艺术教育与美术馆

更新时间:2024-04-01 作者:用户投稿原创标记本站原创 点赞:32521 浏览:154773

摘 要 :艺术的发展,在不同的历史发展阶段,呈现出不同的艺术风格形成不同的艺术流派,但在艺术不断向前发展的道路上,美术馆作为艺术的推广与教育中搭建起一条无比坚实可靠的桥梁.当今网络化的发展对于观看艺术品也逐渐的足不出户,但美术馆对于我国当今公众的艺术教育与艺术修养的提高是不可代替的重要部分.

关 键 词 :艺术教育;美术馆

在我国积极倡导文化的大繁荣大发展的背景下,美术馆这样艺术公共建筑可谓在我国的土地上遍地开花,同时也迎来了我国艺术蓬勃发展的新的.艺术的不断发展和美术馆的支持是密不可分的.美术馆不但承担了大量的艺术作品的展出,还极大提高了公众的艺术素养和新形势的艺术教育.

我们现在的生活像在汪洋大海之中,这些形象承载着诸多不同形式的的文化,和现代文明的展现.现代艺术的表现出现了很多光怪陆离的媒介来展示,这样的日常生活被大量的视觉图像和背景充斥着生活,人们已经无法更多的体味真正意义上的艺术、美的区分和判断,也对这样“色彩斑斓”的世界习以为常,他们慢慢的丧失了对艺术的欣赏力和感受力.当今,任何人都想让自己充满着艺术气息,他们会写一些所谓的艺术品来对自己的空间进行装饰,以提升自身的品位和艺术素养,殊不知,其是否真正的注意到这幅画的构图,人物,表情,或是带给你的感受呢?而对于美术馆里陈列出来的艺术品则不应该走马观花的浏览,更多的是以学习,沉淀自身的艺术情操,提升艺术趣味来进行观赏,这就是一种自助式的艺术教育.

我国美术馆的公共教育场所在建国初期由国家开办到当今民营美术馆的发展,私人美术馆的崛起同时画廊的星星泛起,都是美术馆的特殊形式存在,虽然在经营的理念和达到的目的上不尽相同,但有一点是共通的――对艺术的教育同艺术的传播与推广.

美术馆是艺术教育、文化传播的重要形式和场所,面对公众展示陈列艺术作品实物为主;而艺术教育是通过对艺术作品的鉴赏,传授艺术知识提高公众的艺术修养和审美能力.蔡元培先生提出过“不能以宗教充美育,而止能以美育代宗教”①.可以看出艺术教育是完善人格,感情陶冶不可或缺的一部分.由于二者的异同,就自然的将艺术教育和美术馆连接在一起,其关系清晰又复杂,但总体上是相辅相成的.当今的中国在大文化大繁荣的背景下努力建造城市美术馆,培养和提高国民的美育能力.这种相辅相成的发展为艺术教育和美术馆在不同层次上的互动提供了更多的可能性.


以我国的情况为例,我国古代虽有流传千古的大量的绘画、书法雕刻等艺术作品,但古时都没有进行相应的以沙龙或者一个场馆来展出.古人所谓的“展览”也是较为小型的“雅集”②形式,一些人来共同探讨学习艺术技艺,例如“兰亭雅集”、“西园雅集”.到了20世纪初,有识之士看到欧洲等国美术馆纷纷建立并向公众开放,这不但有利于艺术知识的普及也极大的提高了国民的艺术素养.到20世纪30年代,徐悲鸿等著名的艺术家为美术馆的兴建奔走,这也是在为公众学习艺术提供平台和展品.1929年,天津美术馆的建立成为我国第一家国立美术馆.到20世纪80、90年代,我国的美术馆才算有了一个相对完整的概念.慢慢的从最开始的单一的陈列展出作品的形式向国际美术馆的模式发展,集、保存、展示陈列、教育、推广、学术讲座等社会怎么写作一体的全面的发展形式,也将我国美术馆对艺术教育的全面引导和普及达到了一个新的发展阶段.

当今的美术馆公共怎么写作更加完善和全面,并且其艺术教育的受众群来自不同年龄层次、不同教育背景的个人或群体,通过美术馆的不同的展览和对艺术品的欣赏,都从不同的方面来接受了艺术文化熏陶和艺术素养的培养,从而达到对公众的艺术教育.美术馆展出的大多数展品有的藏品、有现当代艺术家的艺术品还有一些高品质的艺术佳作,这些作品的展出不但可以让公众看到作品最真实的最精美的部分,为一些专业的研究学者提供了最详实的文献和图片来进行学术研究.美术馆提供的这种高品质的展品是其他教育场所无法比拟的,在这种宽松的场所内,形成这种自主吸取、探索、发现的方式更容易使观众获得艺术讯息并接受从而达到教育的效果.

艺术教育的扩展和推广也有力于美术馆的建立和发展,会让更多的公众注重对艺术的关注,也会得到社会各界对美术馆建立和发展的关注,这是一个双方共赢的局面.在一定程度上,美术馆所办的展览也是这座城市文化发展的一部分,是市民艺术素养整体体现.这种社会性的艺术教育,是可以促进社会的进步、健全人格的行为,每个人都应该去学习提升自身的艺术情操,鼓励大众多进到美术馆这个充满艺术氛围的殿堂,学习美、体验美、发现美.

注释

①《蔡元培美学文选》[M],北京:北京大学出版社,1983年4月第一版第180页

②“雅集”是中国文人士大夫为追求艺术格调与生活情操的集中,讨论诗歌绘画的集会.这种集会没有任何条件的约束有极强的随意性,只要志趣相投便可以相约一起探讨诗词歌赋,赏画谈艺追求生活之美并达到精神享受,乘兴而来、尽兴而归,这样的聚会却对中国传统文化尤其是对书画鉴赏的发展产生了非常重要的影响,因“雅集”而激起灵感创作的诗词歌赋、书法绘画、美食乐舞都不胜枚举.对于中国艺术发展而言,“雅集”是促进交流品鉴绘画切磋技艺的活动.

参考书目:

[1]《蔡元培美学文选》[M],北京:北京大学出版社,1983年4月

[2]《中国美术馆学概论》[M],上海:上海书画出版社,2008年6月

[3]《美术馆与知识生产》[M],长沙:湖南美术出版社,2011年7月