别让音乐欣赏课“味如嚼蜡”

更新时间:2024-01-28 作者:用户投稿原创标记本站原创 点赞:10860 浏览:45317

摘 要:音乐新课标中指出:“音乐感受与欣赏”是音乐教学的重要内容,是培养学生音乐感受能力和审美能力的有效途径.然而在学校的音乐教育中,欣赏教学因各种原因往往被教师和学生所忽视、忽略,因此笔者提出此论文观点.

关 键 词:音乐;欣赏;实效;策略

美国一著名学者曾在书中指出:在普通学校中,音乐教育就是欣赏教育,就是为欣赏而进行的教育.这句话其实不难理解,从学校教育的层面看,懂得欣赏音乐的学生必定具有良好的音乐素养,而欣赏群体的增加必定提升学校音乐教育的水准;从培养人的层面看,试想一般学校音乐教育的目标是培养大多数会欣赏音乐的人呢,还是培养多数音乐家呢?答案显而易见,当然是前者.

然而,说到学校的音乐课程,至今有很多家长还是认为音乐课就是唱唱歌,学生放松放松心情的娱乐课程,学得好坏无所谓,甚至有不少音乐教师也抱有这样的态度,认为课堂上教会学生唱会歌曲、吹会竖笛就完成任务了,对音乐欣赏内容一带而过,比较随意.我通过观察发现课堂中针对欣赏教学存在以下几个方面的问题:轻视欣赏教学的重要性,缺乏主题,放任自流;背离欣赏教学的审美规律,远离主线,弱化听赏;脱离欣赏教学的音乐性,支解音乐,缺乏完整;违背欣赏教学的本质性,盲目综合,舍本逐末等这些现实存在的问题使得我们的欣赏教学违背了素质教育的初衷.

为了改变现状,更好地贯彻教育部关于《音乐课程标准》的精神,提高学生在音乐课中真正感受、欣赏、体验音乐的能力;培养学生健康、高尚的审美情趣和积极乐观的生活态度,我们提出了提高音乐欣赏教学实效的研究.

一、在校园内营造良好的欣赏氛围

倾听是对音乐最好的感受.拥有一双会聆听音乐的耳朵对于学生来说是一辈子的财富!俗话说:“近墨者黑,近朱者赤.”因此,我们在校园中给学生创造一个良好的音乐环境来多听音乐,使学生积累对音乐艺术的感性认识,积累音乐欣赏经验,让更多的学生热爱高雅音乐,培养学生养成聆听音乐的好习惯.具体如下:在全校范围开展“我最喜爱的music”活动.时间安排为每天中午午休前10分钟,在校园广播电视台播放音乐,一周换一曲.欣赏的曲目由三至六年级中的学生推荐,由学生独立完成收集资料——策划——讲解的过程(教师从中辅佐).这样让我们的学生每天都置身于音乐的海洋之中,潜移默化地培养学生良好的聆听习惯.实践证明,学生确实对每周所欣赏的曲目耳熟能详,绝大部分学生表示喜欢这样的欣赏曲目.

二、在课堂上提高学生音乐欣赏水平

(一)注重双基

音乐基础知识和基本技能是学生深入理解音乐的钥匙.在小学阶段中,让学生了解掌握音乐要素、音乐风格、音乐情感等知识点对提高学生理解音乐能力有着巨大的作用.因此,教师必须加以正确导向.例如,为了使学生了解音乐作品中的“音色”,我设计的音乐课《单簧管波尔卡》专门针对“音色”要素来构思.这节课从一个游戏——有趣的器乐家族导入,通过对钢琴、小提琴、单簧管三种乐器音色的聆听与辨别,获得对音乐要素的了解和认识,并在教学的展开环节进一步强化对音色的学习和理解,比如用适合乐曲情绪的色彩和不同形状来表示乐曲旋律的进行等教学手法让学生听辨不同音色的特点.总之,让学生很好地掌握音乐知识和技能能使学生更好地了解音乐语言,加强学生对音乐的理解.

(二)注重教学目标的设定

音乐欣赏教学目标的设定一定要具体,不要说空话、套话.严谨的教学目标是上好一堂课的前提,是保证课堂教学质量与效益的基础.因此我们提出在制定音乐欣赏教学目标时,要遵循以下几点原则.

1.主体性原则.“教师为引导、学生为主导”的教学原则要贯穿于我们的教学目标设定,要体现学生的学习主体性.在音乐欣赏的学习过程中,让学生充分参与体验音乐的节奏、节拍、旋律、调性等特征,从学生的角度出发,真正让学生成为学习的主人.

2.针对性原则.每一首歌(乐)曲的欣赏都有其独特的审美价值,因此不能对所有的欣赏内容都囫囵吞枣,一并要求.抓准每一首音乐作品的切入点,有的是情感体验,思维想象;有的是认知节奏;有的是强化主题旋律等,因此制定目标时必须要细化,有针对性.

3.可测性原则.教学目标的设定最忌讳看到的是空大、虚无的设计.如果一节课上完,学生都不清楚学的是什么,那这就是失败的课.因此要检测一节课是否达到教学目标,就一定要注意其可测性.

(三)注重精选内容、挖掘音乐要素

1.精选音乐中最具表现力的内容.对于一些音乐,教师要善于发现、筛选音乐作品中最具审美性的内容,作为欣赏的精华,进行重点聆听.教学中,我们要在学生完整聆听的基础上把音乐中最有吸引力的地方单独拿出来,让学生反复聆听体验.精选音乐内容有助于学生学会关注音乐内涵,尽快把握整首乐曲特点.这是一种能力,教师要不断提高自身对音乐作品的分析与理解能力,才能在教学中更好地把握教材,这直接影响教学过程的实施及对学生的影响.

2.挖掘音乐中最具表现力要素.学生在感受、体验音乐的过程中,要使学生逐步增加对各种音乐要素的敏感反应及各种音乐要素相互作用后产生的艺术表现力.那么教师要善于发现和挖掘音乐中的表现因素,在分析处理乐曲的力度、速度、音色等表现要素上下工夫,注意因材施教,并渗透于各个教学活动之中,让学生在亲身感受音乐的活动中积累知识,提高技能.

(四)注重教师的课堂语言

语言是人类相互交流最重要的手段,课堂语言艺术无疑直接影响到课堂教学的效果.音乐教师的课堂语言应该准确地表达音乐作品的创作意图.把艺术语言以导语或解说等形式转化为文学语言,让学生在正确思想的引导下有充分想象的空间.因此,我们提出教师的语言必须要注意“二性一力”,即准确性、有序性、富有感染力.

(五)注重变换教法

小学生爱玩、好动.本身欣赏教学就比较枯燥,如果教学教法上不注重变化的话,学生就更不愿去聆听欣赏了.因此在我们的欣赏教学过程中,教师应更为注重更新教学手段,采用灵活多样的方法组织教学.音乐教学方法的多样性是音乐课堂教学科学化、现代化的必然选择,也是音乐课程发展的必然要求.

综上所述,通过欣赏教学,教师要努力为学生构造一座沟通音乐的桥梁,使学生热爱高雅音乐,从中不断获取积极向上的精神动力,让我们的音乐欣赏课呈现出生机盎然的景象.


【责编金东】