本站原创摘 要：舞蹈编排是一种创作艺术,就如同一篇文章的创作一样,要在开头、结构、结尾上进行有层次、有轻重、有对比的渲染和铺垫才能让人感受到其中所表达的主题思想.一个成功的舞蹈编排不仅需要良好的舞蹈构思、合适的舞蹈题材、配合性高的音乐音响,同时还有舞台情境方面的配合,其中最为重要的是具有代表性和典型性的舞蹈动作的创作.
关 键 词：舞蹈编排；创作；研究
中图分类号：J704文献标识码：A文章编号：2095-4115（2013）11-70-1
舞蹈自其诞生以来就与人类有着密不可分的关系,它有着悠久的历史,在人类历史文化的发展中占有一席之地.在新时期,为了使舞蹈艺术的发展与社会的发展接轨,对舞蹈编排的步骤进行规范,并对其创作思想进行引导是非常必要的,这对于促进舞蹈艺术的交流、发展和传播都具有重要意义.
一、舞蹈编排与创作的艺术价值
舞蹈编排是舞蹈艺术的一种创作途径.“编”和“排”是高度统一、紧密结合的两种形式,是不可分割的艺术创作过程.舞蹈编排对编舞者的技术和整体素质都有一定的要求,它并不仅仅是单纯的将音乐、舞蹈进行首尾连贯的活动,而是将创作思想和创作主题以肢体动作和表情语言的形式贯穿在舞蹈的始终,并通过它将思想和主题表达出来.由此可见,创作艺术在舞蹈编排中的重要作用.舞蹈艺术由于人体动作具有流动性的特点而呈现在一定的时间和空间中,并辅以符合情感表达的音乐伴奏和特定的服装,同时布景和灯光也是其中不可缺少的两个元素.由此可见,舞蹈艺术是一种集时间性、空间性以及其他综合因素为一体的一种动态造型艺术.
二、舞蹈编排步骤和创作
(一)舞蹈编排的艺术构思
我们常说,艺术来源于生活,而又高于生活,舞蹈之美就是生活美的反映和体现.总的来说,舞蹈艺术构思对舞蹈编排提出的要求主要有以下两点：一是要具有强烈的审美意识.我们都知道,艺术的世界是一个展现美的世界,舞蹈艺术对生活之美的反应同时也反映了创作者的审美意识.优秀的舞蹈编导者会在主题的构思中将客观现实生活中对美的体现与主观的审美感受融合在一起,实现主题的升华.在舞蹈作品中,只有通过演员肢体活动中体现的强烈而纯粹的肢体美,使人们的审美感受得到极大的满足.比如,在舞蹈《走、跑、跳》中,编导者通过对和平时期军人生活中走路、跑步和跳跃等行为姿态作为构思的基础,将赞颂军人为报效祖国而愿意献身一切的大无畏革命精神作为舞蹈编排的主题,对其舞蹈动作和布局进行再创作,使之成为一种舞蹈艺术,使人们在心中对军人产生可亲可敬的情感.二是要具有丰富的生活积累和全面的艺术修养.舞蹈编导者在进行艺术构思的过程就是其在的现实生活中,不断的寻找舞蹈创作灵感,通过别具匠心的方法、画面以及具有鲜明特色的舞蹈语言,创造一种意境,对人物的思想和情感进行高度的概括,使艺术以高于生活的形式展现出来,对主题思想进行更加充分和生动的表现.
(二)舞蹈编排的动作设计
丰富的艺术表现手段的应用,也是舞蹈编导者在舞蹈作品中对生活内容的多样性和复杂性、人物塑造的思想和性格、以及情感的丰富性和细腻性表达的必要途径,当然这也是以掌握大量舞蹈动作为前提的.在进行舞蹈动作设计时,一方面,感情是动作的信息,编导者要充分关注人们的生活、动作,明确人物的感情和性格,对人物的心情和情感变化进行线索设计,并将其与音响配乐和舞台背景融合在一起,通过时间和空间的对应性,使人物情感自然流畅的抒发和表达出来.这里就需要编导者自身要深入角色的生活,从自己积累的生活素材对舞蹈人物的形象进行物色和提炼,并进行雕琢.另一方面,舞蹈也属于民族文化的一种,中华民族在千年的发展中积淀了深厚的文化底蕴,从各族民间舞蹈中找到舞蹈动作的切入点,在对自身文化有着深入理解的基础上,展现民族舞蹈丰富的艺术表现力,进而发扬我国民族民间舞蹈文化.当然,也要充分借鉴和学习世界其他国家的舞蹈文化和舞蹈特色,丰富多样的舞蹈表现手法和表现特点对于激发舞蹈创作的灵感具有很大的帮助,为舞蹈创作者提供了更为广阔的学习空间.
(三)舞蹈编排的合成
舞蹈编排的合成过程是在舞台上完成的.在这个过程中,作品要完成从排练厅到舞台表现的转换.舞蹈编排者需要在舞蹈合成之前向服饰、灯光、布景、道具以及音响效果等各个方面的工作人员作出作品内容的介绍提出设计要求,并根据舞台现场的具体情况完成方案的最终确定.合成过程除了以上几点之外还包括有走台、化妆连排以及彩排等.
三、结语
舞蹈艺术是一种美的艺术,它作为情感抒发和表达的一种肢体语言形式,给人们的视觉上带来了享受,精神上带来了愉悦、感动和震撼.艺术构思作为舞蹈创作的关键,它将创作者的思想情感和丰富的想象力有机的融合在一起,通过外部肢体动作的形式美对其内心世界的活动进行了展现,实现了人们主观情感和思想的表达和抒发,作为一种语言表现形式,它以其独特的魅力获得了人们的喜爱.