本站原创摘 要：“以人为本”是新一轮基础教育课程改革的出发点.本文从以人为本的角度探讨基础教育中美术教育的重要性,探究以往被忽视的高中美术教育未来发展方向,并通过对陕西省渭南市渭南高级中学“两技两艺”办学特色的探讨,力求在此基础上得出高中美术教育的发展方向与教学模式.
关 键 词：新课改,以人为本,高中美术教育,全面发展
美术学科集人文性,审美性,创造性为一体,在丰富知识、培养观察力和想象力、促进学生的全面发展中起至关重要的作用.
近年来,我国对美术教育越来越重视.1988年原国家教委颁布《全国学校艺术教育总体规划》,为中小学美术教育的改革发展吹来了春风.1992年,《中小学美术教学大纲》的颁布促使以中国特色为前提的基础美术教育体系初步形成.然而,由于我国的美术教育多年来受政治、经济、文化的影响,使得其发展滚芥投针,地域差距逐渐增大.
当前经济文化的繁荣,人民生活水平日益提高,各领域对美的要求也越来越高,如视觉传达,动漫,景观等实用美术领域的发展,使我国教育在面向世界面向未来的同时,也给美术教育提出了艰巨的任务.
一.渭南高级中学“两技两艺”特色办学的实践探索
1.以“两技两艺”为学校特色的教学定位
渭南高级中学,是陕西省渭南市教育局直属高中,在以“为了每位学生和教师的终身发展与幸福”的办学理念下,开创了“两技两艺”的特色教育,重视每位学生的个性发展.“两技两艺”即计算机技术,体育,音乐和美术.在美术和音乐教育中,学校成立了艺术中心.渭南高级中学通过师资队伍,教学资源和校园文化组织建设等措施,力图建构起个性与共性,文化课与“两技两艺”课百花齐放的独特学校文化.
2.构建特色教育校本教研模式
1.2.1理念方面
这种办学特色跟新课改的要求相符合.在美术教育上,中西部的状况相对落后,艺术课不受重视,普遍认为上艺术课是浪费时间,搞艺术教育是不务正业.但渭南高级中学通过对“两技两艺”的不断诠释,革新了以往美术学科在普通高中课程中边缘化的状况,为高中美术教育的改革探索出新方向.
1.2.2课程设置
初到艺术中心,便感受到新课改在基础教育的改革之风,在艺术课的安排上更体现的淋漓尽致.上学期的鉴赏课和下学期的技能课均为必修课,鉴赏课是老师到教室分班授课,而技能课是学期伊始,高一高二学生自行选课,有平面设计,绘画,书法,竹笛,电钢琴,军乐,合唱七门技能课,学生根据自己喜好选择课程到艺术中心来上课,学生需兼修美术技能和音乐技能.共四学期的艺术课,修够学分会发“两技两艺”证,没有这个证则拿不到.
1.2.3校本教材的编写与应用
在美术选修课的课程安排上分别有设计,绘画,书法.平面设计是学PS软件等,绘画是学习素描与色彩,书法是根据《颜真卿楷体教程》这本书进行学习.这三门课所用教材是依据地区,学校及学生具体情况编写的校本教材,故收到了很好的效果.
1.2.4社团的设置与开展
学校利用每周周三,周四下午的课外活动时间开展社团,跟美术相关的有绘画,书法,PS,摄影,动漫等社团.利用课外时间培养学生兴趣,使学生生活丰富多彩.
二.从以人为本的角度探讨美术教育中的教
2.1学校该扮演怎样的角色
我国长期以来对美术教育的忽视导致现在诸多学校惯性忽视美术课程,学校的管理阶层和教师在自己受教育的时候就未能得到适当的美术教育,如今也惯性的不重视美术教育.而现在随着对美术教育的呼声越来越高,学校应起“家长”的作用,各学科平等相待,勿偏心.
2.2如何当好美术教师
莎士比亚说过：“一千个观众心中就有一千个哈姆雷特.”在美术教学中,应尤其关注学生的个性发展,注重培养学生独特的鉴赏能力.
在渭南高级中学素描课授课时,有件事令我印象深刻.那节课练习内容是临摹静物组合,我模式化的教述：“形起准,注意黑白灰关系等.”学生多是零基础,但其画已缺少儿童画的灵气,仅是按部就班的临摹.期间,有个学生画的灰蒙蒙一片,我觉得他静物之间比例关系把握的不错,就让他起准形,深入刻画,拉开黑白灰关系.到收作业时,我发现他并未按我说的修改,而是写下《近视五百度的世界》的作品名.我立感惭愧,觉得自己扼杀了学生的想象力,禁锢了他们的思想,也觉得自己被一些既成的东西给框住了.反观我们的教育,特别是艺术教育,有时是不是太“规矩”了些.
美术是人类情感的体现.所以当好一名美术老师,不仅要求有丰富的美术理论和技能知识,更应有热爱生活,积极乐观的生活态度.在授课中,你所传达给学生的不单是生硬的知识,而是融入了你个人情感,鲜活的“美”.“亲其师,信其道”,教师的人格、德操等都能影响到学生.
三.从以人为本的角度来探讨美术教育中的学
3.1新课改下学生的课堂学习
新课改提倡自主性学习,建议把课堂还给学生,美术学科更要这样进行.美术是视觉艺术,艺术的本身是创造,只有充分发挥学生的能动性,引导探究式学习,才能达到好的效果.在课堂中还要重视鼓励性评价,最大限度调动学生积极性.
3.2学生的课外学习
美术学科注重体验与实践,要将鉴赏、体验和实践相结合.引导学生对多种美术表现形式的学习,让学生在实践中,学会使用不同的工具、材料来表现具象、抽象或意象等美术形式,提高观察、创意、表现和工艺制作的能力,有效地提高学生的审美和创作能力.
学生的课外学习还可根据学生的兴趣爱好、社会需要及发展趋势通过社团,兴趣小组,课外参观等方式丰富巩固学生对美术的认识.
蔡元培曾向科学家提出：“治科学之余从事美术,可以活泼其感情和增强其科研活动.”随着科学的发展和实践证明,美术对人的发展具有重要意义.现如今,新课改进行的如火如荼,基础教育中的美术教育更应乘着改革的东风,以学生的长远发展为本,研究实施多种教学模式,抓住机遇,驶向成功的彼岸.