中等职业学校的平面设计教学

更新时间:2024-04-21 作者:用户投稿原创标记本站原创 点赞:30894 浏览:144002

随着高新技术的发展和信息化社会的到来,全球文化差异在逐步缩小,地域界限也在逐渐淡化,世界经济一体化更趋明显,平面设计也在现代文化和商业竞争奏.为培养设计人才怎么写作的中等职业学校平面设计教学将如何开展,以适应社会飞速发展的需要,是值得我们从事设计和教学工作者共同探讨的一个问题.下面结合个人的教学实践,谈谈个人的几点认识:

一、平面设计的研究对象

平面设计主要研究和探讨如何在二维空间内充分利用造型的基本元素(点、线、面)创作形象,处理形象与形象之间的关系,以及如何按照形式美法则创造一种视觉上和知觉上的美的关系,它是艺术设计教育体系中不可或缺的重要组成部分.

二、注重形式语言教学的简单性

教师形式语言教学过于简单造成:1.学生在造型形式语言内容的选择上,经常搞不清应该选和选什么样的形式语言进行作品的设计,或者作品中包含的形式语言内容过于简单和单调.2.在单项构成形式语言组合中,更多的是注意构成自身的形式要求,缺乏主动利用多种形式语言元素去指导和完成更加丰富多彩、个性鲜明的设计作品,创意思路难以展开,形式语言比较单一.

3.在作品效果上,缺乏利用多种形式语言来表达自我情感的办法,作品效果难免显得单调乏味.平面设计的教学目的是要启发独立性,扩展造型构思,培养学生对基本形式语言的感觉,这包括了对事物形态、色彩、肌理的审美直观判断能力以及提高基本形式的表现技巧.那么,解决形式语言教学简单性问题有哪些途径呢?

在教学中,可先让学生较为直观地理解形式语言的规律,掌握美的法则,进而拓宽设计思路,采用多种形式语言创作作品,这个方面我们可以采用多媒体进行直观展现.在前期练习中从点、线、面这些平面构成中最基本的形式语言要素入手,从具象图形和抽象图形两方面进行观摩、分析、训练,而后总结,并得出结论.形式语言教学一个比较突出的难点是对形式语言基本元素的设计,如利用点、线、面等基本设计语言设计出新颖的基本形.在教学中,教师可首先鼓励学生探究范围中的基本形式的设计方法,尝试着去制作,而对于特别复杂的图案,教师可以组织学生讨论,并给予适当的点拨和启发.

三、注重思维创意的呆板性

在中等职业学校的平面设计教学过程中,教师往往是唱“独角戏”,用以往的经验教学讲理论,然后就是学生的制作过程.在教学过程中没有激发出学生的创作热情,也使学生丧失了对各种新事物、新现象的感知能力.在教学过程中,因教师强调作业工整性,学生大部分时间和精力都花在制作技术层面上,几周的时间绘制大量作业,而忽视了对作品创作过程中思维创意的体现,扼杀了创造力和审美标准的培养.因此在平面设计教学过程中,应该首先让学生做构想草图快速表达作业训练,因为草图包含了学生在创造过程中所有的思维过程的提炼,能够把头脑中闪现的优秀创意论文联盟WWW.LWLM.COM整理以最快的方式体现、记录、表达出来,是学生以往的知识加上想象力共同碰撞出来的火花.


要解决教学过程中思维创意呆板性问题,关键在于培养学生良好的思维品质.平面设计的教学目标不仅是让学生掌握基础知识,更重要的是在设计过程中培养学生的思维品质.比如,学生在分析范图的设计思路、思维创意时,做出判断后利用各种绘图软件通过实践进行体验,这种教学不但可以培养学生的思维创意分析能力,自行总结学习经验,还可以通过学生与教师和同学之间的交流选择最佳的操作方法,认识到思维创意方法的多样性,有效地避免中等职业学校的平面设计教学过程中出现的思维创意呆板性问题,同时还有利于培养学生的发展发散思维和求异思维能力,培养思维的灵活性.在教学方法上,由于平面设计教学主要建立在一定的实践训练操作上,这其中还包括了对设计理论研究的课程.在教学中,要给学生讲解一些理论方面的知识.对于中等职业学校的学生来说,要求有一定的实践来完成对思维创意的理解和应用.为此,还可以有针对性地训练,利用本课程的理论性和操作性、应用性,让学生多接触了解各种新的思维创意、生活和实际需要.在教学中,可以适当安排资料的查阅,感受生活并收集整理分析,根据社会需求鼓励学生参与一些具体的设计.

四、注重造型基础教学的传统性

平面设计的核心在于对二维平面空间进行视觉体系的构建和信息传达以及创新思维的运用等研究上,这种研究建立在对心理学、生理学、符号学、色彩学、材料学、工艺学等学科的理性认识的基础上,同时又具备更多的对传统思维和视觉的颠覆性和创造性.学生在学习过程中也是一个复杂的认知过程,它包含了知觉过程、探索过程、思维过程以及理解过程等.如果只是简单地把纯艺术的教学模式应用到平面设计的造型基础教学中来,势必要放弃设计教学的创造性和发散性.当我们面对一群思论文联盟WWW.LWLM.COM整理维开阔、想象力丰富的青年学生,传统僵化的基础教学思想和体系无疑是对他们创作的抹煞.

传统的平面设计造型基础教学沿用了纯艺术的一套教学模式:从几何石膏训练到静物写生到石膏头、半身像、人像再到人体写生.这种传统的造型基础教学体系从一开始就没有体现设计教学的独特性.造型基础教学固然重要,可在平面设计造型基础教学中最关键的还应该是引导学生进行创造性思维的训练.平面设计中的基础训练不应该以“画得像”为目标,而应该添加进更多的形式美的训练在里面.比如,素描课不再以“三面五调”的形式出现,而应以创意速写的形式存在,用线等形式来表现素描,同时在教学中注意将构图、、肌理等知识渗透到造型基础教学中,从一开始就注意学生形式美感的培养.那么,在色彩的基础教学中,也应该一反传统的色彩教学以注重对象形体、明暗、虚实、空间等关系,而应注重培养学生的色彩感觉、色彩情感,让学生发挥想象的翅膀,大胆运用各种色彩语言去表现对象带给自己的第一感觉.因而,在中等职业学校的平面设计教学中,只有注重培养学生的创造思维与想象力的造型基础教学,才能充分调动学生的积极性,才能使每个学生的作品展现出各自不同的风格.

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