学生的,从而使他们在不知不觉的愉快气氛下掌握所学知识,使美术教学变得生动有趣,从而使学生对美术产生浓厚的兴趣.在美术教学中,可以多上一些动手实践课,例如:彩泥造型课,油画棒绘图课等等.这样不但可以让学生们对不同的色彩和线条有不同的认识,并且还可以丰富他们的造型意识,这样他们会在动手的乐趣当中体会到美术知识的兴趣.

小孩子是极富创造力的,他们的想象不受各种限制,天马行空,因此,在美术教学活动中,培养学生的创造力是非常重要的,多给孩子们想象的空间,让儿童插上梦想的翅膀,学生会在生活中产生丰富的想象力,创造出美的作品.在小学美术教学中,作为美术教师首先要尊重儿童神奇的想象,挖掘这审美的奥妙,进行一些能引起学生联想,并发挥学生想象的创造活动,在教学是可以根据学生的实际情况,运用儿歌配画、讲故事配画、记忆画、命题画等,来培养学生们的美术创造能力.

3儿童经验的积累,丰富创造力培养的源泉

儿童的创造力和想象力来源也对生活的感受,丰富的生活经验和敏感的事物都会对儿童产生深刻的印象,儿童的大脑就像一个没有装满水的空瓶子,生活的点点滴滴会源源不断的输入到这个大瓶子里.各具特色的生活经历都会成为他们创作的源泉.例如:城市中成长的孩子描绘室外风景的时候,大多都是高楼林立,霓虹闪烁,充满了城市繁华之气,缺少了田园乡野风光的自由和朴素.所以在平时的生活中我们要不断丰富孩子们的知识和经验,例如多组织孩子们参观优秀的展览,多带孩子们去户外运动,带孩子们去户外运动,让孩子多注意观察周围的环境,如房屋,马路,树木,天气变化等等.让儿童用心去发现自己身边的一系列美好的事物,捕捉自己身边的一瞬即逝的美好风光,才能不断从生活中获得进行美术活动的丰富的创作素材.通过观察获得大量的感性资料,为日后创造奠定基础.美术的创作能力的培养不是一朝一夕就能完成的,需要日积月累的进行练习才有可能获得成功.


小学美术的培养重点是学生的美术素养和人文精神.但这里的美术素养和人文精神,理所当然地包含了画画这一基本技能.因此,我们在进行美术教学活动的整个过程中,不能因为创新而忽视了对学生的基本技法的指导.美术创作也是一样.只有在掌握了基本技法后才能去进行创新(创作).在小学低年级阶段,我们只有让他们从最简单的基本形状开始进行练习,从三角形、长方形、圆形等基本形体的描绘开始,由浅入深,由易到难,逐渐过度到比较复杂的形体的描绘.虽然不要求画得非常标准,只要有一定的样子就可以了,但总不能连一点样子都没有吧.这样的知识,在浙美版的美术教科书中很多.如《有形的世界》、《鸟的天地》、《大鱼和小鱼》等课文都比较重视对物体的基本形体结构的描绘.

在教学过程中,如果只是一味地引导学生进行创新,不指导练习一些基本的形体结构,学生往往觉得不知道从何着手,不知道该怎样去画.因此,只重视创新而忽视基本技法指导的教育不是完整的教育体系.如果知道学生从认识和描绘基本形体结构开始,通过对基本形体结构的描绘,让他们知道原来无论是多么复杂的物体,都是有长方、圆形、三角形等基本形体构成的,画好这些基本形体对以后的画画有这么重要的关系,他们就会比较顺利地去完成作业了.我们不能操之过急,也不能对学生的作业没有严格的要求.要注意的是我们必须在整个教学过程中必须持之以恒地、经常有意无意地讲解一些有关基本形体的知识.让学生时刻注意对形体的描绘.并逐渐地有简单到复杂转移.使学生在潜移默化中学习到一定的最基本的技能知识.

总之,每个人都有内在的潜能和创造力,我们的目的就是将蕴藏在学生身体里的内在潜能发掘,这样才能培养出真正的具有创造力的人才,并运用到实际生活和学习当中.在美术教学中要勇于改革创新,不断提高自身的教学水平,特别是应具备一种创造性表现能力,以及组织课外教学辅导特长的能力,发展学生的个性特征,使学生敢于进行美术创造.在小学美术教学当中教师应充分了解学生的心理,多方面传授学生艺术知识,技能,使学生的思维更加流畅多元化,灵活性和对特性能够得到更大发展,最大限度的开发学生创造潜能.让我们的学生成为为祖国,为社会发展的栋梁之材.