本站原创音乐是主体思想间的交流,是音乐家通过作品和作品的诠释者进行的艺术沟通,音乐是听觉的艺术,是和人的感觉紧紧联系在一起的艺术.时代在发展,艺术也在紧跟时代不断地发展.新时代的音乐教学模式应该有其独特之处,应该调动学生学习音乐的兴趣,从学习兴趣中不断地提高自己、完善自己,培养其美育能力.提高音乐教学质量,促进学生素质的全面提高,需要我们的共同努力.我们要充分挖掘校园内有效开展音乐教育、促进学生健康成长的音乐教育因素,给他们以乐的感觉、美的感受,培养他们感受音乐、理解音乐、表现音乐的能力,让学生的音乐天赋从小就显露出来,在艺术的空间中尽情翱翔、驰骋,真正达到“培养人”的目的,提高音乐教学质量.在现当代的教育背景和教育形势下,教师要有与时俱进的思想理念,要善于更新教学观念,以推动初中音乐教学的全面发展.尤其是教师要认清当今的音乐教育环境和教育模式.从中,只要我们教师认真冷静思考就不难发现现行音乐教学中已出现了很多不能完全适应时怎么发表展的问题：如课程过于注重知识的传授；课程结构过于强调学科本位缺乏综合性和选择性；内容的繁多与书本知识的过于偏重,使教学脱离了生活及社会发展的客观需求.学生的音乐学习呈现出两种背离的现象,一种是学生只会唱而不太了解音乐的常识,因为这种学生拥有良好的唱的天赋；而另一种则是只了解常识而不会实践.因此,教师在音乐的教学中要善于根据时代的要求培养全面了解音乐的学生,要更新教育观念,不要向以前那样认为只要教会学生唱歌就完成了音乐教学任务,要加强音乐教育教学的建设,完善音乐课程体系,推进学生美育的全面发展.更新教学观念,在时代经济的指引下提高我们初中音乐的教学质量和教学水平.音乐课是人文学科的一个重要领域,是实施美育的主要途径之一,通过多年的教学实践,我深深体会到,要搞好初中音乐教学,必须有正确的教学方法,经过多年实践,精读新课程标准,主要总结如下几点：
一、明确学习目标,端正学习态度
音乐课程目标的设置以音乐课程价值的实现为依据.通过教学及各种生动的音乐实践活动,培养学生爱好音乐的情趣,发展音乐感受与鉴赏能力、表现能力和创造能力,提高音乐文化素养,丰富情感体验,陶冶高尚情操,进而养成对生活的积极乐观态度和对美好未来的向往与追求.
二、培养音乐兴趣,提高音乐审美能力
通过各种有效的途径和方式引导学生走进音乐,在亲身参与音乐活动的过程中喜爱音乐,掌握音乐基本知识和初步技能,逐步养成鉴赏音乐的良好习惯,为终身爱好音乐奠定基础.通过对音乐作品情绪、格调、思想倾向、人文内涵的感受和理解,培养音乐鉴赏和评价的能力,养成健康向上的审美情趣,使学生在真善美的音乐艺术世界里受到高尚情操的陶冶.
三、精读新课程标准,坚持基本理念不动摇
1.以音乐审美为核心
以音乐审美为核心的基本理念,应贯穿于音乐教学的全过程,在潜移默化中培育学生美好的情操、健全的人格.音乐基础知识和基本技能的学习,应有机地渗透在音乐艺术的审美体验之中.音乐教学应该是师生共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程.在教学中,要强调音乐的情感体验,根据音乐艺术的审美表现特征,引导学生对音乐表现形式和情感内涵的整体把握,领会音乐要素在音乐表现中的作用.
2.以兴趣爱好为动力
兴趣是学习音乐的基本动力,是学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提.音乐课应充分发挥音乐艺术特有的魅力,以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式,激发和培养学生的学习兴趣.教学内容应重视与学生的生活经验相结合,加强音乐课与社会生活的联系.
3.面向全体学生
义务教育阶段音乐课的任务,不是为了培养音乐的专门人才,而应面向全体学生,使每一个学生的音乐潜能得到开发并使他们从中受益.音乐课的全部教学活动应以学生为主体,师生互动,将学生对音乐的感受和音乐活动的参与放在重要的位置.
4.注重个性发展
每一个学生都有权利以自己独特的方式学习音乐,享受音乐的乐趣,参与各种音乐活动,表达个人的情智.要把全体学生的普遍参与与发展不同个性的因材施教有机结合起来,创造生动活泼、灵活多样的教学形式,为学生提供发展个性的可能和空间.
5.重视音乐实践
音乐课的教学过程就是音乐艺术的实践过程.因此,所有的音乐教学领域都应重视学生的艺术实践,积极引导学生参与各项音乐活动,将其作为学生走进音乐,获得音乐审美体验的基本途径.通过音乐艺术实践,增强学生音乐表现的自信心,培养良好的合作意识和团队精神.
6.鼓励音乐创造
中小学音乐课程中的音乐创造,目的在于通过音乐丰富学生的形象思维,开发学生的创造性潜质.在教学过程中,应设定生动有趣的创造性活动的内容、形式和情景,发展学生的想像力,增强学生的创造意识.对音乐创造活动的评价应主要着眼于创造性活动的过程.
四、加强过程管理,课内课外相结合
1.课内教学方法：
（1）体验与模仿
倡导完整而充分地聆听音乐作品,使学生在音乐审美过程中获得愉悦的感受与体验；启发学生在积极体验的状态下,充分展开想像；保护和鼓励学生在音乐体验中的独立见解.
（2）探究与合作
通过提供开放式和趣味性的音乐学习情景,激发学生对音乐的好奇心和探究愿望,引导学生进行以即兴式自由发挥为主要特点的探究与创造活动,重视发展学生创造性思维的探究过程；充分利用音乐艺术的集体表演形式和实践过程,培养学生良好的合作意识和在群体中的协调能力.
2、课外重视音乐基本技能的强化训练：
培养学生自信、自然、有表情地歌唱；学习演唱、演奏的初步技能；在音乐听觉感知基础上识读乐谱,在音乐表现活动中运用乐谱.为了更好的培养学生对音乐的兴趣,课外组织了兴趣小组,对一部分爱好音乐的同学进行了严格的辅导.努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧,激发学生对美的爱好与追求.注重以学生为主体,让学生能够在愉快的音乐实践活动（听看唱,讨论、联想、想象及律动）中,主动地去发现、去探究,去感受音乐、理解音乐,表现音乐,并在一定基础上创造音乐.
总之,在音乐教学与辅导中,要充分发挥音乐艺术特有的魅力,在不同的教学阶段,根据学生身心发展规律和审美心理特征,以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式,激发和培养学生的学习兴趣.