未来景观艺术设计的审美展望

更新时间:2024-04-17 作者:用户投稿原创标记本站原创 点赞:5663 浏览:19741

摘 要 :设计源于多姿多彩的生活,扎根于几千年的民族传统文化中.面对今天这个商业化的社会,传统文化将如何生存,何以发挥它的特色,让人们去接受.“无灵魂”设计已成为设计界不得不面对的一个现实.怎样才能使传统文化与现代设计有机的融合,建立起一个多元化的设计思维格局?也已成为众多设计师探讨的新课题.

关 键 词 :民族传统文化;商业化设计;多元化思维

设计是人类特有的一种实践活动,是伴随着人类造物与创形而派生出来的概念.无论是远古时代,还是科学技术迅猛发展的今日,人类要生存和发展,要在自然和社会中获得和谐的生存空间和生活环境,离不开对造物的冥思苦想和实际的造物活动,借此调节主客体之间的关系.

特别是到了21世纪,随着科学技术的发展和工业经济的繁荣,社会从各个方面对设计提出了不同的要求.在全球经济一体化浪潮的推动下,社会生活时时刻刻发生着重大的变化:各种新的思潮和观念影响着现代生活的各个方面.作为上层建筑的设计文化思想领域,也在经济趋同的潮流下,向着文化趋同的方向发展.如何借鉴和发展民族性,地方性的文化传统,以建立多元化的设计思维格局,引起了人们的极大关注和思考,也成为设计界需要面对和思考的一个重要话题.

文化是人类社会历史实践过程中所创造的物质文明与精神文明的总和,具有不可叛逆的传承性.虽然一代代的艺术家与设计师,总是企图摆脱传统文化的阴影,创造属于他们自己的里程碑,但传统文化还是如影相随,到处可见.设计是文化艺术与科学技术结合的产物,也可以看作是艺术同哲学、宗教等一样,都是文化的一个领域,是作为精神存在,以一定的理念为指导原则的精神价值创造的一种形式.历史上各个时期的文化都起着承前启后的作用,设计也同样如此.当代的设计是否也应该这样,使得若干年后,后人看待当代设计时,认识到它体现了文化的演进和发展.

我们都生活在一个民族传统文化构筑的世界里,民族传统文化与“文化传统”或“民族传统”在某种程度上是相同的概念.因为文化总是具有民族性,是人类中某个民族所创造的,同时,民族的特性也较多地集中在文化中.民族传统文化是指一个民族经过长期的历史积淀,而形成的对现实社会仍产生巨大影响的文化特质或文化模式.设计作为一种社会文化活动:一方面设计是创造性的,类似于艺术的活动;另一方面它又是理性的,类似于条理性科学的活动,正因为这种特质,使设计受市场和技术的制约,经历了设计流派的更迭,设计文化的变迁发生着翻天覆地的变化.在市场调节,社会导向的双重制约之下,现代设计始终以“创新”为法宝而完美着生活.

经济的发展,现代技术的提高,设计也在延伸,是否可以把探讨当代设计的着眼点,从设计的客观存在与设计师的主观意识上,转移到把设计本身置于文化领域内,从客观的文化价值形态中进行分析.设计作为和生活息息相关的一种活动,从宏观角度来看,国家一些政治改革,经济发展方面都可称之为设计.微观方面,人们日常生活中的衣食住行都囊括其中.设计是“以人为本”的,其中的人可分2种:主观形态方面的人(即设计师)和客观形态方面的人(即大众群体).

中国幅员辽阔,各区域的经济文化还存有一定的差异,在一些经济水平落后的地方,设计师在做设计时总会遇到困难,做好一项设计与大众接触时却得不到认可,最终结果是设计被改的面目全非,使得设计师在做设计时索然无味.紧跟着是庸俗不堪的设计,严重污染了文化视野.大众群体认为在接受设计师作品时,往往感到很多地方不尽人意,殊不知自身的文化素质低下.经济发达的地方,由于外来文化的冲击,设计师耳濡目染,带有一点崇洋思想,加之大众群体也有类似思想,一拍即合,经济的地域性差异,设计的这2种影响都对传统文化产生了一定的冲击,形成了恶性循环.

现代文化浪潮夹杂着社会的每一个角落经济的发展,农村人口向城市集中,城乡差别加大,传统工业中,生存的小农经济基础群体和工业商品经济对市场的无情打击,将传统的生活方式和价值观发生了很大的变化.消费观念和审美观念的变化,从根本上动摇了民族传统文化的基础.高耗薄利导致了民间工艺的萎缩,民族艺人的流失,这一切都在继续.

从价值观的角度上,也同样使得设计师在变.现在说设计圈里能解决民族传统文化与现代商业设计的人就是大师.陈汗民先生在设计王府井饭店的标志时,把传统的中国结与建筑墙壁上的装饰融合起来.看到这个标志时,即有中国的文化情结,又具现代设计特点.靳埭强先生在招贴设计《自在》系列中,运用了水墨技法,融合了现代技术的特殊肌理效果,现代又不失传统.贝律铭先生更是世界公认的建筑大师,他在现代建筑中融入文化情怀,形成了一种共鸣.

设计的成功,本就在于应有“根”、有“意”,中华民族传统文化经历了几千年的历史沉淀,深植于每个中华人心中,不管承认与否,它都潜移默化的影响着我们的创作观和审美观.有根有意的设计可以枝繁叶茂,无根无意只是浮萍一叶,昙花一现,经不起时间的雕琢.设计来源于多姿多彩的生活,扎根于几千年的民族传统文化之中.生活和文化是2方不可或缺的必要因素,设计要提高,达到世界水平,就必须依靠民族传统加上现代意念,将2者有机融合.民族文化仍是在创造新时代时不可或缺的智慧源泉,前人创造了昨天的传统文化,我们正在创造着明天的文化.民族传统文化曾经成就了人类文明发展史上一个又一个辉煌,它也必将对人类不可终结的文明发展继续发挥着影响力.当代设计的发展不仅仅是设计师个人的问题,而是需要与大众沟通配合的问题,寻找相同的切入点,即传统文化的介入应该来说,对当代商业化设计具有很强的推动作用,而不是相抵触的.


在现代设计中,在这个物质繁盛的时代,商业的需要似乎成了一切的需要,只要看看周围车站、路边、公交车身,便随处可见色彩斑斓的新形象取代了交流的目光,设计如果仅仅为了造型和金钱而去改变甚至是扭曲设计本来的面目与初衷,很难想象每天生活在繁杂的视觉噪音中的人们会愉快放松吗?设计还能称之为设计吗?如果设计只是为了促销,满足现在大多数商家自私利益的话,那就太埋没设计师的智慧了,设计可以带给人们更多的思想,不仅仅是喧嚣的叫卖和一坛死水般的模式.而是向人们传达一种充满人性的关怀,让设计成为生活的一部分.设计者的初衷应是紧系着交流与沟通,无论是传播者也好,接受者也好,我们共享着的不仅是物质的空间,也同样共享着视觉空间.即使是商业设计也一样承担着一种与社会文化沟通的作用,因为对于设计而言,内容是给定的,必须经过设计者的头脑思绪加工创造,以一种大众都能接受和喜爱的方式传达出去.

在这个过程中,不能片面的把设计看作是商业化的附载体,仅仅与商业挂钩,更应运用一些元素,来体现一种文化,而文化本身就意味着生活.设计的完善是一个时间的过程,在不断探索寻找的过程中也在不断的完善和塑造着自己,体味着各种和谐与矛盾.物性的昭示与束缚,人性的领悟与抗争交织在一起,在摇摆中交错着前行,寻找着光明.