本站原创摘 要：书法,是一门独特的艺术,也是中华文明的瑰宝,书法中所透漏的审美和艺术体验,能给人带来诸多的内在思考和心灵震撼.一旦深入学习书法,就会发现它内在的艺术意蕴和美学魅力.本文主要介绍了中国书法,并分析了书法之中所含的审美及艺术--包括虚和实、形态和情感的特殊魅力,以及其传承和进步之处,从而表达了重视书法美学意向的研究有着极大的现实意义.
关 键 词：中国书法美学意向艺术魅力
一、书法艺术概述
书法,与中国文字是两个截然不同的概念.书法是一种运用文字语言作为信息传递媒介,通过独特的书查重复率法,创造感染力、引发想象力的艺术表现形式.书法是文字语言的艺术,文字语言是书法的载体和表现元素.对中国书法而言,其最基本的外在形态是线条,线条在象形字中扮演了十分重要的角色.
中国书法,作为中华文明的一大瑰宝,是一门独特的艺术,通过专业的表现形式,它既可以是充满内涵的,又可以是让人咀嚼品味的.书法语言不仅雕刻出了无数耐人寻味的立体景象,书法中所透漏的审美和艺术体验,也给人带来了诸多的内在思考和无尽的心灵震撼.可以说,书法的艺术意蕴和美学魅力主要表现在虚和实、形态和情感这两大方面,同时在对书法艺术的传承和进步上也起着相当的作用.
二、书法的美学意向研究
(一)书法美学意向之虚、实表现
书法的“实”,就是指书法的笔触和技巧运用方面的内容,具体包括书写时候的用笔方式、文字结构、文体章法等.“实”作为一项有形的、可见的外在表现形态,给观者以一种显而易见、一触即发的艺术感受.通通常情况下,我们在见到一幅书法作品时,首先会关注的,就是它在整体上的书写美感,这其中,又主要是各种线条与文字间架结构之间的组合.例如说,有的书法作品用笔急促、平直,有的则多起伏、曲折；有的书写文字笔锋显露无疑,有的则深藏不露；有的书法笔画偏方形,有的则偏圆体；有的字体间隔十分紧密,有的则留出很大空隙；有的书法家讲求笔势,有的则注重力度等所以说,不同书法家表现的书法外在实体往往都是千姿百态的,比较起来,则呈现出了形形色色、千奇百怪的外在艺术形态.但是不管何种书法实体,都在第一时间传递了一种美的主旨和价值.如若字体苍劲,则表现出宏伟的气势和坚定的信念；如若字体柔美,则表现出优美的感觉和轻柔的气氛；如若书法整体略显凌乱,则传递了作者张扬的性格；如若工整无比,则表现出作为一种肃穆的态度.
书法的“虚”,就是指书法本身除了外在表现形态以外,所包含的一种无形的内在精神.这种“虚”的内涵,是不需要书法家亲自来告诉观者的,而是需要观者通过“实”,来感受“虚”,通过字体的形态来体会字体的精、气、神.每一幅书法作品,都应该都有其独特的个性特征与艺术风格,其中的每个字,都应该在传递着整幅作品的气韵、神采和意境,这些内容可以使得一副书法作品显得更加充实和饱满.
可以说,“实”和“虚”两个方面是互相依存、相互影响的,它们融合在一起,才能够共同表现出书法作品的审美意向.书法作品中所隐含的无形之物,不可能自己跑出来,它必须借助笔触的刻画、文字的结构以及章法的表现来渐渐流露出来.古人评论一副书法的好坏,往往认为良好的书底和卓越的技巧运用是次要的,书法作品中所蕴含的神采才是最主要的,才是书法艺术所要传递的灵魂所在.但是,这种灵魂的魅力,又必须借助具有美感的形式才能表达出来,那么,这样说来,“实”就是搭建“虚”的平台,“虚”就是沟通“实”的桥梁.书法家只有首先掌握了熟练的书法技巧,并将这种技巧运用在书写中,再辅之以气,使得虚实间气脉相通,才能达到良好的艺术表现效果,才能使得书法意境和内在美感恰当地跃然于纸上.气韵衔接,构成了中国书法更高层次的审美意向.
(二)书法美学意向之形态和情感
在书法审美意向的形态表现上,可以说它基本上做到了有张有弛,张弛得当,这源于中国书法能够以特有的笔触刻画出独具特色的书写风骨,包括它所要表达的自然情状和传递的人性内涵.书法形态的特异性,表现在观者身上,就是人们在书法线条中,看到的是线条本身就是一种美,它来自于书法家创造性组合的秩序感,同时也让人们在这种具有创造性组合秩序感的线条组合中,洞察到了生命的运动和自然的力量.很多时候,书法之所以称之为是一种艺术,是因为人们在观看时已经全然忘记了文字的字意,而是更多地去关注书法线条本身的美感了.从某种程度上来说,书法只有做到了这点,才能算是真正摆脱了文字的干扰,真正独立成为了一门艺术.
在书法审美意向的情感表现上,也是需要通过文字形态来洞悉.书法创作可以看作一个集点成字、组字成篇的过程,而在这些篇章中,我们经常可以联想到生活中的种种事物,作者的创作环境和思想活动,从而领会出书法作品的美之所在.此外,在一些情况下,我们往往还需要透过书法家本身的书写背景和相关情况来感受书法的审美情感.例如,古代书法家王羲之流芳百世的书法作品《兰亭序》,是在他感到略有酒意时写下的,其字体形态就充分反映了那个状态下的王羲之所想所思,及想要传递的似醉非醉、风骨柔情的别样情感,这样的字体形态,更是传递了一种微醺的美的气息.
(三)书法美学意向之传承和进步
今的中国书法,已经不再是一味地去表达我们传统民族的思想,而是希望借助艺术形式,帮助我们从民族传统中发掘更多的潜力,因而富有更高的思想内涵.这其中,不乏一些书法作品让我们感受到了呐喊、呼喊的声音,让人从中感觉到荡气回肠,激发人们对于善良、光明的渴望及追求.在一些特殊的书法文字中,体现出了一种特有的美学艺术价值,是书法家情感的极尽浓缩.
随着美学意向的发展和艺术价值观的进步,在以后的新中国书法作品中,传统书法元素和传统情感元素越来越少,现代书法元素和现代情感元素逐渐成为主流,但唯一不变的是,根植于中国美丽大地的基础.正是在这种基础之上,中国书法才能够不断获得创新与进步.近年来,中国书法在取得了一定的成绩之后,仍然走在不断创新与挺进、完善与发展的道路之上.后期的中国书法艺术更加体现出了这样一种特性,即随着文化艺术的日益繁荣,中国书法也逐渐得到了世界的认可和赏识,且这种生机与活力又在不断探索的脚步声中,和在时代的变迁痕迹中,日新月异起来,并成为一项受人尊崇与敬佩的事业.就这样,在现代文明与传统观念的交错碰撞中,中国书法艺术折射出一种不断演进的、富有新鲜与活力的时代精神和气息.
三、总结
书法,是一门独特的艺术,也是中华文明的瑰宝.中国书法的艺术表达有其独特的美学特质,尽管这些美学特征和美学追求目前还没有形成一个完整的理论体系,但在现代生活中,加强对中国书法的研究与探讨,不容置疑是有着现实的意义的.从某种意义上来说,书法本身的审美和艺术体验,就好似它所弘扬的一种经久不衰的、源于生活又高于生活的民族文化精神,给我们带来诸多内在思考和心灵的震撼,同时可以启迪我们对真善美的追求和对人生更高境界的感悟.